"Intruso(Foe)" mergulha nas profundezas da solidão e ética em um futuro distópico, onde o casal Hen e Junior enfrenta um dilema perturbador com a chegada de Terrence. O filme aborda temas cruciais, como a solidão e a natureza do amor, com interpretações notáveis de Saoirse Ronan e Paul Mescal. No entanto, sua tentativa de criar suspense falha, pois a troca de Junior pelo clone se revela previsível, perdendo a oportunidade de instigar verdadeira incerteza. Apesar disso, o filme, embora um pouco lento, brilha ao explorar temas impactantes de maneira única. Se a intenção do diretor era provocar uma reflexão filosófica, ele acertou. Quanto ao suspense, este passou longe de mostrar-se.
No universo da mitologia grega, Apolo e Dionísio são duas divindades que representam forças opostas, mas complementares. Apolo é o deus da razão, da ordem e da harmonia, enquanto Dionísio é o deus do caos, da paixão e da emoção.
No documentário "Elis & Tom - Só Tinha de Ser Com Você", vemos o encontro entre esses dois gênios da música brasileira. Tom Jobim é um artista refinado e erudito, com um domínio absoluto da harmonia e da melodia. Elis Regina é uma cantora visceral e expressiva, com uma voz poderosa e inconfundível.
A princípio, a diferença de temperamentos entre os dois artistas parece ser um obstáculo intransponível. Tom é um perfeccionista metódico, que gosta de planejar tudo com antecedência. Elis é uma artista intuitiva, que prefere improvisar e deixar a música fluir naturalmente.
No entanto, conforme o trabalho avança, os dois artistas vão se aproximando e se entendendo. Tom começa a se abrir para a espontaneidade de Elis, e Elis começa a se engajar na busca pela perfeição musical de Tom.
O encontro entre Tom Jobim e Elis Regina nos ensina que a arte é o resultado da união de forças opostas. A racionalidade e a emoção, a ordem e o caos, o rigor e a espontaneidade, são todas necessárias para a criação de algo verdadeiramente belo e significativo.
Quando essas forças se encontram e se complementam, surge algo novo e transformador. É assim que a arte pode nos inspirar, nos emocionar e nos fazer refletir sobre o mundo.
Eu venho assistindo a série e os filmes do universo de Mystery Road e notei que que existe uma preocupação em transmitir para quem assiste, as sensações reais de uma investigação. É muito legal isso, mas a falta de uma trilha sonora mais condizente com a cena é algo muito negativo na filmografia de Ivan Sen.
Acredito que a trilha sonora poderia ajudar a criar uma atmosfera mais envolvente e realista. Por exemplo, em cenas de ação ou suspense, uma trilha sonora mais intensa poderia ajudar a aumentar a tensão e a imersão do espectador.
Quanto ao resto, é sensacional! Ao inserir a cultura aborígene, a fotografia esplendorosa e o comportamento analítico e sábio de Jay Swan, fortalece e criam uma identidade muito consistente tanto ao protagonista quanto as tramas.
Recomendo assistir tudo do universo Mystery Road. Lamentável nenhum streaming brasileiro ainda não disponibilizar esta franquia. Em uma GloboPlay com certeza teria audiência justamente pelo cenário lembrar muito o sertão brasileiro.
Eu venho assistindo a série e os filmes do universo de Mystery Road e notei que que existe uma preocupação em transmitir para quem assiste, as sensações reais de uma investigação. É muito legal isso, mas a falta de uma trilha sonora mais condizente com a cena é algo muito negativo na filmografia de Ivan Sen.
Acredito que a trilha sonora poderia ajudar a criar uma atmosfera mais envolvente e realista. Por exemplo, em cenas de ação ou suspense, uma trilha sonora mais intensa poderia ajudar a aumentar a tensão e a imersão do espectador.
Quanto ao resto, é sensacional! Ao inserir a cultura aborígene, a fotografia esplendorosa e o comportamento analítico e sábio de Jay Swan, fortalece e criam uma identidade muito consistente tanto ao protagonista quanto as tramas.
Recomendo assistir tudo do universo Mystery Road. Lamentável nenhum streaming brasileiro ainda não disponibilizar esta franquia. Em uma GloboPlay com certeza teria audiência justamente pelo cenário lembrar muito o sertão brasileiro.
Em "José e Pilar", somos mergulhados na epopeia de dois corações, cada qual com sua tempestade, mas entrelaçados por uma brisa poética de amor e cumplicidade. Mesmo na fragilidade da saúde, Saramago recusa-se a curvar a cabeça, suas palavras transcendem o documentário, tecendo linhas que poderiam ornamentar qualquer romance ou poesia. A força de Pilar, como um pilar, sustenta a erudição vibrante de Saramago, revelando que o amor, quando vivido com sinceridade, é um mutante delicioso. Uma sinfonia cinematográfica, onde a vida e o amor são os compassos.
A Baleia mergulha nas profundezas da complexidade humana, trazendo à tona performances notáveis. Brendan Fraser, vencedor do Oscar, entrega uma atuação visceral, explorando as camadas de seu personagem, cujo otimismo superficial esconde uma auto depreciação avassaladora. O diretor acerta ao utilizar o enquadramento 4:3, amplificando a angústia de Charlie, um protagonista delicado e desafiador.
No entanto, o filme oscila em sua qualidade devido ao desenvolvimento insatisfatório de alguns personagens. O falso missionário, interpretado por um ator cujo desempenho deixa a desejar, é subutilizado, e seu desfecho apressado prejudica a narrativa. A enfermeira e amiga de Charlie oferecem suporte à trama, expondo suas fraquezas; no entanto, faltou mais desta personagem, o que prejudicou e muito o desenvolvimento de boa parte da trama.
Destaca-se a atuação excepcional de Sadie Sink como a filha de Charlie. Sua interpretação como uma adolescente imersa em dor emocional, compartilhando o peso de seu pai, eleva o filme a um nível impactante. A interação entre pai e filha é um ponto alto, perdendo brilho apenas em decisões de cena mal dirigidas que não exploram totalmente o potencial dos atores.
"A Baleia" brilha em sua abordagem da complexidade familiar, mas tropeça em momentos que poderiam ter elevado ainda mais sua narrativa. No entanto, é uma obra que ressoa pela autenticidade das performances e pela corajosa escolha de explorar as sombras da condição humana.
Camaleões é um filme noir moderno que se destaca por sua atuação, direção e atmosfera. Benicio Del Toro está espetacular como Tom Nichols, um detetive cansado e desiludido que está investigando o assassinato de uma jovem. A atuação de Del Toro é complexa e matizada, e ele consegue transmitir a frustração, o remorso e a determinação de seu personagem.
O diretor Grant Singer faz um excelente trabalho ao criar uma atmosfera noir sombria e envolvente. A fotografia do filme é opaca e quente, e os enquadramentos são precisos e eficazes. A direção de Singer também é eficiente na condução das cenas de suspense, que são tensas e imprevisíveis.
Alicia Silverstone também está muito bem como a namorada de Tom, Chloe. Ela é um suporte perfeito para o protagonista, e sua atuação é realista e convincente.
Camaleões é um filme bem feito e envolvente que vale a pena ser visto.
Anatomia de uma Queda é um suspense dramático dirigido por Justine Triet, lançado em 2023. A trama acompanha Sandra, uma escritora alemã que vive com o marido Samuel e o filho Daniel em uma pequena cidade nos Alpes. Quando Samuel é encontrado morto, Sandra se torna a principal suspeita, desencadeando um julgamento complexo e emocionalmente desgastante.
O filme adota uma narrativa não linear, alternando entre passado e presente. Explora a relação deteriorada entre Sandra e Samuel no passado e o julgamento emocionalmente desafiador no presente.
O sucesso do filme reside em seu roteiro inteligente e bem escrito, personagens complexos e atuações destacadas de Sandra Hüller e Milo Machado-Graner. A direção precisa e elegante de Triet, usando elementos visuais e narrativos sutis, cria uma atmosfera de suspense e mistério.
Um aspecto cativante é o uso da perspectiva de Daniel, um garoto com deficiência visual, guiando os espectadores pelos dias do julgamento. Essa escolha intensifica o suspense e a conexão com os personagens.
O uso de cores, especialmente o tom verde escuro, estabelece uma atmosfera melancólica refletindo os estados emocionais dos personagens. A aplicação estratégica do vermelho, inicialmente simbolizando energia, evolui para representar violência e morte, incitando reflexões sobre temas complexos como depressão, fracasso e julgamento social.
Em resumo, "Anatomia de uma Queda" é um filme bem elaborado e inteligente que aborda temas intricados de maneira envolvente. O uso da perspectiva de Daniel e a simbologia das cores adicionam profundidade à narrativa, tornando-o uma experiência cinematográfica rica e digna de discussão.
O Que falta para Paul Giamatti ganhar o prêmio máximo do cinema? Que filme espetacular! Amor tudo que o Alexander Payne faz. É um dos raros e pouquíssimos diretores contemporâneos que consegue fazer você se sentir parte do filme. Amei cada personagem. Amei cada segundo. Lindo!
Sam Esmail, o homem que sabe contar histórias com o retângulo. Eu gosto do jeito que ele conta história. Apesar do filme lembrar "Fim dos tempos", do M. Night Shyamalan, os atores estavam ótimos, principalmente a Júlia Roberts. Eu gostei bastante.
Llewyn Davis encarna um tipo de absurdo existencial, uma sensação de luta constante em um mundo que muitas vezes parece indiferente às suas aspirações. Ele continua a perseguir sua paixão musical, mesmo diante de obstáculos aparentemente insuperáveis. Achei um personagem, em termos de construção incrível!
Daisy Edgar-Jones apenas com o olhar transmite toda a essência do filme. Tão jovem e com uma competência tremenda. Ela é o filme. O único ponto fraco foi a pressa (ultimamente tão aplicada nos filmes) em apressar a trama, fazendo com que outros personagens não tenham destaque, no caso o casal Pulinho e Mabel. Porém, a fotografia se mescla com o olhar da protagonista sobre a vida. O filme é uma poesia do início ao fim. Direção estupenda de Olivia Newman.
Simplesmente documentário espetacular! Porém muito triste. Essa coisa de elitizar o futebol tá acabando com alegria do verdadeiro torcedor. Lamentável.
Dezesseis Facadas
3.3 396Delicinha de filme com um bela ode ao De Volta para o Futuro. Vale a pena conferir!
Intruso
3.0 113"Intruso(Foe)" mergulha nas profundezas da solidão e ética em um futuro distópico, onde o casal Hen e Junior enfrenta um dilema perturbador com a chegada de Terrence. O filme aborda temas cruciais, como a solidão e a natureza do amor, com interpretações notáveis de Saoirse Ronan e Paul Mescal. No entanto, sua tentativa de criar suspense falha, pois a troca de Junior pelo clone se revela previsível, perdendo a oportunidade de instigar verdadeira incerteza. Apesar disso, o filme, embora um pouco lento, brilha ao explorar temas impactantes de maneira única. Se a intenção do diretor era provocar uma reflexão filosófica, ele acertou. Quanto ao suspense, este passou longe de mostrar-se.
Elis & Tom, Só Tinha de Ser com Você
3.9 28 Assista AgoraNo universo da mitologia grega, Apolo e Dionísio são duas divindades que representam forças opostas, mas complementares. Apolo é o deus da razão, da ordem e da harmonia, enquanto Dionísio é o deus do caos, da paixão e da emoção.
No documentário "Elis & Tom - Só Tinha de Ser Com Você", vemos o encontro entre esses dois gênios da música brasileira. Tom Jobim é um artista refinado e erudito, com um domínio absoluto da harmonia e da melodia. Elis Regina é uma cantora visceral e expressiva, com uma voz poderosa e inconfundível.
A princípio, a diferença de temperamentos entre os dois artistas parece ser um obstáculo intransponível. Tom é um perfeccionista metódico, que gosta de planejar tudo com antecedência. Elis é uma artista intuitiva, que prefere improvisar e deixar a música fluir naturalmente.
No entanto, conforme o trabalho avança, os dois artistas vão se aproximando e se entendendo. Tom começa a se abrir para a espontaneidade de Elis, e Elis começa a se engajar na busca pela perfeição musical de Tom.
O encontro entre Tom Jobim e Elis Regina nos ensina que a arte é o resultado da união de forças opostas. A racionalidade e a emoção, a ordem e o caos, o rigor e a espontaneidade, são todas necessárias para a criação de algo verdadeiramente belo e significativo.
Quando essas forças se encontram e se complementam, surge algo novo e transformador. É assim que a arte pode nos inspirar, nos emocionar e nos fazer refletir sobre o mundo.
A Pior Pessoa do Mundo
4.0 602 Assista AgoraApenas uma boa reflexão. Assista.
Estrada do Mistério
3.1 12Eu venho assistindo a série e os filmes do universo de Mystery Road e notei que que existe uma preocupação em transmitir para quem assiste, as sensações reais de uma investigação. É muito legal isso, mas a falta de uma trilha sonora mais condizente com a cena é algo muito negativo na filmografia de Ivan Sen.
Acredito que a trilha sonora poderia ajudar a criar uma atmosfera mais envolvente e realista. Por exemplo, em cenas de ação ou suspense, uma trilha sonora mais intensa poderia ajudar a aumentar a tensão e a imersão do espectador.
Quanto ao resto, é sensacional! Ao inserir a cultura aborígene, a fotografia esplendorosa e o comportamento analítico e sábio de Jay Swan, fortalece e criam uma identidade muito consistente tanto ao protagonista quanto as tramas.
Recomendo assistir tudo do universo Mystery Road. Lamentável nenhum streaming brasileiro ainda não disponibilizar esta franquia. Em uma GloboPlay com certeza teria audiência justamente pelo cenário lembrar muito o sertão brasileiro.
Goldstone
2.9 4Eu venho assistindo a série e os filmes do universo de Mystery Road e notei que que existe uma preocupação em transmitir para quem assiste, as sensações reais de uma investigação. É muito legal isso, mas a falta de uma trilha sonora mais condizente com a cena é algo muito negativo na filmografia de Ivan Sen.
Acredito que a trilha sonora poderia ajudar a criar uma atmosfera mais envolvente e realista. Por exemplo, em cenas de ação ou suspense, uma trilha sonora mais intensa poderia ajudar a aumentar a tensão e a imersão do espectador.
Quanto ao resto, é sensacional! Ao inserir a cultura aborígene, a fotografia esplendorosa e o comportamento analítico e sábio de Jay Swan, fortalece e criam uma identidade muito consistente tanto ao protagonista quanto as tramas.
Recomendo assistir tudo do universo Mystery Road. Lamentável nenhum streaming brasileiro ainda não disponibilizar esta franquia. Em uma GloboPlay com certeza teria audiência justamente pelo cenário lembrar muito o sertão brasileiro.
José e Pilar
4.5 160 Assista AgoraEm "José e Pilar", somos mergulhados na epopeia de dois corações, cada qual com sua tempestade, mas entrelaçados por uma brisa poética de amor e cumplicidade. Mesmo na fragilidade da saúde, Saramago recusa-se a curvar a cabeça, suas palavras transcendem o documentário, tecendo linhas que poderiam ornamentar qualquer romance ou poesia. A força de Pilar, como um pilar, sustenta a erudição vibrante de Saramago, revelando que o amor, quando vivido com sinceridade, é um mutante delicioso. Uma sinfonia cinematográfica, onde a vida e o amor são os compassos.
A Baleia
4.0 1,0K Assista AgoraA Baleia mergulha nas profundezas da complexidade humana, trazendo à tona performances notáveis. Brendan Fraser, vencedor do Oscar, entrega uma atuação visceral, explorando as camadas de seu personagem, cujo otimismo superficial esconde uma auto depreciação avassaladora. O diretor acerta ao utilizar o enquadramento 4:3, amplificando a angústia de Charlie, um protagonista delicado e desafiador.
No entanto, o filme oscila em sua qualidade devido ao desenvolvimento insatisfatório de alguns personagens. O falso missionário, interpretado por um ator cujo desempenho deixa a desejar, é subutilizado, e seu desfecho apressado prejudica a narrativa. A enfermeira e amiga de Charlie oferecem suporte à trama, expondo suas fraquezas; no entanto, faltou mais desta personagem, o que prejudicou e muito o desenvolvimento de boa parte da trama.
Destaca-se a atuação excepcional de Sadie Sink como a filha de Charlie. Sua interpretação como uma adolescente imersa em dor emocional, compartilhando o peso de seu pai, eleva o filme a um nível impactante. A interação entre pai e filha é um ponto alto, perdendo brilho apenas em decisões de cena mal dirigidas que não exploram totalmente o potencial dos atores.
"A Baleia" brilha em sua abordagem da complexidade familiar, mas tropeça em momentos que poderiam ter elevado ainda mais sua narrativa. No entanto, é uma obra que ressoa pela autenticidade das performances e pela corajosa escolha de explorar as sombras da condição humana.
Camaleões
3.3 191 Assista AgoraCamaleões é um filme noir moderno que se destaca por sua atuação, direção e atmosfera. Benicio Del Toro está espetacular como Tom Nichols, um detetive cansado e desiludido que está investigando o assassinato de uma jovem. A atuação de Del Toro é complexa e matizada, e ele consegue transmitir a frustração, o remorso e a determinação de seu personagem.
O diretor Grant Singer faz um excelente trabalho ao criar uma atmosfera noir sombria e envolvente. A fotografia do filme é opaca e quente, e os enquadramentos são precisos e eficazes. A direção de Singer também é eficiente na condução das cenas de suspense, que são tensas e imprevisíveis.
Alicia Silverstone também está muito bem como a namorada de Tom, Chloe. Ela é um suporte perfeito para o protagonista, e sua atuação é realista e convincente.
Camaleões é um filme bem feito e envolvente que vale a pena ser visto.
Anatomia de uma Queda
4.0 808 Assista AgoraAnatomia de uma Queda é um suspense dramático dirigido por Justine Triet, lançado em 2023. A trama acompanha Sandra, uma escritora alemã que vive com o marido Samuel e o filho Daniel em uma pequena cidade nos Alpes. Quando Samuel é encontrado morto, Sandra se torna a principal suspeita, desencadeando um julgamento complexo e emocionalmente desgastante.
O filme adota uma narrativa não linear, alternando entre passado e presente. Explora a relação deteriorada entre Sandra e Samuel no passado e o julgamento emocionalmente desafiador no presente.
O sucesso do filme reside em seu roteiro inteligente e bem escrito, personagens complexos e atuações destacadas de Sandra Hüller e Milo Machado-Graner. A direção precisa e elegante de Triet, usando elementos visuais e narrativos sutis, cria uma atmosfera de suspense e mistério.
Um aspecto cativante é o uso da perspectiva de Daniel, um garoto com deficiência visual, guiando os espectadores pelos dias do julgamento. Essa escolha intensifica o suspense e a conexão com os personagens.
O uso de cores, especialmente o tom verde escuro, estabelece uma atmosfera melancólica refletindo os estados emocionais dos personagens. A aplicação estratégica do vermelho, inicialmente simbolizando energia, evolui para representar violência e morte, incitando reflexões sobre temas complexos como depressão, fracasso e julgamento social.
Em resumo, "Anatomia de uma Queda" é um filme bem elaborado e inteligente que aborda temas intricados de maneira envolvente. O uso da perspectiva de Daniel e a simbologia das cores adicionam profundidade à narrativa, tornando-o uma experiência cinematográfica rica e digna de discussão.
Os Rejeitados
4.0 319 Assista AgoraO Que falta para Paul Giamatti ganhar o prêmio máximo do cinema? Que filme espetacular! Amor tudo que o Alexander Payne faz. É um dos raros e pouquíssimos diretores contemporâneos que consegue fazer você se sentir parte do filme. Amei cada personagem. Amei cada segundo. Lindo!
Wonka
3.4 390 Assista AgoraLindo. Esplendido e Emocionante. Eu precisava ver Wonka em 2023. Vale cada segundo!
O Mundo Depois de Nós
3.2 892 Assista AgoraSam Esmail, o homem que sabe contar histórias com o retângulo. Eu gosto do jeito que ele conta história. Apesar do filme lembrar "Fim dos tempos", do M. Night Shyamalan, os atores estavam ótimos, principalmente a Júlia Roberts. Eu gostei bastante.
Retratos Fantasmas
4.2 231 Assista AgoraSimplesmente fantástico!
Um Homem Sério
3.5 574 Assista AgoraVou definir em uma palavra: Angústia.
Inside Llewyn Davis - Balada de um Homem Comum
3.8 529 Assista AgoraLlewyn Davis encarna um tipo de absurdo existencial, uma sensação de luta constante em um mundo que muitas vezes parece indiferente às suas aspirações. Ele continua a perseguir sua paixão musical, mesmo diante de obstáculos aparentemente insuperáveis. Achei um personagem, em termos de construção incrível!
Marinheiro das Montanhas
4.1 15 Assista AgoraÉ tão lindo e belo que eu não sei o que falar.
Um Lugar Bem Longe Daqui
3.7 339 Assista AgoraDaisy Edgar-Jones apenas com o olhar transmite toda a essência do filme. Tão jovem e com uma competência tremenda. Ela é o filme. O único ponto fraco foi a pressa (ultimamente tão aplicada nos filmes) em apressar a trama, fazendo com que outros personagens não tenham destaque, no caso o casal Pulinho e Mabel. Porém, a fotografia se mescla com o olhar da protagonista sobre a vida. O filme é uma poesia do início ao fim. Direção estupenda de Olivia Newman.
O Assassino
3.3 515Apesar da decepção é um filme ok.
Nosso Amigo Extraordinário
3.5 79 Assista AgoraForte e singelo. Lindo!
Duna: Parte 1
3.8 1,6K Assista AgoraUm filme com um som e um visual impressionantes. Uma ótima obra!
Assassinos da Lua das Flores
4.1 612 Assista AgoraÉ tão perfeito que nem sei o que expressar.
Oldboy
4.3 2,3K Assista AgoraMaaaaanooooooooooo......
Geraldinos
4.4 14Simplesmente documentário espetacular! Porém muito triste. Essa coisa de elitizar o futebol tá acabando com alegria do verdadeiro torcedor. Lamentável.