Stanley Kramer foi um diretor e produtor de cinema americano.

Durante sua vida artística foi indicado a 9 Oscar por filme e direção, ganhou 23 prêmios e recebeu mais 21 indicações para outros prêmios de cinema.

Kramer se formou no colegial aos 15 anos e se formou em administração de empresas pela Universidade de Nova York em 1933. Logo depois, mudou-se para Hollywood e entrou para a indústria cinematográfica, trabalhando como pesquisador, editor e escritor. Durante a Segunda Guerra Mundial , ele serviu no Army Signal Corps, onde realizou filmes de treinamento e orientação. Após a guerra, Kramer ajudou a estabelecer Screen Plays Inc., uma produtora independente. Em 1948, seu primeiro filme, So This Is New York (dirigido por Richard Fleischer ), foi lançado. Primeiro sucesso de Kramer, Campeão (dirigido por Mark Robson), seguido em 1949. Ao lidar com a crueldade de um ambicioso pugilista e com a corrupção no boxe, o film noir estabeleceu o tom moral que os filmes futuros mais conhecidos de Kramer refletiriam. Também desencadeou a carreira de Kirk Douglas .

No entanto, os lucros na Screen Plays não eram tão esperados, e em 1949 Kramer estabeleceu sua própria produtora, que trabalhava em joint-ventures com os grandes estúdios, mais notavelmente a Columbia . No ano seguinte ele lançou A carreira cinematográfica de Marlon Brando com The Men (dirigido por Fred Zinnemann ), um drama que explorou os desafios enfrentados por veteranos de guerra com deficiência. Entre os créditos subseqüentes de Kramer como produtor estavam Death of a Salesman (1951), uma adaptação aclamada pela crítica da peça de Arthur Miller ; o western classic High Noon (1952), que ganhou sete indicações ao Oscar, incluindo um aceno de melhor filme; e a fantasia surreal de 5.000 Dedos do Dr. T (1953), um sucesso culto coescrito pelo Dr. Seuss . Também digno de nota foram The Wild One (1953), com Brando em um de seus papéis icônicos como um motociclista pensativo, e The Caine Mutiny (1954), que estrelou Humphrey Bogart em sua última grande performance; ambos os dramas foram êxitos críticos e comerciais.

Direção

Embora ele continuou a produzir, em 1955, Kramer fez sua estréia na direção com ''Não Serás um Estranho'', uma novela médica mediana que estrelou Robert Mitchum, Frank Sinatra e Olivia de Havilland.

O drama histórico ''O Orgulho e a Paixão'' (1957), no entanto, foi melhor recebido, em parte por causa de um elenco que apresentava Cary Grant, Sophia Lore, e Frank Sinatra.

O sucesso de Kramer continuou com ''Acorrentados/The Defiant Ones'' (1958), a primeira de suas notáveis ​​imagens de "mensagem". O drama estrelado por Sidney Poitier e Tony Curtis - ambos em performances indicadas pelo Oscar - como fugitivos de presos que precisam superar seus preconceitos raciais para escapar da captura., Kramer, também recebeu um aceno do Oscar por sua direção.

Ele então examinou a aniquilação nuclear em ''A Hora Final/On the Beach'' (1959), uma adaptação do apocalíptico de Nevil Shute ,e seu romance. O poderoso filme estrelou Fred Astaire, Ava Gardner, Anthony Perkins, e Gregory Peck.

Kramer, procurou a Broadway para seu próximo projeto, adaptando Inherit the Wind, de Jerome Lawrence - Robert E. Lee, sobre o Julgamento Scopes. de 1925. O filme de 1960 .apresentou performances aclamadas por Spencer Tracy (como Clarence Darrow ) e Fredric March (como William Jennings Bryan ). Kramer também mereceu elogios por sua direção do drama tenso.

Ele voltou com Tracy, no clássico ''Julgamento em Nuremberg'' (1961), sobre os julgamentos pós-Segunda Guerra Mundial de ex-líderes nazistas. O diretor mais uma vez mostrou que, dentro dos limites de um tribunal, ele era perito em maximizar a tensão dramática em meio a debates filosóficos. O clássico foi um sucesso crítico e comercial, e Kramer ganhou sua segunda indicação ao Oscar de melhor direção.

Embora não tenha vencido, Kramer recebeu o Prêmio Memorial Irving G. Thalberg, de 1961, da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas pela “consistentemente alta qualidade” de seu trabalho. O elenco foi um dos mais poderosos que Hollywood reuniu, Spencer Tracy, Marlene Dietrich, Burt Lancaster, Richard Widmark, Maximilian Schell (que levou o Oscar de Melhor Ator), Judy Garland, Montgomery Clift, William Shatner, Victor Buono, entre outros.

Fazendo uma pausa nas questões sociais, Kramer se aventurou em comédias malucas com ''Deu a Louca no Mundo'' (1963). Ele apresentava um elenco de astros de comediantes - incluindo Jimmy Durante, Sid César, Jonathan Winters , Milton Berle, Os Três Patetas, Buster Keaton, Jerry Lewis, e Jack Benny, entre outros - bem como Tracy como detetive de polícia apanhados em busca de dinheiro enterrado.

Kramer voltou ao drama com ''A Nau dos Insensatos/Ship of Fools'' (1965), que foi baseado no romance de Katherine Anne Porter. Embora visto por alguns como uma novela, o filme indicado ao Oscar abordou questões importantes, nomeadamente o anti-semitismo e a ascensão do nazismo , e ostentou um elenco que incluía Vivien Leigh (no seu último papel), Oskar Werner, Simone Signoret, e Lee Marvin .

''Adivinha quem vem para o Jantar?'', foi um dos filmes mais populares de 1967, e provavelmente continua sendo o filme com o qual Krame,r é mais identificado. Uma lição de tolerância racial e etiqueta, foi estrelado por Katharine Hepburn (que ganhou um Oscar) e Tracy (em seu último filme) como pais de uma jovem noiva de um médico afro-americano. A comédia-drama recebeu 10 indicações ao Oscar, incluindo o terceiro aceno de Kramer para direção . Ele fechou a década com ''O Segredo de Santa Vittoria'' (1969), uma leve comédia sobre os moradores italianos que tentam esconder um milhão de garrafas de vinho de ocupar os alemães durante a Segunda Guerra Mundial.

A carreira de Kramer começou a declinar nos anos 70. ''RPM'' (1970), que aplicou essa abreviação (por “revoluções por minuto”) a revoltas estudantis, foi amplamente ridicularizado.

Os espectadores também evitaram ''Abençoai as Feras e as Crianças/Bless the Beasts and Children'' (1972), uma fábula sobre seis desajustados sociais que tentam libertar um rebanho de búfalos, embora mais tarde tenha atingido o status de culto clássico, graças em grande parte à presença dos atores infantis Bill Mumy e Miles Chapin. Depois disso com a idade avançada dirigiu poucos filmes com relevância, mais entrou na historia de Hollywood, pra sempre.

Cônjuge: Karen Sharpe (de 1966 a 2001), Anne P. Kramer (de 1950 a 1964), Marilyn Erskine (de 1945 a 1945)
Filhas: Kat Kramer, Casey Kramer, Jennifer Kramer