Caramba , foi um dos melhores da trilogia! Vi várias criticas ,aos militares e sua 'ditadura' no centro cientifico. A emancipação da mulher , e qual ela se via rodeada de pessoas que realmente não sabiam o que tava fazendo naquele lugar.
Da trilogia foi o único no qual a mulher permanece forte durante todo o processo
Vi a xenofobia para com os imigrantes, o descaso dos militares para as descobertas no ramo cientifico e também vi a deturbação dessas próprias descobertas
Em um momento do filme, o mesmo cientista fala algo que resume todo o filme e toda a ideia que Romero faz da sociedade : "Eles são os mesmos animais,só que funcionando com menos perfeição.Eles podem ser enganados sabe?Eles podem ser treinados para ser bons meninos e meninas, como nós fomos, com promessas e recompensas futuras.
Como todo filme do Zulawski, esse é difícil de ser digerido pelos temas que aborda e pela maneira que mostra os mesmos, Zulawski tem a sua própria forma de dirigir um filme, me pergunto o quanto de esforço os atores precisam fazer em um filme dele. O que eu notei do no filme, foi que ele conta, nada mais nada menos , que a origem da vida e também mostra que a história se repete ,ou, tenta imitar uma 'já existente'.
Pra mim , ele é divivido em 2 partes: O velho testamento, que é desde o começo do filme , até antes da chegada de Mark. E o novo testamento , que é da chegada do 'messias' até a sua morte. Temos quase todas as figuras bíblicas transfiguradas em suas figuras existenciais que fica difícil dizer quem é quem.
Eu não entendi totalmente o filme, entendi só algumas partes. foi um longa difícil de ser assistido. Tive que parar 2 vezes para tomar fôlego e estrutura pra continuar a vê-lo. Perguntas frequentes de 'o que se é , e o que faz aqui e para onde vamos', juntamente com a iluminação , maquiagem , fotografia ,e - por fim - a esplendida atuação dos atores fazem com que a ideia do longa toque fundo em você. Como sempre, nunca se vê um filme mundano Andrzej. :)))
O que vemos aqui é o amor a terra. Amor a natureza. A natureza que é a única forma que veicula passado , presente e futuro. A coisa que nos faz nos comunicar com os que já foram , e que também nos faz jamais sermos esquecidos. Gostei muito da forma que Kilmov retratava as famílias , habitantes e etc. Ele afastava a câmera e fazia uma espécie de 'fotografia de família antiga' . Engraçado que , tudo de tecnológico que entrava em Matjora eu achava estranho, não cabia no cenário. O que falar daquela atuação da 'vovó'. Perfeita, o rosto parecia o de uma escultura.
Não sei por que fizeram um remake desse filme, jamais vai existir outro a altura desse! No dito momento que se põe Gwynplaine pra falar, a magia se perde. As referencias, os sentimentos , tudo se está na imagem que é tudo : Olhos e sorrisos. Lindo, perfeito. Gwynplaine primeiro coringa rs.
Há nesse filme, a palavra que não foi dita. Você sente que há alguma coisa no ar , mas é proibido de falar. Esse mistério misturado com confidencia é que fizeram do filme uma obra -prima pra mim.
Adorei tudo no filme. Figurinos, fotografia, diálogos meio Truffaut, meio Bradbury. Notava-se o toque 'Truffautano' quando apareciam crianças, e algumas falas de personagens. Ele conseguiu passar o seu amor por livros com cenas estrategicamente enquadradas!
Antes de tudo , Holy Motors é uma homenagem e uma crítica ao cinema e ao teatro e tudo que contribuí para que esse ocorra. Não há mais câmeras , as máquinas estão desaparecendo por que todos nós já somos filmados integralmente, e todos nós vivemos os nossos papéis de nossas vidas. Vejo várias menções as etapas que compõem a arte do espetáculo: Trilha sonora, figurino, fotografia, maquiagem - perfeita- CG. Mas , acima de tudo, vejo uma homenagem ao ator e a dramaturgia. O que o ator é realmente? Como é a sua vida fora dos palcos? - quando existe palcos- Por que ele começou isso? Por que ele praticamente dá sua vida inteira representando papeis que , podem, acabar por sugando a personalidade por completo? Dramaturgia não é pra mim , uma profissão fácil e cheia de recompensas grandiosas no meio social e econômico, como devem pensar muitos 'atores' que só visam o prestígio , atuar é bem mais dó que isso! E é bem o que mostra o filme do Carax, só vi filmes românticos dele , esse é o primeiro fora desse parâmetro que vejo. Tudo começa com um sono, o diretor sonha , absorve aquele sonho , e depois bota em prática usando o ator como ferramenta.
Falando sobre a cena inicial, foi o pontapé para toda a ideia do filme. Pessoas no cinema/teatro , todas dormindo. É uma clara crítica ao descaso que a população fazp erante a arte.
O ator nunca é igual, nunca é constante , é sempre uma metamorfose ambulante. :)
Difícil como descrever esse filme. Quantas as vezes que fiquei arrepiada, quantas as vezes que me peguei atônita pelas as suas belas imagens, quantas as vezes que a musica e as cenas de Wong Kar- Wai me fizeram sentir o auge e o desmoronamento de uma era de mestres. Lutas muito bem realizadas, slow motions belíssimos e incríveis que só Kar- Wai pode fazer.
Incrível como o personagem principal rejeita a vida. Cecília é sua fuga da obsessão, fuga de uma dependência sem limites dos mortos e não uma contemplação sadia que ela mostra ter. Ele prefere o platônico que o real ( melhor exemplo disso é a cena dó manequim). Percebi ,até, que há uma aliança quase matrimonial entre Julien e Cecilia quando saem da capela. Ele recita os ritos parecidos com os de um casamento , sendo representado como aliança a chave da capela. Sua única dependência a personagem de Baye é o fato de terem pensamentos parecidos e isso diminuí sua solidão. Jamais sentirá o tocável, jamais amará o real. A -ideia- da morte é a sua paixão. A ideia de ser lembrado pare sempre.
Cristãos e pagãos, inocência e culpa, obscuridade humana ou só superstições? Tudo isso é abordado de uma forma esplendida por Bergman com suas simbologias e fotografias arrebatadoras.
O diálogo entre o menino e o velho foi uma das partes mais belas do filme, juntamente com o nascimento da fonte que , ao meu ver , indicou redenção , esperança e pureza.
Os movimentos de câmera e os efeitos sonoros são o ponto forte do filme. Ao contrário de quase todos os filmes dessa época de experimentação, as cenas de sexo e nudez não são apelativas, e sim precisas, para mostrar o que o diretor queria : Demostrar os sentimentos da personagem. Queria que houvesse mais violência nas morte mundanas - as que foram usadas com slow motion- Mas , sempre tento me lembrar , que - para a época - as cenas que consideramos " chatas" e "sonolentas" que caracterizaram as mortes , foram pesadas e impressionantes para aquele tempo.
A cena final foi a única que eu teve slow motion que gostei, afinal aquele era o grande momento, e o fato dela ter ficado assistindo impassível a execução lenta foi demais!
Sem falar que , juntos com outros dessa época, esse foi um dos filmes que inspirou nosso velho e bom Tarantino :)))
Dia dos Mortos
3.7 304 Assista AgoraCaramba , foi um dos melhores da trilogia! Vi várias criticas ,aos militares e sua 'ditadura' no centro cientifico. A emancipação da mulher , e qual ela se via rodeada de pessoas que realmente não sabiam o que tava fazendo naquele lugar.
Da trilogia foi o único no qual a mulher permanece forte durante todo o processo
Vi a xenofobia para com os imigrantes, o descaso dos militares para as descobertas no ramo cientifico e também vi a deturbação dessas próprias descobertas
tendo como fato a loucura do Frankenstein
Em um momento do filme, o mesmo cientista fala algo que resume todo o filme e toda a ideia que Romero faz da sociedade : "Eles são os mesmos animais,só que funcionando com menos perfeição.Eles podem ser enganados sabe?Eles podem ser treinados para ser bons meninos e meninas, como nós fomos, com promessas e recompensas futuras.
E uma ultima coisa :
Só o Romero pode fazer um zumbi ter 'sentimentos' sem parecer tosco :D
Guerra Mundial Z
3.5 3,2K Assista AgoraA horda de zumbis foi muito bem feita, na minha opinião. Trilha sonora muito boa também
Radiohead :)
Uma pegada interessante no final
O fato das pessoas infectadas serem excluídas.
Enfim, é um filme agradável.
O Globo de Prata
4.1 59Como todo filme do Zulawski, esse é difícil de ser digerido pelos temas que aborda e pela maneira que mostra os mesmos, Zulawski tem a sua própria forma de dirigir um filme, me pergunto o quanto de esforço os atores precisam fazer em um filme dele. O que eu notei do no filme, foi que ele conta, nada mais nada menos , que a origem da vida e também mostra que a história se repete ,ou, tenta imitar uma 'já existente'.
Pra mim , ele é divivido em 2 partes: O velho testamento, que é desde o começo do filme , até antes da chegada de Mark. E o novo testamento , que é da chegada do 'messias' até a sua morte. Temos quase todas as figuras bíblicas transfiguradas em suas figuras existenciais que fica difícil dizer quem é quem.
Eu não entendi totalmente o filme, entendi só algumas partes. foi um longa difícil de ser assistido. Tive que parar 2 vezes para tomar fôlego e estrutura pra continuar a vê-lo. Perguntas frequentes de 'o que se é , e o que faz aqui e para onde vamos', juntamente com a iluminação , maquiagem , fotografia ,e - por fim - a esplendida atuação dos atores fazem com que a ideia do longa toque fundo em você. Como sempre, nunca se vê um filme mundano Andrzej. :)))
Monty Python em Busca do Cálice Sagrado
4.2 740 Assista AgoraNi!
A Despedida
4.3 16O que vemos aqui é o amor a terra. Amor a natureza. A natureza que é a única forma que veicula passado , presente e futuro. A coisa que nos faz nos comunicar com os que já foram , e que também nos faz jamais sermos esquecidos.
Gostei muito da forma que Kilmov retratava as famílias , habitantes e etc. Ele afastava a câmera e fazia uma espécie de 'fotografia de família antiga' .
Engraçado que , tudo de tecnológico que entrava em Matjora eu achava estranho, não cabia no cenário.
O que falar daquela atuação da 'vovó'. Perfeita, o rosto parecia o de uma escultura.
"Matjora!Matjora!Matjora!Matjora!" A cena do final foi muito desesperadora
O Homem que Ri
4.3 154Não sei por que fizeram um remake desse filme, jamais vai existir outro a altura desse! No dito momento que se põe Gwynplaine pra falar, a magia se perde. As referencias, os sentimentos , tudo se está na imagem que é tudo : Olhos e sorrisos. Lindo, perfeito.
Gwynplaine primeiro coringa rs.
"Deus me não me fez ver ,para poder ver o verdadeiro Gwynplaine" :´)
Adeus, Meninos
4.2 257 Assista AgoraHá nesse filme, a palavra que não foi dita. Você sente que há alguma coisa no ar , mas é proibido de falar. Esse mistério misturado com confidencia é que fizeram do filme uma obra -prima pra mim.
O internato que , em plena segunda guerra mundial, passava os filmes do Chaplin :)))
A Mulher do Lado
3.8 62Truffaut misturou Hitchcock e sua visão de amor em um só filme. Muito bom :)
Um Dia de Cão
4.2 733 Assista AgoraUm estudo de sociedade com um "simples" assalto ao banco. :)))
Double Dragon
2.6 258Estou aqui pela nostalgia hahahahgag
Fahrenheit 451
4.2 419Adorei tudo no filme. Figurinos, fotografia, diálogos meio Truffaut, meio Bradbury. Notava-se o toque 'Truffautano' quando apareciam crianças, e algumas falas de personagens. Ele conseguiu passar o seu amor por livros com cenas estrategicamente enquadradas!
A cena da velha é a melhor cena do filme!!!
Holy Motors
3.9 652 Assista AgoraAntes de tudo , Holy Motors é uma homenagem e uma crítica ao cinema e ao teatro e tudo que contribuí para que esse ocorra. Não há mais câmeras , as máquinas estão desaparecendo por que todos nós já somos filmados integralmente, e todos nós vivemos os nossos papéis de nossas vidas. Vejo várias menções as etapas que compõem a arte do espetáculo: Trilha sonora, figurino, fotografia, maquiagem - perfeita- CG. Mas , acima de tudo, vejo uma homenagem ao ator e a dramaturgia. O que o ator é realmente? Como é a sua vida fora dos palcos? - quando existe palcos- Por que ele começou isso? Por que ele praticamente dá sua vida inteira representando papeis que , podem, acabar por sugando a personalidade por completo? Dramaturgia não é pra mim , uma profissão fácil e cheia de recompensas grandiosas no meio social e econômico, como devem pensar muitos 'atores' que só visam o prestígio , atuar é bem mais dó que isso! E é bem o que mostra o filme do Carax, só vi filmes românticos dele , esse é o primeiro fora desse parâmetro que vejo. Tudo começa com um sono, o diretor sonha , absorve aquele sonho , e depois bota em prática usando o ator como ferramenta.
Falando sobre a cena inicial, foi o pontapé para toda a ideia do filme. Pessoas no cinema/teatro , todas dormindo. É uma clara crítica ao descaso que a população fazp erante a arte.
O ator nunca é igual, nunca é constante , é sempre uma metamorfose ambulante.
:)
Tebaatusasula
5.0 1Dias Selvagens
3.8 72Alguém que conseguiu baixar o filme , me dê o link?
O Grande Mestre
3.4 175 Assista AgoraDifícil como descrever esse filme. Quantas as vezes que fiquei arrepiada, quantas as vezes que me peguei atônita pelas as suas belas imagens, quantas as vezes que a musica e as cenas de Wong Kar- Wai me fizeram sentir o auge e o desmoronamento de uma era de mestres. Lutas muito bem realizadas, slow motions belíssimos e incríveis que só Kar- Wai pode fazer.
Ichi: O Assassino
3.7 302 Assista AgoraComecei a gostar mesmo do meio pro final , Kakihara e Ichi valem pelo filme todinho.
Oldboy: Dias de Vingança
2.8 828 Assista Agorahahaghaaghggag
Só digo isso.
Sede de Sangue
3.7 338O roteiro não é tão impressionante comparado a trilogia da vingança, mas nem por isso o filme não se deixa de ser muito bom e divertido. :)
Mr. Vingança
4.0 408O maior ciclo de vingança dos três. :)
O Quarto Verde
3.6 30Incrível como o personagem principal rejeita a vida. Cecília é sua fuga da obsessão, fuga de uma dependência sem limites dos mortos e não uma contemplação sadia que ela mostra ter. Ele prefere o platônico que o real ( melhor exemplo disso é a cena dó manequim). Percebi ,até, que há uma aliança quase matrimonial entre Julien e Cecilia quando saem da capela. Ele recita os ritos parecidos com os de um casamento , sendo representado como aliança a chave da capela. Sua única dependência a personagem de Baye é o fato de terem pensamentos parecidos e isso diminuí sua solidão. Jamais sentirá o tocável, jamais amará o real. A -ideia- da morte é a sua paixão. A ideia de ser lembrado pare sempre.
Mad Max 2: A Caçada Continua
3.8 475 Assista AgoraPerseguições perfeitas! Adorei o figurino ^^
A Fonte da Donzela
4.3 219 Assista AgoraCristãos e pagãos, inocência e culpa, obscuridade humana ou só superstições? Tudo isso é abordado de uma forma esplendida por Bergman com suas simbologias e fotografias arrebatadoras.
O diálogo entre o menino e o velho foi uma das partes mais belas do filme, juntamente com o nascimento da fonte que , ao meu ver , indicou redenção , esperança e pureza.
Thriller: Um Filme Cruel
3.7 257Os movimentos de câmera e os efeitos sonoros são o ponto forte do filme. Ao contrário de quase todos os filmes dessa época de experimentação, as cenas de sexo e nudez não são apelativas, e sim precisas, para mostrar o que o diretor queria : Demostrar os sentimentos da personagem. Queria que houvesse mais violência nas morte mundanas - as que foram usadas com slow motion- Mas , sempre tento me lembrar , que - para a época - as cenas que consideramos " chatas" e "sonolentas" que caracterizaram as mortes , foram pesadas e impressionantes para aquele tempo.
A cena final foi a única que eu teve slow motion que gostei, afinal aquele era o grande momento, e o fato dela ter ficado assistindo impassível a execução lenta foi demais!
Sem falar que , juntos com outros dessa época, esse foi um dos filmes que inspirou nosso velho e bom Tarantino :)))
O Último Metrô
3.8 68 Assista AgoraLinks por favor? :x