"O longa de Paulo Machline mostra ao longo dos seus 92 minutos a interessante e divertida jornada de um artista em busca da afirmação da sua arte popular e coletiva e os percalços que ele inevitavelmente encontra no caminho. Trinta fala ainda sobre a devoção da comunidade à sua escola e o trabalho por trás da maior festa popular do mundo. O roteiro bem acabado aliada a uma bela história de vida tornam-no um filme que merece ser visto."
"Dólares de Areia caminha, dissecando as emoções das duas mulheres, adotando o ponto de vista individual em cada situação apresentada para revelar aos olhos do espectador os desequilíbrios derivados de tal arranjo."
"Observadora sagaz do mundo ao redor, a protagonista passa então a ter que olhar para si mesma e tentar resolver o conflito que a atinge mais profundamente, a recuperação da vida familiar. Marcus, seu marido, é irredutível na condição imposta de que ela deve se afastar da proeminente carreira de fotógrafa de zona de conflito se quiser sobreviver ao casamento. O que não ajuda. Ao ter de optar entre o amor da família e a própria paixão pelo ofício, Rebecca se sente afogada e às tantas confessa que “Há coisas que não se pode desistir quando você descobre quem você é”."
"As relações interpessoais e sentimentos são elementos fortemente presentes e que exercem forte influência nas ações das personagens. Muitas vezes, o coração fala mais do que a razão e isso levando em conta que a maioria é cientista e preza a racionalidade. Um roteiro ambicioso e cheio de surpresas e pirações, bem argumentadas por sinal."
"O filme desdobra-se em meio a tais questionamentos, pautando a sua tensão nos diálogos. Lento, gradual e introspectivo, Acima das Nuvens é uma obra com um quê de Ingman Bergman que, através dos questionamentos existenciais da sua protagonista, propõe um olhar sensível sobre a construção psicológica de um ator, ao mesmo tempo que dialoga com cultura popular atual e o cinema em tal conjuntura. Um longa interessante e complexo, ainda assim fluido, que vale a pena ser assistido."
"Em seu filme de estreia, o diretor e roteirista Maurício Eça transpõe na tela a força que aparências e julgamentos tem sobre o comportamento humano, aqui vê-se o caso de meninas ricas que não teriam nada do que reclamar, não lhes falta nada material. Porém, são pessoas que carregam o peso de sentimentos que estão fragilizados. Percebe-se o cuidado em não nivelar personagens ou momentos, há camadas em todos os personagens, não só o trio principal."
"Linklater fez uma construção muito parecida com o que aconteceu na trilogia Antes do Amanhecer (1995), Antes do Por do Sol (2004) e Antes da Meia Noite (2013). Em Boyhood foram doze anos acompanhando uma mesma equipe e um mesmo elenco, que por sua vez acabou transformado junto com seus personagens, causando a impressão de algo que vai além de uma representação. Ethan Hawke retorna a mais um longa do diretor, como o pai de Mason, num papel semelhante ao personagem Jesse, um sujeito de personalidade forte, loquaz, meio irresponsável e com aptidão artística, ligada dessa vez à música."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/boyhood-critica
"Mesmo possuindo uma temática central definida, o longa faz críticas a outros assuntos, como o sistema de cotas e os programas sociais do governo, que recebem destaque e, inclusive, exercem influência sobre o desenrolar dos fatos. Nesse sentido, o diretor, que também contribuiu com o roteiro em parceria com a Karen Sztajnberg, não abre mão de grande carga de humor elegante e inteligente. Piadas afiadas, aliás, não faltam durante toda a trama."
"Apesar de partir de uma problemática original e ainda pouco discutida no cinema brasileiro, o filme se perde em alguns momentos em sua estrutura narrativa, fato que é auxiliado pelo excesso de piadas e a interferência dos números musicais, que mesmo sendo bastante divertidos e criativos, pouco reforçam a ideia central da trama."
"As excelentes atuações, em especial da protagonista, aliadas a uma direção precisa e diálogos absurdos fazem de Carmina Y Amén um longa muito agradável e divertido, coroado por um final inteligente que confere o ligamento necessário a toda trama."
"A direção segura do ucraniano Myroslav Slaboshpytskiy torna a trama mais ambiciosa a cada instante e o enredo, que tinha tudo para permanecer no lugar comum, apresenta uma crescente evolução aliada às cenas inquietantes e envolventes. Esse é o tipo de filme que nos deixa constantemente alertas e esperando o próximo ato, que por sinal, é sempre imprevisível."
"Marcelo Pedroso consegue, com competência e inteligência, nos fazer pensar com mais propriedade e reflexão os rumos que o Brasil está tomando. Será mesmo que vivemos em uma nação fundamentada nos preceitos de ordem e progresso ou na verdade estamos inversamente destinados ao progresso desordenado? Bem, se for assim, pelo menos ainda deverá existir esperança, pois o diretor faz questão de colocar a luz radiante do sol refletida no centro vazado da nossa bandeira na cena final do longa."
"As narrativas possuem como ponto comum o tema da vingança e o fato de as explosões comportamentais, recheadas de ódio, rancor e ressentimento terem sido deflagradas por episódios pequenos, tendo em vista a proporção dos desfechos."
"A relevância de O Segredo das Águas está no seu tom intimista e no fato de oferecer muitos questionamentos e poucas respostas. O processo de descoberta e aprendizado de Kyoto e Kaito é inerente à condição humana e, por conta disso, merece ser assistido."
"Em alguns momentos, são filmados ritos e festas em um tratamento mais urbano, mas o prevalecente é a natureza e a sua relação (nem sempre harmoniosa) com o homem que ali vive. Ainda que consiga preencher o seu objetivo, Patiño realiza um filme que se perde em imagens amplas de um local que, os poucos e desconexos depoimentos indicam, tem muito mais a oferecer."
"O filme tem traços muito humanos e fala sobre perdas, traumas, vingança e perdão. Mas o faz sob a fria ótica inglesa, o que acaba por minar uma fração de seu potencial dramático. A história é interessante e consistente, mas não há nada no filme que salta aos olhos. Desde a narrativa tradicional (apesar de não linear), até a cinematografia esmaecida, passando pela trilha sonora e montagem, nenhum ponto se destaca pela inovação."
"3 belezas é essencialmente uma sátira e, como tal, abusa do absurdo, da extravagância de cores e do delineamento caricaturesco de seus personagens. A combinação de tais fatores resulta em um filme dúbio: ao mesmo tempo que consegue formular sua crítica, perde-se no exagero."
"O Inventor de Jogos revela logo ao começo sua pretensão de ser um grande filme infantil sobre a jornada de um garoto com talentos acima da média. No entanto, a sua má execução o torna irregular e pouco interessante."
"A transição entre “mundo real” à história contada pela guia do museu às crianças é feita de maneira inteligente. Se em uma temos personagens que se assemelham ao máximo aos seres humanos, em outra eles lembram bonecos de madeira – os mesmos utilizados pela guia no momento em que narra o conto. Em ambos os casos, o acabamento é impecável e a mistura de cores faz com que sejamos convidados a nos envolver mais pela narrativa."
"Sem deixar de incluir suas características principais – personagens estranhos, atores repetidos, perfeccionismo, cores exageradas, humor infantil e uma quedinha pelo surreal – Jeunet não perdeu a simpatia em momento algum e contradisse completamente o estereótipo de que franceses são mal educados. O cineasta ainda motivou a plateia de cinéfilos ao afirmar que escolheu a sétima por ser a arte mais completa por misturar fotografia, cores, literatura, música, edição, etc e terminou afirmando que se não fosse diretor… gostaria de ser produtor de leite de cabra!"
"(...)possui um pano de fundo extremamente interessante, já que propõe fazer uma crítica social com cunho político. Michel representa o homem ligado aos ideais comunistas, fervoroso na possibilidade da sua implementação no Estado, que fica extasiado ao ver sua pequena alfaiataria ganhar clientes com a ideia do seu irmão de produzir ternos em massa.
"Guy é todo moderninho, usa calças, sapatos, celular (ou corneta) e fica surpreso quando encontra homens das cavernas (e mais surpreso quando descobre que eles são a família de Eep). Os Croods também se assustam com Guy, exatamente pelo motivo contrário. Mas todos têm que se juntar para conseguir sobreviver ao fim do mundo (que é na verdade a separação dos continentes). Juntos eles atravessam muitos problemas, mas superam todos eles para se tornar uma grande família. Eu adoro como os roteiristas acharam usos para várias coisas modernas como o já citado celular, e até a fotografia, fazendo do filme uma ótima diversão."
"O que se vê em cena são os conflitos típicos de qualquer relacionamento e a transformação das pessoas de acordo com o tempo e o contexto em que estão inseridas. Como a sutileza dos gestos e das palavras ganha um toque totalmente diferente quando se passa dos 40 anos e como, no decorrer da relação entre um casal mais maduro, a linha entre o bom humor e a exacerbação vai ficando cada vez mais tênue. Antes da Meia Noite é mais uma produção que retrata de forma fiel o verdadeiro encontro entre duas pessoas, sem as fantasias de grandes dramas com finais mecanicamente tristes ou felizes."
"Trazendo, também um interessante design de produção, que é organicamente integrado à história, como por exemplo, os móveis da sala que a personagem de Collette insistentemente muda de lugar, em uma clara alusão a inconstância de seu casamento, o longa se encerra com um final que, apesar de previsível, não deixa de soar cativante. É uma pena, portanto, que uma história tão interessante e com bons momentos não tenha sido completamente bem desenvolvida."
Trinta
3.4 64"O longa de Paulo Machline mostra ao longo dos seus 92 minutos a interessante e divertida jornada de um artista em busca da afirmação da sua arte popular e coletiva e os percalços que ele inevitavelmente encontra no caminho. Trinta fala ainda sobre a devoção da comunidade à sua escola e o trabalho por trás da maior festa popular do mundo. O roteiro bem acabado aliada a uma bela história de vida tornam-no um filme que merece ser visto."
Leia a crítica: http://bit.ly/1umxiIq
Dólares de Areia
3.2 13 Assista Agora"Dólares de Areia caminha, dissecando as emoções das duas mulheres, adotando o ponto de vista individual em cada situação apresentada para revelar aos olhos do espectador os desequilíbrios derivados de tal arranjo."
Leia a crítica: http://bit.ly/1qw1XiJ
Mil Vezes Boa Noite
4.0 160 Assista Agora"Observadora sagaz do mundo ao redor, a protagonista passa então a ter que olhar para si mesma e tentar resolver o conflito que a atinge mais profundamente, a recuperação da vida familiar. Marcus, seu marido, é irredutível na condição imposta de que ela deve se afastar da proeminente carreira de fotógrafa de zona de conflito se quiser sobreviver ao casamento. O que não ajuda. Ao ter de optar entre o amor da família e a própria paixão pelo ofício, Rebecca se sente afogada e às tantas confessa que “Há coisas que não se pode desistir quando você descobre quem você é”."
Leia a crítica: http://bit.ly/1w0BATV
Interestelar
4.3 5,7K Assista Agora"As relações interpessoais e sentimentos são elementos fortemente presentes e que exercem forte influência nas ações das personagens. Muitas vezes, o coração fala mais do que a razão e isso levando em conta que a maioria é cientista e preza a racionalidade. Um roteiro ambicioso e cheio de surpresas e pirações, bem argumentadas por sinal."
Leia a crítica: http://bit.ly/1x6UQlz
Acima das Nuvens
3.6 400"O filme desdobra-se em meio a tais questionamentos, pautando a sua tensão nos diálogos. Lento, gradual e introspectivo, Acima das Nuvens é uma obra com um quê de Ingman Bergman que, através dos questionamentos existenciais da sua protagonista, propõe um olhar sensível sobre a construção psicológica de um ator, ao mesmo tempo que dialoga com cultura popular atual e o cinema em tal conjuntura. Um longa interessante e complexo, ainda assim fluido, que vale a pena ser assistido."
Leia a crítica: http://bit.ly/1ua6hcr
Apneia
2.4 42"Em seu filme de estreia, o diretor e roteirista Maurício Eça transpõe na tela a força que aparências e julgamentos tem sobre o comportamento humano, aqui vê-se o caso de meninas ricas que não teriam nada do que reclamar, não lhes falta nada material. Porém, são pessoas que carregam o peso de sentimentos que estão fragilizados. Percebe-se o cuidado em não nivelar personagens ou momentos, há camadas em todos os personagens, não só o trio principal."
Leia a crítica: http://bit.ly/1tIYHUM
Boyhood: Da Infância à Juventude
4.0 3,7K Assista Agora"Linklater fez uma construção muito parecida com o que aconteceu na trilogia Antes do Amanhecer (1995), Antes do Por do Sol (2004) e Antes da Meia Noite (2013). Em Boyhood foram doze anos acompanhando uma mesma equipe e um mesmo elenco, que por sua vez acabou transformado junto com seus personagens, causando a impressão de algo que vai além de uma representação. Ethan Hawke retorna a mais um longa do diretor, como o pai de Mason, num papel semelhante ao personagem Jesse, um sujeito de personalidade forte, loquaz, meio irresponsável e com aptidão artística, ligada dessa vez à música."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/boyhood-critica
Casa Grande
3.5 575 Assista Agora"Mesmo possuindo uma temática central definida, o longa faz críticas a outros assuntos, como o sistema de cotas e os programas sociais do governo, que recebem destaque e, inclusive, exercem influência sobre o desenrolar dos fatos. Nesse sentido, o diretor, que também contribuiu com o roteiro em parceria com a Karen Sztajnberg, não abre mão de grande carga de humor elegante e inteligente. Piadas afiadas, aliás, não faltam durante toda a trama."
Leia a crítica: http://bit.ly/1yKRqW1
Sinfonia da Necrópole
3.5 109"Apesar de partir de uma problemática original e ainda pouco discutida no cinema brasileiro, o filme se perde em alguns momentos em sua estrutura narrativa, fato que é auxiliado pelo excesso de piadas e a interferência dos números musicais, que mesmo sendo bastante divertidos e criativos, pouco reforçam a ideia central da trama."
Leia a crítica: http://bit.ly/1txODhe
Carmina & Amen
3.6 2"As excelentes atuações, em especial da protagonista, aliadas a uma direção precisa e diálogos absurdos fazem de Carmina Y Amén um longa muito agradável e divertido, coroado por um final inteligente que confere o ligamento necessário a toda trama."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1zHfjBZ
A Gangue
3.8 134"A direção segura do ucraniano Myroslav Slaboshpytskiy torna a trama mais ambiciosa a cada instante e o enredo, que tinha tudo para permanecer no lugar comum, apresenta uma crescente evolução aliada às cenas inquietantes e envolventes. Esse é o tipo de filme que nos deixa constantemente alertas e esperando o próximo ato, que por sinal, é sempre imprevisível."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1w9cHJs
Brasil S/A
3.6 28"Marcelo Pedroso consegue, com competência e inteligência, nos fazer pensar com mais propriedade e reflexão os rumos que o Brasil está tomando. Será mesmo que vivemos em uma nação fundamentada nos preceitos de ordem e progresso ou na verdade estamos inversamente destinados ao progresso desordenado? Bem, se for assim, pelo menos ainda deverá existir esperança, pois o diretor faz questão de colocar a luz radiante do sol refletida no centro vazado da nossa bandeira na cena final do longa."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1tzvz4x
Relatos Selvagens
4.4 2,9K Assista Agora"As narrativas possuem como ponto comum o tema da vingança e o fato de as explosões comportamentais, recheadas de ódio, rancor e ressentimento terem sido deflagradas por episódios pequenos, tendo em vista a proporção dos desfechos."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1vWmmmE
O Segredo das Águas
3.8 64 Assista Agora"A relevância de O Segredo das Águas está no seu tom intimista e no fato de oferecer muitos questionamentos e poucas respostas. O processo de descoberta e aprendizado de Kyoto e Kaito é inerente à condição humana e, por conta disso, merece ser assistido."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1DGrMV3
Costa da Morte
3.5 1"Em alguns momentos, são filmados ritos e festas em um tratamento mais urbano, mas o prevalecente é a natureza e a sua relação (nem sempre harmoniosa) com o homem que ali vive.
Ainda que consiga preencher o seu objetivo, Patiño realiza um filme que se perde em imagens amplas de um local que, os poucos e desconexos depoimentos indicam, tem muito mais a oferecer."
Leia a critica completa: http://bit.ly/1ozWpbJ
Uma Longa Viagem
3.6 107 Assista Agora"O filme tem traços muito humanos e fala sobre perdas, traumas, vingança e perdão. Mas o faz sob a fria ótica inglesa, o que acaba por minar uma fração de seu potencial dramático. A história é interessante e consistente, mas não há nada no filme que salta aos olhos. Desde a narrativa tradicional (apesar de não linear), até a cinematografia esmaecida, passando pela trilha sonora e montagem, nenhum ponto se destaca pela inovação."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1x5CZdC
3 Belezas
3.4 3"3 belezas é essencialmente uma sátira e, como tal, abusa do absurdo, da extravagância de cores e do delineamento caricaturesco de seus personagens. A combinação de tais fatores resulta em um filme dúbio: ao mesmo tempo que consegue formular sua crítica, perde-se no exagero."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1tgixYF
O Inventor de Jogos
2.7 29"O Inventor de Jogos revela logo ao começo sua pretensão de ser um grande filme infantil sobre a jornada de um garoto com talentos acima da média. No entanto, a sua má execução o torna irregular e pouco interessante."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1wJqNPw
Festa no Céu
4.0 689 Assista Agora"A transição entre “mundo real” à história contada pela guia do museu às crianças é feita de maneira inteligente. Se em uma temos personagens que se assemelham ao máximo aos seres humanos, em outra eles lembram bonecos de madeira – os mesmos utilizados pela guia no momento em que narra o conto. Em ambos os casos, o acabamento é impecável e a mistura de cores faz com que sejamos convidados a nos envolver mais pela narrativa."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1pcPIHk
Uma Viagem Extraordinária
4.1 611 Assista Agora"Sem deixar de incluir suas características principais – personagens estranhos, atores repetidos, perfeccionismo, cores exageradas, humor infantil e uma quedinha pelo surreal – Jeunet não perdeu a simpatia em momento algum e contradisse completamente o estereótipo de que franceses são mal educados. O cineasta ainda motivou a plateia de cinéfilos ao afirmar que escolheu a sétima por ser a arte mais completa por misturar fotografia, cores, literatura, música, edição, etc e terminou afirmando que se não fosse diretor… gostaria de ser produtor de leite de cabra!"
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1nlq6fx
Por Uma Mulher
3.4 11"(...)possui um pano de fundo extremamente interessante, já que propõe fazer uma crítica social com cunho político. Michel representa o homem ligado aos ideais comunistas, fervoroso na possibilidade da sua implementação no Estado, que fica extasiado ao ver sua pequena alfaiataria ganhar clientes com a ideia do seu irmão de produzir ternos em massa.
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1t342Y7
Os Croods
3.7 1,1K Assista Agora"Guy é todo moderninho, usa calças, sapatos, celular (ou corneta) e fica surpreso quando encontra homens das cavernas (e mais surpreso quando descobre que eles são a família de Eep). Os Croods também se assustam com Guy, exatamente pelo motivo contrário. Mas todos têm que se juntar para conseguir sobreviver ao fim do mundo (que é na verdade a separação dos continentes). Juntos eles atravessam muitos problemas, mas superam todos eles para se tornar uma grande família. Eu adoro como os roteiristas acharam usos para várias coisas modernas como o já citado celular, e até a fotografia, fazendo do filme uma ótima diversão."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1gxbQsi
Antes da Meia-Noite
4.2 1,5K Assista Agora"O que se vê em cena são os conflitos típicos de qualquer relacionamento e a transformação das pessoas de acordo com o tempo e o contexto em que estão inseridas. Como a sutileza dos gestos e das palavras ganha um toque totalmente diferente quando se passa dos 40 anos e como, no decorrer da relação entre um casal mais maduro, a linha entre o bom humor e a exacerbação vai ficando cada vez mais tênue. Antes da Meia Noite é mais uma produção que retrata de forma fiel o verdadeiro encontro entre duas pessoas, sem as fantasias de grandes dramas com finais mecanicamente tristes ou felizes."
Leia a crítica completa: http://bit.ly/1aspRHs
À Procura do Amor
3.5 275 Assista Agora"Trazendo, também um interessante design de produção, que é organicamente integrado à história, como por exemplo, os móveis da sala que a personagem de Collette insistentemente muda de lugar, em uma clara alusão a inconstância de seu casamento, o longa se encerra com um final que, apesar de previsível, não deixa de soar cativante. É uma pena, portanto, que uma história tão interessante e com bons momentos não tenha sido completamente bem desenvolvida."
lLeia a crítica completa: http://bit.ly/1kwq9TO