A indicação de Jeff Bridges ao Oscar por este filme marca a sétima vez na história do Oscar que um ator foi indicado por interpretar um papel que já havia dado um Oscar a outro ator.
Houve duas instâncias envolvendo o personagem do rei Henrique VIII,
1º. Robert Shaw indicado em 1967 por O Homem que Não Vendeu sua Alma (1966) e Richard Burton indicado em 1970 por Ana dos Mil Dias (1969).
2º Após Charles Laughton ganhar o Oscar para o papel em Os Amores de Henrique VIII de 1933.
3º Também em 1970, Peter O'Toole foi indicado para interpretar Chipping in Adeus, Mr. Chips (1969), um papel que deu a Robert Donat um Oscar por Adeus, Mr. Chips de 1939.
4º Aconteceu novamente na década de 1970, quando Marlon Brando e Robert De Niro ganharam o Oscar cada um por interpretar Vito Corleone (em O Poderoso Chefão (1972) e O Poderoso Chefão II (1974), respectivamente).
5º A quinta ocorrência foi quando Gérard Depardieu , foi nomeado para o papel-título em Cyrano (1990), um papel que já havia ganho um Oscar por José Ferrer (Cyrano de Bergerac, 1950).
6º O sexto foi quando Cate Blanchett foi indicada para interpretar a Rainha Elizabeth I em Elizabeth 1998 e 2008 e Elizabeth: A Era de Ouro (2007), respectivamente, papel que rendeu a Judi Dench um Oscar em 1998 por Shakespeare Apaixonado (1998).
John Wayne ganhou o prêmio de Melhor Ator por interpretar Rooster Cogburn no original Bravura Indômita (1969). O Bravura Indômita original, e os dois primeiros Godfathers, também contaram com Robert Duvall, que apareceu com Jeff Bridges no ano anterior em seu papel que ganhou o Oscar em Coração Louco (2009).
Perto do fim, Debbie está na frente do Dick's Diner fumando um cigarro e falando ao telefone, enquanto se apoia no Honda Civic que George havia dirigido para a floresta dias antes de Jim encontrá-lo e jogar as chaves na neve. Como isso?
Erros Como Jim terminou sua refeição no Diner, (tempo 13 minutos 37 segundos) seus talheres (faca e garfo) estão no proo, porém 180º opostos à sua posição sentada, parece que o gerente do set colocou o prato com os talheres voltados para ele ao invez de Jim.
Andy McNab, o autor do livro no qual este filme é baseado, é um ex-membro do SAS britânico. Ele foi capturado e torturado pelas forças iraquianas na primeira Guerra do Golfo, ele era o comandante de um indicativo de patrulha de 8 homens, Bravo Two Zero. Sean Bean o interpretou em uma versão cinematográfica desse livro.
Andy McNab, o autor, também ajudou a coreografar as armas e táticas para Miami Vice (2006) e Fogo Contra Fogo (1995) (ambos os filmes de Michael Mann). Ele também ajudou na assessoria técnica às forças especiais para jogos de computador militares.
Na Netflix, foi lançado como SAS: Rise Of The Black Swan
Andy McNab forneceu treinamento de combate para o filme de Michael Mann, Colateral (2004).
Perto do fim, um cara muito velho aparece como um soldado SAS e com equipamento SAS dizendo às pessoas para se moverem, impossível, pois ele seria velho demais para ser um membro do Regimento.
Durante a alucinação de Casturelli com um cervo no aeroporto, o cervo real no set se aliviou em uma tomada. O próprio Alberto Rodriguez ajudou a limpar para filmar a próxima tomada.
Uma subtrama envolvendo jornalistas investigativos é completamente cortada do filme final
Durante as filmagens no famoso Ritz Hotel em Madrid, a equipe de filmagem foi notificada de que o atual ex-ministro Belloch estava alugando um quarto no prédio. Eles nunca entraram em contato, no entanto.
Carlos Santos ganhou 10 quilos e raspou a cabeça parcialmente, para o papel de Luis Roldán
A maioria das cenas internas de aeroportos foram filmadas em prédios de universidades em Madri ou em shoppings abandonados.
Algumas cenas foram filmadas no verdadeiro edifício do Ministério da Justiça em Madrid. Notavelmente as conferências de imprensa de Belloch
Holly Hunter está na tela por um total de 5 minutos e 59 segundos; uma das mais curtas performances já nomeada ao Oscar. Ela está em vinte cenas, em uma média de dezoito segundos por cena.
O hotel nas Ilhas Cayman era o Hyatt Regency Grand Cayman. Foi destruído pelo furacão Ivan em 2004. Ficou vazio por mais de uma década enquanto lentamente apodrecia. Eventualmente, foi demolido.
Exceto pelas músicas esporádicas da trilha sonora, toda a trilha sonora do filme é criada exclusivamente em um piano, tocada por seu compositor Dave Grusin . Como um meio de expandir a gama tonal das propriedades percussivas de seu piano, Grusin simulou passagens semelhantes a uma harpa acariciando as cordas nuas de seu grand e batendo na moldura de madeira para obter os efeitos, como um baterista faria em sua bateria.
Halle Berry fez o teste para o papel da jovem na praia que seduz Mitch.
O hidroavião do filme pertence a Bill Booth , que interpretou o piloto de hidroavião. Ele e Tom Cruise se conheceram enquanto Cruise estava aprendendo a saltar de pára-quedas em DeLand, Flórida. Booth também possui o maior fabricante de contêineres de pára-quedas.
Em alguns trailers, somos informados de que A FIrma não quer que seus advogados tenham dinheiro de família porque isso os mantém fiéis à sua única fonte de renda. Não aparece no filme.
Tom Cruise originalmente queria estrelar e dirigir.
O filme foi uma das duas adaptações de um romance de John Grisham lançado em 1993, sendo a outra O Dossiê Pelicano (1993).
O nome do cachorro no filme é 'Hearsay'.
Robin Wright recusou o papel mais tarde assumido por Jeanne Tripplehorn .
É repetidamente afirmado que uma pessoa não deve mergulhar e voar no mesmo dia. Na verdade, depois de um único mergulho sem compressão, não há problema em voar em grandes altitudes em 12 horas. Para vários mergulhos sem compressão, ou uma série deles durante vários dias consecutivos, recomenda-se uma espera de 18 horas. Para mergulhos de compressão - aqueles que requerem pausas para descompressão na subida - recomenda-se uma espera de 24 horas. Para voos de avião de pequeno porte - aqueles que chegam a não mais do que cerca de mil pés, recomenda-se uma espera de 2 horas. Pouco, em uma época em que ninguém tinha um computador no bolso, era melhor apenas esperar o máximo por segurança.
Jason Patric recusou o papel de Mitch, em um filme que se tornou o terceiro filme de maior bilheteria de 1993.
Durante a cena em que Cruise está no bonde celeste, é possível ver o reflexo do helicóptero filmando a cena na janela do bonde.
Charlie Sheen foi considerado para o papel de Mitch McDeere.
O padre no funeral é o padre Bill Parham, um verdadeiro padre de Memphis.
Os $ 96.000 oferecidos ao personagem de Tom Cruise para ingressar na empresa neste filme de 1993 são equivalentes a $ 176.900 em 2.021.
O personagem de Tom Cruise tem um irmão mais velho chamado Raymond. Esse também foi o caso em Rain Man (1988). E em ambos os filmes eles são como a ovelha negra da família.
O personagem de Jon Bernthal ; Shotgun, tem uma tatuagem no pescoço que diz PEN1. Significa Public Enemy No. 1. PEN1 é uma gangue de rua branca do Condado de Orange, Califórnia.
O personagem "A Besta" é vagamente baseado na supremacia branca; Stephen Cingel.
O número do celular de Jacob é 13, que também é o número do seu quarto de hotel quando o filho vem visitá-lo.
A prisão onde Money e The Beast estão trancados é Corcoran, a mesma prisão de Felon, o outro filme de prisão do diretor Ric Roman Waugh .
Sem Perdão não é o único filme lançado em 2017 em que Nicolaj Coster-Waldau interpretou um presidiário americano. O outro filme é Pequenos Crimes.
Jon Bernthal e Jeffrey Donovan trabalharam juntos, como coadjuvantes em Sicario: Terra de Ninguém (2015).
Pela segunda vez, Ric Roman Waugh dirigiu Benjamin Bratt e Jon Bernthal . O primeiro é O Acordo (2013).
Jon Bernthal e Matt Gerald têm papéis recorrentes no Demolidor da Marvel. Bernthal interpreta Frank Castle e Gerald interpreta Melvin Potter.
O personagem "A Besta", interpretado por Holt McCallany, diz que gosta de ler livros sobre psicologia. McCallanly é um dos principais atores em Mindhunter (2017), que enfoca a psicologia criminal.
A verdadeira história em que o filme se baseia é sobre James Settembrino que, em 1992, ajudou os promotores dando informações sobre outros traficantes de drogas para conseguir uma pena mais baixa para seu filho Joey (que também foi condenado a 10 anos por sentença mínima obrigatória).
O filme foi inspirado por um documentário da PBS 'Frontline sobre como as mudanças nas leis das drogas dos Estados Unidos deram acordos de uma sentença mínima para os culpados se delatassem seus cúmplices.
Quando Daniel James (Jon Bernthal) leva seu filho para longe de alguns membros da gangue local, um deles diz ao outro que James é um atirador. Em 2017, Bernthal estrela um filme chamado "Shot Caller", também dirigido por Ric Roman Waugh.
Tanya Ballinger , esposa do diretor Ric Roman Waugh, faz uma breve aparição na festa no início do filme. Ballinger é provavelmente mais conhecida por seu papel em um comercial controverso da Miller Lite de 2003, intitulado "Catfight".
A lei norte-americana chamada de sentença mínima obrigatória foi introduzida por meio da Lei de Abuso Antidrogas HR5484 de 1986, patrocinada pelo Representante Wright James C. Jr. (Democrata-Texas).
A cena no café foi improvisada. No comentário do DVD, Spike Lee afirma que quando Denzel Washington improvisou a frase "Mas aposto que você consegue um táxi", ele quase arruinou a tomada ao rir muito da fala de Washington.
Segundo Spike Lee , ele e Willem Dafoe se conheceram no banheiro masculino durante o intervalo da peça 'Julius Caesar', na qual Denzel Washington apareceu. Enquanto eles estavam lado a lado no banheiro masculino, Spike disse: "Devíamos trabalhar juntos" e Dafoe respondeu: "Sim, Spike, deveríamos" e foi isso. Mais tarde, Spike lhe enviou o roteiro.
A cena em que o menino mostra a Dalton o videogame que está jogando em seu PSP não estava no roteiro original. O diretor Spike Lee acrescentou para "fazer um comentário sobre a paixão do gangster rap pela violência". O jogo não é real, mas foi criado por uma casa de animação. Lee pediu-lhes que criassem uma animação para "o jogo mais violento de todos os tempos".
As cenas de interrogatório foram em sua maioria improvisadas.
Spike Lee conta que, na época de fazer o filme, não sabia que a grande parte do enredo haviam sido enigmas de outro thriller ambientado na cidade de Nova York, Duro de Matar 3: A Vingança (1995). Ele disse que se soubesse disso, ele teria cortado as cenas de enigma em seu filme.
Para a cena de luta no banheiro do clube, Dwayne Johnson passou dois dias aprendendo "52 Blocks", um estilo de luta que se originou nas prisões da Costa Oeste.
Embora Driver não mude de roupa durante os cinco dias em que o filme se desenrola - devido à sua vingança ser a única coisa que lhe interessa - o figurinista Salvador Pérez Jr. na verdade comprou trinta conjuntos de roupas idênticas por Dwayne Johnson para usar durante as filmagens.
Dwayne Johnson, Oliver Jackson-Cohen e Maggie Grace passaram um dia treinando na Escola de Direção de Dublês de Rick Seaman para poder dirigir os carros do filme.
O Chevelle que Dwayne Johnson dirige no filme é um modelo de 1971 ou 1972 (como evidenciado pelas lanternas traseiras duplas), mas a frente é do modelo de 1970 (como evidenciado pelos faróis e grade). Além disso, embora o carro tenha o logotipo SS (Super Sport), ele é na verdade um Chevelle da edição Malibu, como evidenciado pelo painel de estilo sweep - SS Chevelles tem medidores redondos.
O diretor Edgar Wright uma vez estacionou seu carro em uma garagem, e percebeu que, por coincidência, o carro ao lado dele tinha uma placa escrito "BEBÊ A BORDO", com o rosto de Baby (Ansel Elgort) retirado do pôster do filme. Wright deixou uma nota no para-brisa do carro que dizia: "Do diretor do Baby Driver, eu aprovo !!!", completou com autógrafo.
A música "Easy" dos The Commodores foi solicitada para o filme por Ansel Elgort depois que Edgar Wright perguntou a ele se havia alguma música que ele sabia de cor.
De acordo com Edgar Wright, cada roteiro enviado aos atores principais desejados para seus respectivos papéis incluía um iPod que continha uma lista de músicas que deveriam ser tocadas (organizadas em ordem específica) durante a leitura de uma determinada cena do filme para enfatize o tom.
A maioria, senão todos, os tiros no filme estão em sincronia com a batida da música.
Um dos consultores técnicos do filme foi Joe Loya , que cumpriu pena de sete anos de prisão por assalto a banco no início dos anos 90.
O plano original para adquirir o tablet era que ele fosse roubado da bolsa de Will na doca do barco. No entanto, o tablet é biometricamente bloqueado no rosto de Will e, portanto, se o tablet foi roubado da bolsa como planejado, então não haveria como desbloqueá-lo sem Will e nenhuma maneira de desativar os sistemas de incêndio.
Apesar de relatos amplamente publicados de que Angelina Jolie foi originalmente escalada para o papel principal, mas desistiu, Luc Besson os negou e admitiu que só se encontrou com algumas atrizes para discutir o papel principal. Ele diz que quando viu como Scarlett Johansson reagiu fortemente à história, ela imediatamente conseguiu o papel.
Em entrevista datada de março de 2014, Luc Besson disse que esse projeto demorou dez anos para se tornar realidade. Além disso, ele admitiu que sabia que algumas suposições científicas eram errôneas, por exemplo, que os humanos usam apenas dez por cento de seus cérebros, acrescentando, no entanto, que tal suposição seria um ótimo começo para um filme de ficção científica.
O primata visto em algumas cenas é o Australopithecus afarensis, que representa o "elo perdido" entre os macacos e os humanos. O esqueleto que foi descoberto que exemplifica esta espécie foi nomeado Lucy após a canção de John Lennon "Lucy in the Sky with Diamonds." Ela viveu há 3,2 milhões de anos e é o primeiro hominídeo conhecido a andar ereto como os humanos. A música que toca durante a cena em que Lucy toca o primata é intitulada "Lucy encontra Lucy".
No filme, há uma lacuna visível entre os dois dentes da frente de Denzel Washington. Ele corrigiu a lacuna com procedimento odontológico algum tempo depois do colégio, mas decidiu removê-los para essa função.
Após a estreia no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2017, o diretor Dan Gilroy e Denzel Washington decidiram reestruturar e redirecionar partes da narrativa, o que resultou na remoção de 12 minutos de filmagem. O diretor disse que a estréia do TIFF serviu mais como "uma exibição de teste de alta qualidade", porque não havia tempo para fazer isso antes e todos os envolvidos agora estão felizes com a versão final. [Outubro 2017]
Quando abordado em um LA Panda Express e perguntado "de onde ele tirou sua inspiração para o papel de Roman"? Denzel respondeu; “Sempre admirei o trabalho de Edward Murphy e fui fortemente influenciado por seu personagem Norbit para este projeto”.
A atuação de Denzel Washington indicada ao Oscar de Melhor Ator foi a única na categoria.
No original Uma Sombra que Passa (1934), enquanto a Morte estava de férias, ninguém morria na terra. Nessa versão, a dama jamaicana, no mínimo, morre.
Quando a Morte (Brad Pitt) está atrás do vidro na biblioteca de William Parrish (Sir Anthony Hopkins) em seu primeiro encontro, o corpo é obscurecido. No entanto, quando a Morte se aproxima da janela, o contorno da janela forma uma caveira. Esta é a primeira indicação de quem é a pessoa misteriosa.
O lugar onde Susan (Claire Forlani) e Joe Black (Brad Pitt) se conheceram é o Broadway Restaurant, na 2664 Broadway com West 101st Street, Manhattan, Nova York.
Reencontro entre Anthony Hopkins e Brad Pitt após Lendas da Paxão (1994).
Quando Joe Black (Brad Pitt) e Susan (Claire Forlani) discutem como "nada dura" na cafeteria, é o mesmo sentimento que Benjamin (Brad Pitt) expressou a Daisy (Cate Blanchett) em O Curioso Caso de Benjamin Button (2008).
Embora ele seja geralmente referido como Bill, o nome do personagem principal, William Parrish, é um prenúncio lúdico de seu destino ("perecerá").
Parte do filme gira em torno da batalha de William Parrish contra seu rival de negócios John Bontecou para evitar que a Bontecou International absorva a Parrish Communications e a destrua. Apesar de sua proeminência na trama principal, Bontecou nunca aparece na tela, embora no roteiro original ele tivesse apenas uma cena na sede da Bontecou International onde engana William Parrish em uma breve conversa sobre a aquisição, dizendo a Parrish que ele só poderia comprar Parrish Comunicações se sempre tivessem sua marca. No roteiro, ele é retratado vagamente como "um homem enorme de cabelos brancos, JOHN BONTECOU, 55".
Por causa de seus papéis no filme, David Thewlis e Brad Pitt foram proibidos de entrar na China. Brad Pitt visitou a China em 2016 para promover um filme.
Jetsun Pema é a irmã da vida real do Dalai Lama . Neste filme, ela interpreta a mãe do Dalai Lama e, portanto, sua própria mãe.
O diretor Jean-Jacques Annaud enviou uma equipe ao Tibete para filmar secretamente. Cerca de 20 minutos disso chegaram ao filme final. Isso foi mantido em segredo mesmo após a estreia do filme e não foi conhecido até o verão de 1999.
Richard Gere foi considerado para o papel de Heinrich Harrer. Embora não tenha aparecido no filme, Gere fez um favor aos produtores e enviou o roteiro ao Dalai Lama para obter sua aprovação. O Dalai Lama realmente leu o roteiro e ficou satisfeito com ele.
Heinrich Harrer e Dalai Lama (14º) fazem aniversário no mesmo dia.
A cidade tibetana de Lhasa foi recriada no sopé dos Andes da Argentina.
O verdadeiro Heinrich Harrer brincou dizendo: " Brad Pitt foi uma péssima escolha para me interpretar. Naquela idade eu era muito mais bonito do que ele".
O filme ignora o fato de que Heinrich Harrer era nazista e membro da SS antes de partir para o Tibete. Harrer posteriormente reconheceu suas afiliações nazistas, chamando-as de um erro juvenil.
O governo da República Popular da China condenou o filme no lançamento. Eles alegaram que os oficiais militares chineses comunistas foram intencionalmente descritos como indelicados e arrogantes. Eles também se opuseram à representação positiva do Dalai Lama.
No filme, baseado na autobiografia de Heinrich Harrer, ele é enviado a um campo de prisioneiros de guerra britânico por ter cidadania alemã, embora odeie os nazistas. Na verdade, Harrer era um nazista, com uma patente equivalente à de um sargento. Ele teve que pedir permissão a Heinrich Himmler para se casar e usou seu uniforme nazista para a cerimônia. A maioria dos fatos veio à tona em 1997, pouco antes do filme ser lançado. O diretor disse suspeitar que Harrer tinha uma "possível conexão" com os nazistas, mas não o suficiente para investigá-la (provavelmente porque era tarde demais para abandonar o filme). Harrer nunca foi ligado a nenhum crime de guerra, e o Dalai Lama permaneceu seu amigo mesmo depois de descobrir.
Este foi um dos dois filmes lançados em 1997 para lidar com o Dalai Lama. O outro foi Kundun (1997) de Martin Scorsese.
O Dalai Lama de 14 anos é interpretado pelo ator Jamyang Jamtsho Wangchuk no filme, enquanto o Dalai Lama de 8 anos é interpretado pelo irmão mais novo de Jamyang, Sonam Wangchuk. Eles são filhos de um diplomata do Butão.
Em 1945, quando conheceu o 14º Dalai Lama, Heinrich Harrer tinha 34 anos. O ator Brad Pitt interpretando Heinrich Harrer também tinha 34 anos em 1997 quando o filme foi ambientado.
A esposa de Heinrich Harrer na vida real era Charlotte Wegener (oposta a Ingrid no filme). Após o divórcio, ela se casou novamente, mas seu segundo marido morreu na guerra, então seu filho foi criado pela avó materna (oposto a Horst Immerhof no filme).
Brad Pitt recebeu US $ 8 milhões por seu trabalho neste filme.
1,2 milhão em 6 milhões de tibetanos foram mortos invasão chinesa do Tibete.
O livro de Heinrich Harrer 'Seven Years in Tibet' foi filmado duas vezes, a primeira em um documentário em 1956 por Hans Nieter e a segunda neste filme de 1997 de Jean-Jacques Annaud.
Quando Hobbs chega ao churrasco, Roman comenta que "é melhor esconder o óleo de bebê", ao que Hobbs responde com "é melhor esconder essa testa grande de bunda". A linha de Hobbs foi improvisada por Dwayne Johnson, então Ludacris cuspindo sua bebida e Tyrese Gibson ficar sem palavras são reações espontâneas e genuínas.
Na cena em Londres, quando Dom está competindo com Letty, há um pequeno garoto asiático que é visto assistindo a corrida em um clássico ônibus de rua vermelho londrino de "dois andares". O mesmo garoto foi mostrado assistindo Dom e Brian puxarem o cofre no filme anterior, Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011), e é filho de Justin Lin.
Hobbs (interpretado por Dwayne Johnson) é ridicularizado três vezes como um membro diferente dos Vingadores. Ele é verbalmente referido como "O Hulk" e "Capitão América" e, terceiro, visto na tela de um telefone celular (identificador de chamadas) como "Samoan Thor".
A perseguição de tanques foi originalmente planejada para ser criada via CGI, mas o diretor Justin Lin insistiu que isso tinha que ser feito praticamente com alguns aprimoramentos de pós-produção.
Após a morte de Paul Walker em 30 de novembro de 2013, a Universal anunciou que uma parte dos lucros das vendas do filme em Blu-ray e DVD na América do Norte seriam doados à instituição de caridade de Walker, Reach Out WorldWide.
Supostamente, mais de 100 carros caíram, naufragaram ou foram destruídos durante o processo de filmagem.
Dennis McCarthy, o homem por trás da construção dos veículos usados na franquia, diz que eles usaram "uma frota inteira de BMW M5s" para completar uma sequência. McCarthy também disse "Nós praticamente destruímos cada um deles mais tarde, em outras cenas"; carros que aparecem na tela em close-ups ou fotos de ação não são BMW E60 M5s.
O Dodge Daytona que Vin Diesel está dirigindo foi feito sob encomenda. O carro real usado na produção foi reconstruído por Dennis McCarthy e sua equipe a partir do velho pedaço de lixo de $ 5.000 que eles adquiriram primeiro.
Quando Brian O'Connor (interpretado por Paul Walker ) está fazendo sua foto policial na prisão, seu pseudônimo é T. Bridges. Essa é a combinação dos nomes de suas duas co-estrelas Tyrese Gibson e Ludacris (como Chris 'Ludacris' Bridges).
Uma das primeiras versões do comercial de televisão do Superbowl que vazou mostrou o título "Furiosos 6" como título do filme. O poster teaser lançado mais tarde e o spot de televisão mostraram o título final do filme. Justin Lin esclareceu que a Universal Studios tomou a decisão de promover o filme como "Velozes & Furiosos 6", sendo o título oficial "Fast & Furious 6".
Quando Tej e Hobbs vão para o leilão de carros clássicos em Londres, Tej sarcasticamente zomba do suposto conhecimento de Hobbs sobre carros, com a linha "Ele lê a brochura. Estou orgulhoso", após Hobbs comentar sobre cavalos de força e número de cilindros. Essa frase é quase a mesma de Sean Boswell em Velozes & Furiosos: Desafio em Tóquio (2006), quando respondeu sarcasticamente a uma provocação de um arrogante estudante do ensino médio. A frase de Sean foi "Uau. Você pode ler o folheto" depois que o aluno comentou sobre a potência e o sistema de escapamento.
Originalmente concebido como dois filmes, o primeiro terminando com a conclusão da cena do tanque, e o segundo terminando com o avião.
A cena da perseguição no centro de Londres foi filmada brevemente perto do Estádio de Wembley, depois editada para parecer que toda a perseguição foi baseada no centro de Londres.
Joe Taslim, que interpreta um dos capangas de Shaw, teve originalmente dois dias para filmar todas as suas cenas, mas trabalhou duro e conseguiu finalizá-las em um. O diretor Justin Lin, impressionado com seu ritmo de trabalho, acrescentou novas cenas para ele trabalhar no segundo dia, uma das quais foi a cena do tanque onde ele dirige o tanque.
Durante o filme, Hobbs (Dwayne "The Rock" Johnson) é ridicularizado por ser referido como um super-herói três vezes, uma das quais é Thor. Elsa Pataky (que interpreta a destra de Hobbs) é na verdade casada com Chris Hemsworth, que interpreta Thor em vários filmes.
Durante a cena em que Hobbs e Roman trocam socos no churrasco e Tej cospe sua bebida de tanto rir, você pode ver uma garrafa de conhaque Conjure sobre a mesa (provavelmente a mesma que está em seu copo). Conjure congac é uma bebida alcoólica que Chris "Ludacris" Bridges (o ator que interpreta Tej Parker) é co-proprietário.
Dwayne Johnson faz pelo menos duas referências diretas ao seu passado no wrestling. Durante uma conversa, ele disse "guaran-damn-tee", que foi um de seus pilares ao cortar suas antigas / originais promos de luta livre como "The Rock". Ele também afirma que quer descer sobre Shaw como as Muralhas de Jericó. Referências bíblicas à parte, Walls of Jericho é um golpe de finalização característico do amigo de Johnson, também lutador e músico Chris Jericho.
Mark Bomback fez uma reescrita sem créditos para o roteiro.
Duas unidades do tamanho de um teatro foram usadas para o trabalho de pós-produção supervisionado por Justin Lin .
O roteiro originalmente não tinha uma história de fundo sobre Robert, então Denzel Washington contribuiu muito para a história do personagem, incluindo McCall tendo transtorno obsessivo-compulsivo (TOC). Além de seu treinamento físico e de luta diário antes das filmagens, Washington conheceu e entrevistou vários sofredores de TOC na vida real, a fim de obter insights sobre como interpretar esse distúrbio corretamente.
Slavi se refere a Robert como "dedushka" quando eles se encontram no restaurante. Em russo, significa "avô".
Esta é a primeira franquia / trilogia da série de filmes em que Denzel Washington participa.
A postagem no site de comunidades de McCall, intitulada "Probabilidades contra você? Precisa de Ajuda?" era o mesmo slogan do anúncio original de O Justiceiro (1985).
Chloë Grace Moretz lutou pelo papel de Teri quando descobriu que foi escrito para alguém de 24 anos. Ela se apresentou tão bem que Antoine Fuqua fez a mudança imediatamente.
Teri foi escrita originalmente para uma atriz mais velha, mas Chloë Grace Moretz impressionou tanto o diretor Antoine Fuqua que ele tornou o papel mais jovem. Ela tinha 17 anos quando o filme foi lançado.
Segundo o diretor, durante a pesquisa para o papel de acompanhante de menores, Chloë Grace Moretz entrevistou prostitutas da vida real. Ela conheceu uma acompanhante que inicialmente lhe disse para engordar, porque nessa profissão para "cuidar" de homens diferentes, as acompanhantes precisam ter um pouco de carne. Moretz, que era menor na época das filmagens, mudou sua dieta e engordou para o papel.
As exibições de teste do filme receberam as pontuações mais altas e as reações mais positivas de qualquer filme da Sony classificado para menores.
O roteiro foi destaque na Lista Negra de 2012; uma lista dos roteiros desfeitos "mais curtidos" do ano.
Baseado na clássica série de televisão O Justiceiro (1985) estrelada por Edward Woodward .
O relógio usado por McCall é um Suunto Core All Black. No entanto, a exibição do cronômetro do relógio no filme não é a mesma do Suunto Core real vendido comercialmente, que combina um altímetro, barômetro e bússola com informações meteorológicas. Quando questionado se se tratava de uma edição especial ou relógio feito sob medida para o filme, Suunto indicou que não, e que mais do que provavelmente a tela do relógio foi alterada digitalmente para o filme durante a pós-produção.
Denzel Washington e Jacob Sullivan trabalharam em um roteiro durante o tempo de inatividade das filmagens.
Chloë Grace Moretz teve uma professora de russo como instrutor de diálogo para o filme. Ela a ajudou com pequenas folhas de cola com a fonética escrita de como deveria soar.
O filme ficou no "inferno do desenvolvimento" por vários anos antes de finalmente começar a ser produzido. Foi originalmente desenvolvido pelos irmãos Weinstein em 2005. Eles trouxeram os romancistas Michael Connelly e Terill Lee para escrever o primeiro roteiro sob a direção de Paul McGuigan. Sem nenhum progresso, em 2010, os direitos foram vendidos para Mace Neufeld e Escape Artists. Paul Haggis foi contratado para escrever outro rascunho com Russell Crowe para interpretar Robert. No entanto, outros compromissos do projeto resultaram na desistência dos dois homens antes que Denzel Washington visse o roteiro e expressasse interesse em interpretar Robert.
A tatuagem na parte superior das costas de Teddy (parece CMEPTb) é a palavra russa "smert", que significa "morte".
Denzel Washington admitiu em uma entrevista que inicialmente relutou em se comprometer com o filme, devido à dificuldade de encontrar um diretor adequado para o trabalho. Embora satisfeito pelo resultado final ter sido um sucesso de bilheteria, ele não escondeu que só fez o filme por causa de obrigações contratuais.
No início, na casa de Robert, quando a estante é mostrada, há livros encadernados em couro. Estes parecem ser da Franklin Library / Franklin Mint, oferecidos como um conjunto nos anos 80.
Denzel Washington sugeriu o diretor Antoine Fuqua para o filme.
Denzel Washington ficou tão impressionado com a preparação do diretor Antoine Fuqua, especialmente com a mentalidade do personagem durante cada cena, que disse ao diretor para interpretar o papel principal em vez dele.
Nicolas Winding Refn era o diretor original, mas deixou o projeto um mês depois, quando não conseguiu concordar com os termos contratuais com os produtores em seu negócio. Rupert Wyatt foi a próxima pessoa abordada, mas ele recusou, citando problemas de agendamento (Wyatt também recusou dirigir Planeta dos Macacos: O Confronto (2014) pelo mesmo motivo) antes de finalmente oferecê-lo a Antoine Fuqua.
A fonte dos créditos finais é a mesma do programa de televisão que deu origem ao filme, O Justiceiro (1985).
Melissa Leo também apareceu com o Equalizer original em O Justiceiro: The Defector (1985).
Gerard Butler foi considerado para o papel principal de Robert McCall.
Quando Slavi entra em seu escritório, ele pergunta a seu braço direito Tevi: "Tevi, você recebe dessa porra, Dmitri?" Tevi presenteou Slavi com um envelope pardo cheio de dinheiro e disse: "Sim. Ele pediu perdão... Eu disse a ele: 'O que sou eu, Jesus Cristo?'" Alex Veadov (Tevi) interpretou Jesus Cristo em Jesus Comes to Town (2010).
Mark Wahlberg foi originalmente oferecido o papel de Jake Roenick, mas recusou.
No filme original, Bishop era o policial e o ator caucasiano era o criminoso.
O personagem de Laurence Fishburne é chamado de Bishop. Este também foi o sobrenome do protagonista do original Assalto à 13ª DP (1976).
O sargento Jasper O'Shea (Brian Dennehy) faz referência ao filme "First Blood". Dennehy teve um papel principal nesse filme como Will Teasle, o xerife que persegue John Rambo.
Este é um remake atualizado de Assault on Precinct 13 (1976), que também foi um remake de Rio Bravo (1959). Aliás, a trilha sonora traz várias canções cantadas por Dean Martin que co-estrelou (e cantou a música tema) Rio Bravo.
Na cena de abertura, SGT Roenick (Ethan Hawke) atende pelo nome de "Napoleão". Este é o primeiro nome do criminoso principal, Napoleon Wilson (Darwin Johnson) no Assault on Precinct 13 (1976) original.
A palavra "foder" e seus derivados são falados 127 vezes.
Em 2005, foram lançados dois remakes de filmes originalmente feitos por John Carpenter. Este foi lançado primeiro, o outro foi The Fog. Ambos foram pontuados pelo mesmo compositor, Graeme Revell.
Em 2005, foram lançados dois remakes de filmes originalmente feitos por John Carpenter. Este foi lançado primeiro, o outro foi The Fog. Ambos foram pontuados pelo mesmo compositor, Graeme Revell.
Dublês, dublês e CGI foram usados para completar o filme após a morte de Paul Walker. Os irmãos de Walker, Caleb Walker e Cody Walker, estavam entre os dublês e também forneceram a voz para o personagem Brian O'Conner.
A produção do filme foi interrompida em 1 de dezembro de 2013 após a trágica morte de Paul Walker, que morreu em um acidente de carro em 30 de novembro de 2013. As filmagens estavam em andamento em Atlanta e o filme estava programado para ser lançado em 11 de julho, 2014. O diretor James Wan e os executivos da Universal realizaram uma teleconferência para determinar como proceder com a produção de uma maneira que respeitasse a memória de Walker. Walker, estava quase na metade das filmagens no momento de sua morte. Embora tenha havido alguma consideração sobre o descarte do filme, o filme eventualmente retomou as produções após as reescritas para resolver a ausência de Walker e dar a seu personagem uma despedida adequada.
Alguns dos diálogos de Paul Walker e filmagens foram tirados de filmes anteriores de Velozes e Furiosos. Por exemplo, a conversa de Brian com Mia na garagem da República Dominicana é na verdade uma cena excluída de Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011). Da mesma forma, a conversa no avião entre Dom e Brian tem todas as cenas de Walker rotoscopiadas da conversa com Dom sobre seus pais no mesmo filme.
Mais de 230 carros foram destruídos apenas durante as filmagens deste filme.
Jordana Brewster (Mia) teve que filmar suas cenas no final das filmagens, por causa de seu papel principal na, desde então cancelada, Dallas série de televisão (2012). Ela afirmou que foi imensamente difícil, visto que a maioria de suas cenas foi com seu marido na tela, Brian, e no momento em que suas cenas foram filmadas, Paul Walker já havia morrido, exigindo que ela fizesse cenas com um dos dois irmãos de Paul atuando como seu dublê de corpo, ou com ele inserido via computação gráfica ou filmagem de um filme anterior.
O guard rail próximo ao qual os heróis estão olhando para Los Angeles é a mesma estrada / estacionamento que Brian inicialmente testou seu Eclipse no primeiro filme.
Denzel Washington recusou um papel neste filme. A Universal Studios estava em busca de uma grande estrela para desempenhar um papel secundário neste filme e, em seguida, desempenhar um papel maior no próximo. Taylor Lautner e Halle Berry também foram considerados para o mesmo papel antes de Kurt Russell ser escalado. A atriz indiana Deepika Padukone teve de deixar o cargo devido a conflitos de agenda.
Depois de mais de cinquenta e cinco créditos em filmes e televisão, esta foi a primeira sequência de Denzel Washington.
Esta foi a primeira vez que o diretor Antoine Fuqua dirigiu uma sequência de um de seus próprios filmes.
Denzel Washington queria que as cenas de luta de que participou fossem o mais realistas possível. Então eles trouxeram o lutador, Tyron Woodley para treinar Denzel para suas cenas de luta.
Dois seguranças ficaram feridos durante um tiroteio ocorrido durante a produção do filme.
Em julho de 2018, quando questionado sobre a possibilidade de The Equalizer 3, Antoine Fuqua manifestou interesse em voltar a dirigir.
Três lutadores do UFC participaram deste filme, o ex-lutador Jay Hieron assim como Donald Cerrone ("Cowboy") e Andrei Arlovski.
Arnold Schwarzenegger só concordou em estrelar este filme depois de muito pechinchar em troca da dissolução de seu contrato de multi-filme com Dino De Laurentiis . Ele ainda tinha uma foto com o produtor e na verdade estava muito interessado em fazer O Vingador do Futuro (1990), mas De Laurentiis se opôs, sentindo que ele não era adequado para o papel principal de Quaid. Em vez disso, Patrick Swayze já havia sido escalado antes da falência.
Em uma entrevista para promover o filme, Arnold Schwarzenegger disse que este foi o primeiro filme em que ele conseguiu vestir um guarda-roupa elaborado e moderno. Ele disse que antes desse papel, seu orçamento de guarda-roupa para um filme era de cerca de "10 dólares".
Segundo Arnold Schwarzenegger , Dino De Laurentiis decidiu produzir este filme porque precisava de dinheiro rápido para seu longo projeto O Vingador do Futuro (1990). Naquela época, ele detinha os direitos do filme. O fracasso desse filme em ganhar dinheiro adequado (apenas US $ 16 milhões) resultou na falência de De Laurentiis e na venda dos direitos da Recall para Carolco.
Arnold Schwarzenegger afirmou em seu site que gostou de trabalhar neste filme. Ele gostou particularmente de trabalhar com o diretor John Irvin ("um verdadeiro diretor", em suas próprias palavras). Ele também disse que quando terminou este filme, ele era um ator melhor.
Originalmente planejado para ser chamado de "Vamos fazer um acordo".
Durante a produção e as filmagens, o filme seria chamado de "Identidade Tripla" - uma referência ao fato de que o personagem Schwarzenegger passou de Agente do FBI (1) a policial local (2) e depois a agente secreto (3). Existem vários roteiros para o filme com o título na primeira página. "Raw Deal" foi escolhido para fazer o filme soar mais como um filme de ação normal.
Existem semelhanças entre este filme e Arnold Schwarzenegger os outros filmes de , O Exterminador do Futuro (1984) e Comando para Matar (1985). O personagem de Arnold diz "Eu voltarei". e prepara seu arsenal de armas para a guerra em todos os três filmes. Robert Davi O personagem de usa óculos escuros gárgulas como Arnold em Terminator.
Demorou meses para Arnold Schwarzenegger dominar o andar e balançar os dois braços extemporaneamente.
A casa usada para o covil de Hippo foi o lar de infância do co-roteirista e diretor Neill Blomkamp.
O filme é estrelado por Ninja e Yo-Landi Visser do controverso grupo sul-africano de rap-rave Die Antwoord (Afrikaans para "The Answer"), que são fãs do trabalho de Neill Blomkamp . Ninja tem uma tatuagem 'D9' - de Distrito 9 (2009) - em seu lábio interno.
Durante sua aparição no GMA, Hugh Jackman admitiu que teve problemas para acompanhar as frases de seu país natal. “Eu me peguei pesquisando gírias australianas no Google”, disse ele.
Brandon Auret , que interpreta "Hippo", admitiu abertamente seu desdém por pelo co-estrela Ninja (Watkin Tudor Jones) em uma entrevista. Ele citou dizendo "Todo mundo conhece a relação que eu tenho com Waddy. Não ligo muito para ele. Não ligo muito para a banda dele, não ligo muito para nada do que ele faz, sabe, quando alguém vem e sente que eles têm o direito de dizer a você como fazer seu trabalho? Sim, isso se tornou um problema."
O filme foi o primeiro de uma trilogia proposta. A ideia de fazer sequências foi abandonada depois de um fracasso.
O nome Tetravaal pode ser visto no Distrito 9 (2009) em uma parede quando Wikus e Christopher entram nos laboratórios do MNU para roubar o combustível da nave-mãe.
Hugh Jackman é mais conhecido por interpretar personagens heróicos. Esta é uma rara ocasião em que ele interpreta um vilão. Ele disse sobre seu personagem: "Eu não o chamaria de vilão arquetípico, mas sinto que de certa forma ele ocupa, neste filme, um ponto de vista que é importante contra a inteligência artificial."
Na cena em que Hugh Jackman confronta Dev Patel em sua mesa, ele faz um gesto como se quisesse brincar de luta com Patel. Parece um gesto dedicado a Gigantes de Aço (2011), protagonizado por Hugh Jackman. Em outra cena, a vida de Dev Patel é salva ao transferir sua consciência para um robô. Parece uma homenagem a Avatar (2009), outro filme em que Sigourney Weaver estrelou.
Quando os capangas da TetraVaal estão tentando entrar no laboratório, onde Chappie está prestes a transferir a consciência de Deon, é Sharlto Copley que faz o papel do policial pedindo um moedor.
O filme se tornou o filme mais visitado de 2018 e foi indicado para onze Bezerros de Ouro, a primeira vez que um filme recebeu tantas indicações para o prêmio. Ganhou quatro Bezerros de Ouro, entre eles o prêmio de Melhor Filme e Melhor Ator. O filme também foi selecionado como o holandês na categoria Melhor Filme Estrangeiro no 91º Oscar.
A estreia aconteceu a 8 de março de 2018, na presença da princesa Beatriz.
O diretor Joram Lürsen admitiu que o filme se desvia da realidade histórica algumas vezes, mas também afirmou que o roteiro foi escrito com a contribuição de membros sobreviventes da família do verdadeiro van Hall. Eles tinham o direito de vetar certos elementos, mas, no final, concordaram com a maioria das alterações, desde que sentissem que era do caráter de van Hall.
Barry Atsma se preparou para o papel de Walraven (Wally) van Hall tendo conversas com o filho de van Hall, Aad, que estava com 82 anos naquela época.
Na primeira noite de cinema que o filme rodou, compareceram quase oito mil visitantes. Depois de dez dias, havia mais de 100.000, o que foi um motivo para obter o status de Filme de Ouro. Em cinco semanas, o limite de 300.000 visitantes foi ultrapassado. A Holanda Livre chamou Bankier van verzet (O Banqueiro da Resistência) de 'feira histórica de ligas questionáveis' por causa dos erros históricos. Para o Volkskrant, a historicidade era menos problemática; o filme foi caracterizado como "entretenimento empolgante, simplificado, mas excelente". Bankier van het Verzet (O Banqueiro da Resistência) recebeu cinco Bezerros de Ouro em 2018: melhor filme, prêmio do público, melhor desenho de produção para Harry Ammerlaan, melhor papel coadjuvante feminino para Fockeline Ouwerkerk e melhor ator Jacob Derwig.
O assalto a banco e a grande operação de lavagem de dinheiro foram consideravelmente simplificados para o filme. Na verdade, o dinheiro foi transferido por meio de uma construção muito elaborada que envolveu dezenas de empresas diferentes.
O papel do colaborador nazista Rost van Tonningen ( Pierre Bokma ) foi expandido para a história. Ele foi de fato nomeado presidente do banco holandês, então deve ter conhecido pessoalmente Walraven van Hall e pode ter negociado com ele. No entanto, ele não esteve envolvido no rastreamento e interrogatório de membros da resistência.
Apesar do enredo semelhante, este não é um remake de Janela Indiscreta (1954). Os clipes clássicos exibidos neste filme são de Laura (1944), Spellbound (1945) e Dark Passage (1947).
Bravura Indômita
3.9 1,4K Assista AgoraA indicação de Jeff Bridges ao Oscar por este filme marca a sétima vez na história do Oscar que um ator foi indicado por interpretar um papel que já havia dado um Oscar a outro ator.
Houve duas instâncias envolvendo o personagem do rei Henrique VIII,
1º. Robert Shaw indicado em 1967 por O Homem que Não Vendeu sua Alma (1966) e Richard Burton indicado em 1970 por Ana dos Mil Dias (1969).
2º Após Charles Laughton ganhar o Oscar para o papel em Os Amores de Henrique VIII de 1933.
3º Também em 1970, Peter O'Toole foi indicado para interpretar Chipping in Adeus, Mr. Chips (1969), um papel que deu a Robert Donat um Oscar por Adeus, Mr. Chips de 1939.
4º Aconteceu novamente na década de 1970, quando Marlon Brando e Robert De Niro ganharam o Oscar cada um por interpretar Vito Corleone (em O Poderoso Chefão (1972) e O Poderoso Chefão II (1974), respectivamente).
5º A quinta ocorrência foi quando Gérard Depardieu , foi nomeado para o papel-título em Cyrano (1990), um papel que já havia ganho um Oscar por José Ferrer (Cyrano de Bergerac, 1950).
6º O sexto foi quando Cate Blanchett foi indicada para interpretar a Rainha Elizabeth I em Elizabeth 1998 e 2008 e Elizabeth: A Era de Ouro (2007), respectivamente, papel que rendeu a Judi Dench um Oscar em 1998 por Shakespeare Apaixonado (1998).
John Wayne ganhou o prêmio de Melhor Ator por interpretar Rooster Cogburn no original Bravura Indômita (1969). O Bravura Indômita original, e os dois primeiros Godfathers, também contaram com Robert Duvall, que apareceu com Jeff Bridges no ano anterior em seu papel que ganhou o Oscar em Coração Louco (2009).
Perseguição na Neve
2.2 52 Assista AgoraPerto do fim, Debbie está na frente do Dick's Diner fumando um cigarro e falando ao telefone, enquanto se apoia no Honda Civic que George havia dirigido para a floresta dias antes de Jim encontrá-lo e jogar as chaves na neve. Como isso?
Erros
Como Jim terminou sua refeição no Diner, (tempo 13 minutos 37 segundos) seus talheres (faca e garfo) estão no proo, porém 180º opostos à sua posição sentada, parece que o gerente do set colocou o prato com os talheres voltados para ele ao invez de Jim.
Ascensão do Cisne Negro
2.6 94 Assista AgoraAndy McNab, o autor do livro no qual este filme é baseado, é um ex-membro do SAS britânico. Ele foi capturado e torturado pelas forças iraquianas na primeira Guerra do Golfo, ele era o comandante de um indicativo de patrulha de 8 homens, Bravo Two Zero. Sean Bean o interpretou em uma versão cinematográfica desse livro.
Andy McNab, o autor, também ajudou a coreografar as armas e táticas para Miami Vice (2006) e Fogo Contra Fogo (1995) (ambos os filmes de Michael Mann). Ele também ajudou na assessoria técnica às forças especiais para jogos de computador militares.
Na Netflix, foi lançado como SAS: Rise Of The Black Swan
Andy McNab forneceu treinamento de combate para o filme de Michael Mann, Colateral (2004).
Crítica de Andy McNab:
Perto do fim, um cara muito velho aparece como um soldado SAS e com equipamento SAS dizendo às pessoas para se moverem, impossível, pois ele seria velho demais para ser um membro do Regimento.
O Homem das Mil Caras
3.2 34Durante a alucinação de Casturelli com um cervo no aeroporto, o cervo real no set se aliviou em uma tomada. O próprio Alberto Rodriguez ajudou a limpar para filmar a próxima tomada.
Uma subtrama envolvendo jornalistas investigativos é completamente cortada do filme final
Durante as filmagens no famoso Ritz Hotel em Madrid, a equipe de filmagem foi notificada de que o atual ex-ministro Belloch estava alugando um quarto no prédio. Eles nunca entraram em contato, no entanto.
Carlos Santos ganhou 10 quilos e raspou a cabeça parcialmente, para o papel de Luis Roldán
A maioria das cenas internas de aeroportos foram filmadas em prédios de universidades em Madri ou em shoppings abandonados.
Algumas cenas foram filmadas no verdadeiro edifício do Ministério da Justiça em Madrid. Notavelmente as conferências de imprensa de Belloch
A Firma
3.4 179 Assista AgoraHolly Hunter está na tela por um total de 5 minutos e 59 segundos; uma das mais curtas performances já nomeada ao Oscar. Ela está em vinte cenas, em uma média de dezoito segundos por cena.
O hotel nas Ilhas Cayman era o Hyatt Regency Grand Cayman. Foi destruído pelo furacão Ivan em 2004. Ficou vazio por mais de uma década enquanto lentamente apodrecia. Eventualmente, foi demolido.
Exceto pelas músicas esporádicas da trilha sonora, toda a trilha sonora do filme é criada exclusivamente em um piano, tocada por seu compositor Dave Grusin . Como um meio de expandir a gama tonal das propriedades percussivas de seu piano, Grusin simulou passagens semelhantes a uma harpa acariciando as cordas nuas de seu grand e batendo na moldura de madeira para obter os efeitos, como um baterista faria em sua bateria.
Halle Berry fez o teste para o papel da jovem na praia que seduz Mitch.
O hidroavião do filme pertence a Bill Booth , que interpretou o piloto de hidroavião. Ele e Tom Cruise se conheceram enquanto Cruise estava aprendendo a saltar de pára-quedas em DeLand, Flórida. Booth também possui o maior fabricante de contêineres de pára-quedas.
Em alguns trailers, somos informados de que A FIrma não quer que seus advogados tenham dinheiro de família porque isso os mantém fiéis à sua única fonte de renda. Não aparece no filme.
Tom Cruise originalmente queria estrelar e dirigir.
O filme foi uma das duas adaptações de um romance de John Grisham lançado em 1993, sendo a outra O Dossiê Pelicano (1993).
O nome do cachorro no filme é 'Hearsay'.
Robin Wright recusou o papel mais tarde assumido por Jeanne Tripplehorn .
É repetidamente afirmado que uma pessoa não deve mergulhar e voar no mesmo dia. Na verdade, depois de um único mergulho sem compressão, não há problema em voar em grandes altitudes em 12 horas. Para vários mergulhos sem compressão, ou uma série deles durante vários dias consecutivos, recomenda-se uma espera de 18 horas. Para mergulhos de compressão - aqueles que requerem pausas para descompressão na subida - recomenda-se uma espera de 24 horas. Para voos de avião de pequeno porte - aqueles que chegam a não mais do que cerca de mil pés, recomenda-se uma espera de 2 horas. Pouco, em uma época em que ninguém tinha um computador no bolso, era melhor apenas esperar o máximo por segurança.
Jason Patric recusou o papel de Mitch, em um filme que se tornou o terceiro filme de maior bilheteria de 1993.
Durante a cena em que Cruise está no bonde celeste, é possível ver o reflexo do helicóptero filmando a cena na janela do bonde.
Charlie Sheen foi considerado para o papel de Mitch McDeere.
O padre no funeral é o padre Bill Parham, um verdadeiro padre de Memphis.
Os $ 96.000 oferecidos ao personagem de Tom Cruise para ingressar na empresa neste filme de 1993 são equivalentes a $ 176.900 em 2.021.
O personagem de Tom Cruise tem um irmão mais velho chamado Raymond. Esse também foi o caso em Rain Man (1988). E em ambos os filmes eles são como a ovelha negra da família.
Sem Perdão
3.6 190 Assista AgoraO personagem de Jon Bernthal ; Shotgun, tem uma tatuagem no pescoço que diz PEN1. Significa Public Enemy No. 1. PEN1 é uma gangue de rua branca do Condado de Orange, Califórnia.
O personagem "A Besta" é vagamente baseado na supremacia branca; Stephen Cingel.
O número do celular de Jacob é 13, que também é o número do seu quarto de hotel quando o filho vem visitá-lo.
A prisão onde Money e The Beast estão trancados é Corcoran, a mesma prisão de Felon, o outro filme de prisão do diretor Ric Roman Waugh .
Sem Perdão não é o único filme lançado em 2017 em que Nicolaj Coster-Waldau interpretou um presidiário americano. O outro filme é Pequenos Crimes.
Jon Bernthal e Jeffrey Donovan trabalharam juntos, como coadjuvantes em Sicario: Terra de Ninguém (2015).
Pela segunda vez, Ric Roman Waugh dirigiu Benjamin Bratt e Jon Bernthal . O primeiro é O Acordo (2013).
Jon Bernthal e Matt Gerald têm papéis recorrentes no Demolidor da Marvel. Bernthal interpreta Frank Castle e Gerald interpreta Melvin Potter.
O personagem "A Besta", interpretado por Holt McCallany, diz que gosta de ler livros sobre psicologia. McCallanly é um dos principais atores em Mindhunter (2017), que enfoca a psicologia criminal.
O Acordo
3.2 330 Assista AgoraA verdadeira história em que o filme se baseia é sobre James Settembrino que, em 1992, ajudou os promotores dando informações sobre outros traficantes de drogas para conseguir uma pena mais baixa para seu filho Joey (que também foi condenado a 10 anos por sentença mínima obrigatória).
O filme foi inspirado por um documentário da PBS 'Frontline sobre como as mudanças nas leis das drogas dos Estados Unidos deram acordos de uma sentença mínima para os culpados se delatassem seus cúmplices.
Quando Daniel James (Jon Bernthal) leva seu filho para longe de alguns membros da gangue local, um deles diz ao outro que James é um atirador. Em 2017, Bernthal estrela um filme chamado "Shot Caller", também dirigido por Ric Roman Waugh.
Tanya Ballinger , esposa do diretor Ric Roman Waugh, faz uma breve aparição na festa no início do filme. Ballinger é provavelmente mais conhecida por seu papel em um comercial controverso da Miller Lite de 2003, intitulado "Catfight".
A lei norte-americana chamada de sentença mínima obrigatória foi introduzida por meio da Lei de Abuso Antidrogas HR5484 de 1986, patrocinada pelo Representante Wright James C. Jr. (Democrata-Texas).
O Plano Perfeito
3.8 658 Assista AgoraA cena no café foi improvisada. No comentário do DVD, Spike Lee afirma que quando Denzel Washington improvisou a frase "Mas aposto que você consegue um táxi", ele quase arruinou a tomada ao rir muito da fala de Washington.
Segundo Spike Lee , ele e Willem Dafoe se conheceram no banheiro masculino durante o intervalo da peça 'Julius Caesar', na qual Denzel Washington apareceu. Enquanto eles estavam lado a lado no banheiro masculino, Spike disse: "Devíamos trabalhar juntos" e Dafoe respondeu: "Sim, Spike, deveríamos" e foi isso. Mais tarde, Spike lhe enviou o roteiro.
A cena em que o menino mostra a Dalton o videogame que está jogando em seu PSP não estava no roteiro original. O diretor Spike Lee acrescentou para "fazer um comentário sobre a paixão do gangster rap pela violência". O jogo não é real, mas foi criado por uma casa de animação. Lee pediu-lhes que criassem uma animação para "o jogo mais violento de todos os tempos".
As cenas de interrogatório foram em sua maioria improvisadas.
Spike Lee conta que, na época de fazer o filme, não sabia que a grande parte do enredo haviam sido enigmas de outro thriller ambientado na cidade de Nova York, Duro de Matar 3: A Vingança (1995). Ele disse que se soubesse disso, ele teria cortado as cenas de enigma em seu filme.
Rápida Vingança
3.2 382 Assista AgoraPara a cena de luta no banheiro do clube, Dwayne Johnson passou dois dias aprendendo "52 Blocks", um estilo de luta que se originou nas prisões da Costa Oeste.
Embora Driver não mude de roupa durante os cinco dias em que o filme se desenrola - devido à sua vingança ser a única coisa que lhe interessa - o figurinista Salvador Pérez Jr. na verdade comprou trinta conjuntos de roupas idênticas por Dwayne Johnson para usar durante as filmagens.
Dwayne Johnson, Oliver Jackson-Cohen e Maggie Grace passaram um dia treinando na Escola de Direção de Dublês de Rick Seaman para poder dirigir os carros do filme.
O Chevelle que Dwayne Johnson dirige no filme é um modelo de 1971 ou 1972 (como evidenciado pelas lanternas traseiras duplas), mas a frente é do modelo de 1970 (como evidenciado pelos faróis e grade). Além disso, embora o carro tenha o logotipo SS (Super Sport), ele é na verdade um Chevelle da edição Malibu, como evidenciado pelo painel de estilo sweep - SS Chevelles tem medidores redondos.
Em Ritmo de Fuga
4.0 1,9K Assista AgoraO diretor Edgar Wright uma vez estacionou seu carro em uma garagem, e percebeu que, por coincidência, o carro ao lado dele tinha uma placa escrito "BEBÊ A BORDO", com o rosto de Baby (Ansel Elgort) retirado do pôster do filme. Wright deixou uma nota no para-brisa do carro que dizia: "Do diretor do Baby Driver, eu aprovo !!!", completou com autógrafo.
A música "Easy" dos The Commodores foi solicitada para o filme por Ansel Elgort depois que Edgar Wright perguntou a ele se havia alguma música que ele sabia de cor.
De acordo com Edgar Wright, cada roteiro enviado aos atores principais desejados para seus respectivos papéis incluía um iPod que continha uma lista de músicas que deveriam ser tocadas (organizadas em ordem específica) durante a leitura de uma determinada cena do filme para enfatize o tom.
A maioria, senão todos, os tiros no filme estão em sincronia com a batida da música.
Um dos consultores técnicos do filme foi Joe Loya , que cumpriu pena de sete anos de prisão por assalto a banco no início dos anos 90.
Arranha-Céu: Coragem Sem Limite
3.1 461 Assista AgoraO plano original para adquirir o tablet era que ele fosse roubado da bolsa de Will na doca do barco. No entanto, o tablet é biometricamente bloqueado no rosto de Will e, portanto, se o tablet foi roubado da bolsa como planejado, então não haveria como desbloqueá-lo sem Will e nenhuma maneira de desativar os sistemas de incêndio.
Lucy
3.3 3,4K Assista AgoraO roteiro levou nove anos para ser concluído.
Apesar de relatos amplamente publicados de que Angelina Jolie foi originalmente escalada para o papel principal, mas desistiu, Luc Besson os negou e admitiu que só se encontrou com algumas atrizes para discutir o papel principal. Ele diz que quando viu como Scarlett Johansson reagiu fortemente à história, ela imediatamente conseguiu o papel.
Em entrevista datada de março de 2014, Luc Besson disse que esse projeto demorou dez anos para se tornar realidade. Além disso, ele admitiu que sabia que algumas suposições científicas eram errôneas, por exemplo, que os humanos usam apenas dez por cento de seus cérebros, acrescentando, no entanto, que tal suposição seria um ótimo começo para um filme de ficção científica.
O primata visto em algumas cenas é o Australopithecus afarensis, que representa o "elo perdido" entre os macacos e os humanos. O esqueleto que foi descoberto que exemplifica esta espécie foi nomeado Lucy após a canção de John Lennon "Lucy in the Sky with Diamonds." Ela viveu há 3,2 milhões de anos e é o primeiro hominídeo conhecido a andar ereto como os humanos. A música que toca durante a cena em que Lucy toca o primata é intitulada "Lucy encontra Lucy".
Roman J. Israel
3.2 209 Assista AgoraNo filme, há uma lacuna visível entre os dois dentes da frente de Denzel Washington. Ele corrigiu a lacuna com procedimento odontológico algum tempo depois do colégio, mas decidiu removê-los para essa função.
Após a estreia no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2017, o diretor Dan Gilroy e Denzel Washington decidiram reestruturar e redirecionar partes da narrativa, o que resultou na remoção de 12 minutos de filmagem. O diretor disse que a estréia do TIFF serviu mais como "uma exibição de teste de alta qualidade", porque não havia tempo para fazer isso antes e todos os envolvidos agora estão felizes com a versão final. [Outubro 2017]
Quando abordado em um LA Panda Express e perguntado "de onde ele tirou sua inspiração para o papel de Roman"? Denzel respondeu; “Sempre admirei o trabalho de Edward Murphy e fui fortemente influenciado por seu personagem Norbit para este projeto”.
A atuação de Denzel Washington indicada ao Oscar de Melhor Ator foi a única na categoria.
Encontro Marcado
3.8 811 Assista AgoraVagamente baseado em Uma Sombra que Passa (1934).
No original Uma Sombra que Passa (1934), enquanto a Morte estava de férias, ninguém morria na terra. Nessa versão, a dama jamaicana, no mínimo, morre.
Quando a Morte (Brad Pitt) está atrás do vidro na biblioteca de William Parrish (Sir Anthony Hopkins) em seu primeiro encontro, o corpo é obscurecido. No entanto, quando a Morte se aproxima da janela, o contorno da janela forma uma caveira. Esta é a primeira indicação de quem é a pessoa misteriosa.
O lugar onde Susan (Claire Forlani) e Joe Black (Brad Pitt) se conheceram é o Broadway Restaurant, na 2664 Broadway com West 101st Street, Manhattan, Nova York.
Reencontro entre Anthony Hopkins e Brad Pitt após Lendas da Paxão (1994).
Quando Joe Black (Brad Pitt) e Susan (Claire Forlani) discutem como "nada dura" na cafeteria, é o mesmo sentimento que Benjamin (Brad Pitt) expressou a Daisy (Cate Blanchett) em O Curioso Caso de Benjamin Button (2008).
Embora ele seja geralmente referido como Bill, o nome do personagem principal, William Parrish, é um prenúncio lúdico de seu destino ("perecerá").
Parte do filme gira em torno da batalha de William Parrish contra seu rival de negócios John Bontecou para evitar que a Bontecou International absorva a Parrish Communications e a destrua. Apesar de sua proeminência na trama principal, Bontecou nunca aparece na tela, embora no roteiro original ele tivesse apenas uma cena na sede da Bontecou International onde engana William Parrish em uma breve conversa sobre a aquisição, dizendo a Parrish que ele só poderia comprar Parrish Comunicações se sempre tivessem sua marca. No roteiro, ele é retratado vagamente como "um homem enorme de cabelos brancos, JOHN BONTECOU, 55".
Sete Anos no Tibet
3.8 397 Assista AgoraPor causa de seus papéis no filme, David Thewlis e Brad Pitt foram proibidos de entrar na China. Brad Pitt visitou a China em 2016 para promover um filme.
Jetsun Pema é a irmã da vida real do Dalai Lama . Neste filme, ela interpreta a mãe do Dalai Lama e, portanto, sua própria mãe.
O diretor Jean-Jacques Annaud enviou uma equipe ao Tibete para filmar secretamente. Cerca de 20 minutos disso chegaram ao filme final. Isso foi mantido em segredo mesmo após a estreia do filme e não foi conhecido até o verão de 1999.
Richard Gere foi considerado para o papel de Heinrich Harrer. Embora não tenha aparecido no filme, Gere fez um favor aos produtores e enviou o roteiro ao Dalai Lama para obter sua aprovação. O Dalai Lama realmente leu o roteiro e ficou satisfeito com ele.
Heinrich Harrer e Dalai Lama (14º) fazem aniversário no mesmo dia.
A cidade tibetana de Lhasa foi recriada no sopé dos Andes da Argentina.
O verdadeiro Heinrich Harrer brincou dizendo: " Brad Pitt foi uma péssima escolha para me interpretar. Naquela idade eu era muito mais bonito do que ele".
O filme ignora o fato de que Heinrich Harrer era nazista e membro da SS antes de partir para o Tibete. Harrer posteriormente reconheceu suas afiliações nazistas, chamando-as de um erro juvenil.
O governo da República Popular da China condenou o filme no lançamento. Eles alegaram que os oficiais militares chineses comunistas foram intencionalmente descritos como indelicados e arrogantes. Eles também se opuseram à representação positiva do Dalai Lama.
No filme, baseado na autobiografia de Heinrich Harrer, ele é enviado a um campo de prisioneiros de guerra britânico por ter cidadania alemã, embora odeie os nazistas. Na verdade, Harrer era um nazista, com uma patente equivalente à de um sargento. Ele teve que pedir permissão a Heinrich Himmler para se casar e usou seu uniforme nazista para a cerimônia. A maioria dos fatos veio à tona em 1997, pouco antes do filme ser lançado. O diretor disse suspeitar que Harrer tinha uma "possível conexão" com os nazistas, mas não o suficiente para investigá-la (provavelmente porque era tarde demais para abandonar o filme). Harrer nunca foi ligado a nenhum crime de guerra, e o Dalai Lama permaneceu seu amigo mesmo depois de descobrir.
Este foi um dos dois filmes lançados em 1997 para lidar com o Dalai Lama. O outro foi Kundun (1997) de Martin Scorsese.
O Dalai Lama de 14 anos é interpretado pelo ator Jamyang Jamtsho Wangchuk no filme, enquanto o Dalai Lama de 8 anos é interpretado pelo irmão mais novo de Jamyang, Sonam Wangchuk. Eles são filhos de um diplomata do Butão.
Em 1945, quando conheceu o 14º Dalai Lama, Heinrich Harrer tinha 34 anos. O ator Brad Pitt interpretando Heinrich Harrer também tinha 34 anos em 1997 quando o filme foi ambientado.
A esposa de Heinrich Harrer na vida real era Charlotte Wegener (oposta a Ingrid no filme). Após o divórcio, ela se casou novamente, mas seu segundo marido morreu na guerra, então seu filho foi criado pela avó materna (oposto a Horst Immerhof no filme).
Brad Pitt recebeu US $ 8 milhões por seu trabalho neste filme.
1,2 milhão em 6 milhões de tibetanos foram mortos invasão chinesa do Tibete.
O livro de Heinrich Harrer 'Seven Years in Tibet' foi filmado duas vezes, a primeira em um documentário em 1956 por Hans Nieter e a segunda neste filme de 1997 de Jean-Jacques Annaud.
Velozes e Furiosos 6
3.6 1,3K Assista AgoraQuando Hobbs chega ao churrasco, Roman comenta que "é melhor esconder o óleo de bebê", ao que Hobbs responde com "é melhor esconder essa testa grande de bunda". A linha de Hobbs foi improvisada por Dwayne Johnson, então Ludacris cuspindo sua bebida e Tyrese Gibson ficar sem palavras são reações espontâneas e genuínas.
Na cena em Londres, quando Dom está competindo com Letty, há um pequeno garoto asiático que é visto assistindo a corrida em um clássico ônibus de rua vermelho londrino de "dois andares". O mesmo garoto foi mostrado assistindo Dom e Brian puxarem o cofre no filme anterior, Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011), e é filho de Justin Lin.
Hobbs (interpretado por Dwayne Johnson) é ridicularizado três vezes como um membro diferente dos Vingadores. Ele é verbalmente referido como "O Hulk" e "Capitão América" e, terceiro, visto na tela de um telefone celular (identificador de chamadas) como "Samoan Thor".
A perseguição de tanques foi originalmente planejada para ser criada via CGI, mas o diretor Justin Lin insistiu que isso tinha que ser feito praticamente com alguns aprimoramentos de pós-produção.
Após a morte de Paul Walker em 30 de novembro de 2013, a Universal anunciou que uma parte dos lucros das vendas do filme em Blu-ray e DVD na América do Norte seriam doados à instituição de caridade de Walker, Reach Out WorldWide.
Supostamente, mais de 100 carros caíram, naufragaram ou foram destruídos durante o processo de filmagem.
Dennis McCarthy, o homem por trás da construção dos veículos usados na franquia, diz que eles usaram "uma frota inteira de BMW M5s" para completar uma sequência. McCarthy também disse "Nós praticamente destruímos cada um deles mais tarde, em outras cenas"; carros que aparecem na tela em close-ups ou fotos de ação não são BMW E60 M5s.
O Dodge Daytona que Vin Diesel está dirigindo foi feito sob encomenda. O carro real usado na produção foi reconstruído por Dennis McCarthy e sua equipe a partir do velho pedaço de lixo de $ 5.000 que eles adquiriram primeiro.
Quando Brian O'Connor (interpretado por Paul Walker ) está fazendo sua foto policial na prisão, seu pseudônimo é T. Bridges. Essa é a combinação dos nomes de suas duas co-estrelas Tyrese Gibson e Ludacris (como Chris 'Ludacris' Bridges).
Uma das primeiras versões do comercial de televisão do Superbowl que vazou mostrou o título "Furiosos 6" como título do filme. O poster teaser lançado mais tarde e o spot de televisão mostraram o título final do filme. Justin Lin esclareceu que a Universal Studios tomou a decisão de promover o filme como "Velozes & Furiosos 6", sendo o título oficial "Fast & Furious 6".
Quando Tej e Hobbs vão para o leilão de carros clássicos em Londres, Tej sarcasticamente zomba do suposto conhecimento de Hobbs sobre carros, com a linha "Ele lê a brochura. Estou orgulhoso", após Hobbs comentar sobre cavalos de força e número de cilindros. Essa frase é quase a mesma de Sean Boswell em Velozes & Furiosos: Desafio em Tóquio (2006), quando respondeu sarcasticamente a uma provocação de um arrogante estudante do ensino médio. A frase de Sean foi "Uau. Você pode ler o folheto" depois que o aluno comentou sobre a potência e o sistema de escapamento.
Originalmente concebido como dois filmes, o primeiro terminando com a conclusão da cena do tanque, e o segundo terminando com o avião.
A cena da perseguição no centro de Londres foi filmada brevemente perto do Estádio de Wembley, depois editada para parecer que toda a perseguição foi baseada no centro de Londres.
Joe Taslim, que interpreta um dos capangas de Shaw, teve originalmente dois dias para filmar todas as suas cenas, mas trabalhou duro e conseguiu finalizá-las em um. O diretor Justin Lin, impressionado com seu ritmo de trabalho, acrescentou novas cenas para ele trabalhar no segundo dia, uma das quais foi a cena do tanque onde ele dirige o tanque.
Durante o filme, Hobbs (Dwayne "The Rock" Johnson) é ridicularizado por ser referido como um super-herói três vezes, uma das quais é Thor. Elsa Pataky (que interpreta a destra de Hobbs) é na verdade casada com Chris Hemsworth, que interpreta Thor em vários filmes.
Durante a cena em que Hobbs e Roman trocam socos no churrasco e Tej cospe sua bebida de tanto rir, você pode ver uma garrafa de conhaque Conjure sobre a mesa (provavelmente a mesma que está em seu copo). Conjure congac é uma bebida alcoólica que Chris "Ludacris" Bridges (o ator que interpreta Tej Parker) é co-proprietário.
Dwayne Johnson faz pelo menos duas referências diretas ao seu passado no wrestling. Durante uma conversa, ele disse "guaran-damn-tee", que foi um de seus pilares ao cortar suas antigas / originais promos de luta livre como "The Rock". Ele também afirma que quer descer sobre Shaw como as Muralhas de Jericó. Referências bíblicas à parte, Walls of Jericho é um golpe de finalização característico do amigo de Johnson, também lutador e músico Chris Jericho.
Mark Bomback fez uma reescrita sem créditos para o roteiro.
Duas unidades do tamanho de um teatro foram usadas para o trabalho de pós-produção supervisionado por Justin Lin .
O Protetor
3.6 920 Assista AgoraO roteiro originalmente não tinha uma história de fundo sobre Robert, então Denzel Washington contribuiu muito para a história do personagem, incluindo McCall tendo transtorno obsessivo-compulsivo (TOC). Além de seu treinamento físico e de luta diário antes das filmagens, Washington conheceu e entrevistou vários sofredores de TOC na vida real, a fim de obter insights sobre como interpretar esse distúrbio corretamente.
Slavi se refere a Robert como "dedushka" quando eles se encontram no restaurante. Em russo, significa "avô".
Esta é a primeira franquia / trilogia da série de filmes em que Denzel Washington participa.
A postagem no site de comunidades de McCall, intitulada "Probabilidades contra você? Precisa de Ajuda?" era o mesmo slogan do anúncio original de O Justiceiro (1985).
Chloë Grace Moretz lutou pelo papel de Teri quando descobriu que foi escrito para alguém de 24 anos. Ela se apresentou tão bem que Antoine Fuqua fez a mudança imediatamente.
Teri foi escrita originalmente para uma atriz mais velha, mas Chloë Grace Moretz impressionou tanto o diretor Antoine Fuqua que ele tornou o papel mais jovem. Ela tinha 17 anos quando o filme foi lançado.
Segundo o diretor, durante a pesquisa para o papel de acompanhante de menores, Chloë Grace Moretz entrevistou prostitutas da vida real. Ela conheceu uma acompanhante que inicialmente lhe disse para engordar, porque nessa profissão para "cuidar" de homens diferentes, as acompanhantes precisam ter um pouco de carne. Moretz, que era menor na época das filmagens, mudou sua dieta e engordou para o papel.
As exibições de teste do filme receberam as pontuações mais altas e as reações mais positivas de qualquer filme da Sony classificado para menores.
O roteiro foi destaque na Lista Negra de 2012; uma lista dos roteiros desfeitos "mais curtidos" do ano.
Baseado na clássica série de televisão O Justiceiro (1985) estrelada por Edward Woodward .
O relógio usado por McCall é um Suunto Core All Black. No entanto, a exibição do cronômetro do relógio no filme não é a mesma do Suunto Core real vendido comercialmente, que combina um altímetro, barômetro e bússola com informações meteorológicas. Quando questionado se se tratava de uma edição especial ou relógio feito sob medida para o filme, Suunto indicou que não, e que mais do que provavelmente a tela do relógio foi alterada digitalmente para o filme durante a pós-produção.
Denzel Washington e Jacob Sullivan trabalharam em um roteiro durante o tempo de inatividade das filmagens.
Chloë Grace Moretz teve uma professora de russo como instrutor de diálogo para o filme. Ela a ajudou com pequenas folhas de cola com a fonética escrita de como deveria soar.
O filme ficou no "inferno do desenvolvimento" por vários anos antes de finalmente começar a ser produzido. Foi originalmente desenvolvido pelos irmãos Weinstein em 2005. Eles trouxeram os romancistas Michael Connelly e Terill Lee para escrever o primeiro roteiro sob a direção de Paul McGuigan. Sem nenhum progresso, em 2010, os direitos foram vendidos para Mace Neufeld e Escape Artists. Paul Haggis foi contratado para escrever outro rascunho com Russell Crowe para interpretar Robert. No entanto, outros compromissos do projeto resultaram na desistência dos dois homens antes que Denzel Washington visse o roteiro e expressasse interesse em interpretar Robert.
A tatuagem na parte superior das costas de Teddy (parece CMEPTb) é a palavra russa "smert", que significa "morte".
Denzel Washington admitiu em uma entrevista que inicialmente relutou em se comprometer com o filme, devido à dificuldade de encontrar um diretor adequado para o trabalho. Embora satisfeito pelo resultado final ter sido um sucesso de bilheteria, ele não escondeu que só fez o filme por causa de obrigações contratuais.
No início, na casa de Robert, quando a estante é mostrada, há livros encadernados em couro. Estes parecem ser da Franklin Library / Franklin Mint, oferecidos como um conjunto nos anos 80.
Denzel Washington sugeriu o diretor Antoine Fuqua para o filme.
Denzel Washington ficou tão impressionado com a preparação do diretor Antoine Fuqua, especialmente com a mentalidade do personagem durante cada cena, que disse ao diretor para interpretar o papel principal em vez dele.
Nicolas Winding Refn era o diretor original, mas deixou o projeto um mês depois, quando não conseguiu concordar com os termos contratuais com os produtores em seu negócio. Rupert Wyatt foi a próxima pessoa abordada, mas ele recusou, citando problemas de agendamento (Wyatt também recusou dirigir Planeta dos Macacos: O Confronto (2014) pelo mesmo motivo) antes de finalmente oferecê-lo a Antoine Fuqua.
A fonte dos créditos finais é a mesma do programa de televisão que deu origem ao filme, O Justiceiro (1985).
Melissa Leo também apareceu com o Equalizer original em O Justiceiro: The Defector (1985).
Gerard Butler foi considerado para o papel principal de Robert McCall.
Quando Slavi entra em seu escritório, ele pergunta a seu braço direito Tevi: "Tevi, você recebe dessa porra, Dmitri?" Tevi presenteou Slavi com um envelope pardo cheio de dinheiro e disse: "Sim. Ele pediu perdão... Eu disse a ele: 'O que sou eu, Jesus Cristo?'" Alex Veadov (Tevi) interpretou Jesus Cristo em Jesus Comes to Town (2010).
O primeiro recurso IMAX do diretor Antoine Fuqua.
Assalto à 13ª Delegacia
3.2 134 Assista AgoraMark Wahlberg foi originalmente oferecido o papel de Jake Roenick, mas recusou.
No filme original, Bishop era o policial e o ator caucasiano era o criminoso.
O personagem de Laurence Fishburne é chamado de Bishop. Este também foi o sobrenome do protagonista do original Assalto à 13ª DP (1976).
O sargento Jasper O'Shea (Brian Dennehy) faz referência ao filme "First Blood". Dennehy teve um papel principal nesse filme como Will Teasle, o xerife que persegue John Rambo.
Este é um remake atualizado de Assault on Precinct 13 (1976), que também foi um remake de Rio Bravo (1959). Aliás, a trilha sonora traz várias canções cantadas por Dean Martin que co-estrelou (e cantou a música tema) Rio Bravo.
Na cena de abertura, SGT Roenick (Ethan Hawke) atende pelo nome de "Napoleão". Este é o primeiro nome do criminoso principal, Napoleon Wilson (Darwin Johnson) no Assault on Precinct 13 (1976) original.
A palavra "foder" e seus derivados são falados 127 vezes.
Em 2005, foram lançados dois remakes de filmes originalmente feitos por John Carpenter. Este foi lançado primeiro, o outro foi The Fog. Ambos foram pontuados pelo mesmo compositor, Graeme Revell.
Em 2005, foram lançados dois remakes de filmes originalmente feitos por John Carpenter. Este foi lançado primeiro, o outro foi The Fog. Ambos foram pontuados pelo mesmo compositor, Graeme Revell.
Velozes e Furiosos 7
3.8 1,7K Assista AgoraDublês, dublês e CGI foram usados para completar o filme após a morte de Paul Walker. Os irmãos de Walker, Caleb Walker e Cody Walker, estavam entre os dublês e também forneceram a voz para o personagem Brian O'Conner.
A produção do filme foi interrompida em 1 de dezembro de 2013 após a trágica morte de Paul Walker, que morreu em um acidente de carro em 30 de novembro de 2013. As filmagens estavam em andamento em Atlanta e o filme estava programado para ser lançado em 11 de julho, 2014. O diretor James Wan e os executivos da Universal realizaram uma teleconferência para determinar como proceder com a produção de uma maneira que respeitasse a memória de Walker. Walker, estava quase na metade das filmagens no momento de sua morte. Embora tenha havido alguma consideração sobre o descarte do filme, o filme eventualmente retomou as produções após as reescritas para resolver a ausência de Walker e dar a seu personagem uma despedida adequada.
Alguns dos diálogos de Paul Walker e filmagens foram tirados de filmes anteriores de Velozes e Furiosos. Por exemplo, a conversa de Brian com Mia na garagem da República Dominicana é na verdade uma cena excluída de Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011). Da mesma forma, a conversa no avião entre Dom e Brian tem todas as cenas de Walker rotoscopiadas da conversa com Dom sobre seus pais no mesmo filme.
Mais de 230 carros foram destruídos apenas durante as filmagens deste filme.
Jordana Brewster (Mia) teve que filmar suas cenas no final das filmagens, por causa de seu papel principal na, desde então cancelada, Dallas série de televisão (2012). Ela afirmou que foi imensamente difícil, visto que a maioria de suas cenas foi com seu marido na tela, Brian, e no momento em que suas cenas foram filmadas, Paul Walker já havia morrido, exigindo que ela fizesse cenas com um dos dois irmãos de Paul atuando como seu dublê de corpo, ou com ele inserido via computação gráfica ou filmagem de um filme anterior.
O guard rail próximo ao qual os heróis estão olhando para Los Angeles é a mesma estrada / estacionamento que Brian inicialmente testou seu Eclipse no primeiro filme.
Denzel Washington recusou um papel neste filme. A Universal Studios estava em busca de uma grande estrela para desempenhar um papel secundário neste filme e, em seguida, desempenhar um papel maior no próximo. Taylor Lautner e Halle Berry também foram considerados para o mesmo papel antes de Kurt Russell ser escalado. A atriz indiana Deepika Padukone teve de deixar o cargo devido a conflitos de agenda.
O Protetor 2
3.5 410 Assista AgoraDepois de mais de cinquenta e cinco créditos em filmes e televisão, esta foi a primeira sequência de Denzel Washington.
Esta foi a primeira vez que o diretor Antoine Fuqua dirigiu uma sequência de um de seus próprios filmes.
Denzel Washington queria que as cenas de luta de que participou fossem o mais realistas possível. Então eles trouxeram o lutador, Tyron Woodley para treinar Denzel para suas cenas de luta.
Dois seguranças ficaram feridos durante um tiroteio ocorrido durante a produção do filme.
Em julho de 2018, quando questionado sobre a possibilidade de The Equalizer 3, Antoine Fuqua manifestou interesse em voltar a dirigir.
Três lutadores do UFC participaram deste filme, o ex-lutador Jay Hieron assim como Donald Cerrone ("Cowboy") e Andrei Arlovski.
Jogo Bruto
2.9 89 Assista AgoraArnold Schwarzenegger só concordou em estrelar este filme depois de muito pechinchar em troca da dissolução de seu contrato de multi-filme com Dino De Laurentiis . Ele ainda tinha uma foto com o produtor e na verdade estava muito interessado em fazer O Vingador do Futuro (1990), mas De Laurentiis se opôs, sentindo que ele não era adequado para o papel principal de Quaid. Em vez disso, Patrick Swayze já havia sido escalado antes da falência.
Em uma entrevista para promover o filme, Arnold Schwarzenegger disse que este foi o primeiro filme em que ele conseguiu vestir um guarda-roupa elaborado e moderno. Ele disse que antes desse papel, seu orçamento de guarda-roupa para um filme era de cerca de "10 dólares".
Segundo Arnold Schwarzenegger , Dino De Laurentiis decidiu produzir este filme porque precisava de dinheiro rápido para seu longo projeto O Vingador do Futuro (1990). Naquela época, ele detinha os direitos do filme. O fracasso desse filme em ganhar dinheiro adequado (apenas US $ 16 milhões) resultou na falência de De Laurentiis e na venda dos direitos da Recall para Carolco.
Arnold Schwarzenegger afirmou em seu site que gostou de trabalhar neste filme. Ele gostou particularmente de trabalhar com o diretor John Irvin ("um verdadeiro diretor", em suas próprias palavras). Ele também disse que quando terminou este filme, ele era um ator melhor.
Originalmente planejado para ser chamado de "Vamos fazer um acordo".
Durante a produção e as filmagens, o filme seria chamado de "Identidade Tripla" - uma referência ao fato de que o personagem Schwarzenegger passou de Agente do FBI (1) a policial local (2) e depois a agente secreto (3). Existem vários roteiros para o filme com o título na primeira página. "Raw Deal" foi escolhido para fazer o filme soar mais como um filme de ação normal.
Existem semelhanças entre este filme e Arnold Schwarzenegger os outros filmes de , O Exterminador do Futuro (1984) e Comando para Matar (1985). O personagem de Arnold diz "Eu voltarei". e prepara seu arsenal de armas para a guerra em todos os três filmes. Robert Davi O personagem de usa óculos escuros gárgulas como Arnold em Terminator.
Demorou meses para Arnold Schwarzenegger dominar o andar e balançar os dois braços extemporaneamente.
Chappie
3.6 1,1K Assista AgoraA casa usada para o covil de Hippo foi o lar de infância do co-roteirista e diretor Neill Blomkamp.
O filme é estrelado por Ninja e Yo-Landi Visser do controverso grupo sul-africano de rap-rave Die Antwoord (Afrikaans para "The Answer"), que são fãs do trabalho de Neill Blomkamp . Ninja tem uma tatuagem 'D9' - de Distrito 9 (2009) - em seu lábio interno.
Durante sua aparição no GMA, Hugh Jackman admitiu que teve problemas para acompanhar as frases de seu país natal. “Eu me peguei pesquisando gírias australianas no Google”, disse ele.
Brandon Auret , que interpreta "Hippo", admitiu abertamente seu desdém por pelo co-estrela Ninja (Watkin Tudor Jones) em uma entrevista. Ele citou dizendo "Todo mundo conhece a relação que eu tenho com Waddy. Não ligo muito para ele. Não ligo muito para a banda dele, não ligo muito para nada do que ele faz, sabe, quando alguém vem e sente que eles têm o direito de dizer a você como fazer seu trabalho? Sim, isso se tornou um problema."
O filme foi o primeiro de uma trilogia proposta. A ideia de fazer sequências foi abandonada depois de um fracasso.
O nome Tetravaal pode ser visto no Distrito 9 (2009) em uma parede quando Wikus e Christopher entram nos laboratórios do MNU para roubar o combustível da nave-mãe.
Hugh Jackman é mais conhecido por interpretar personagens heróicos. Esta é uma rara ocasião em que ele interpreta um vilão. Ele disse sobre seu personagem: "Eu não o chamaria de vilão arquetípico, mas sinto que de certa forma ele ocupa, neste filme, um ponto de vista que é importante contra a inteligência artificial."
Na cena em que Hugh Jackman confronta Dev Patel em sua mesa, ele faz um gesto como se quisesse brincar de luta com Patel. Parece um gesto dedicado a Gigantes de Aço (2011), protagonizado por Hugh Jackman. Em outra cena, a vida de Dev Patel é salva ao transferir sua consciência para um robô. Parece uma homenagem a Avatar (2009), outro filme em que Sigourney Weaver estrelou.
Quando os capangas da TetraVaal estão tentando entrar no laboratório, onde Chappie está prestes a transferir a consciência de Deon, é Sharlto Copley que faz o papel do policial pedindo um moedor.
O Banqueiro da Resistência
3.7 51 Assista AgoraO filme se tornou o filme mais visitado de 2018 e foi indicado para onze Bezerros de Ouro, a primeira vez que um filme recebeu tantas indicações para o prêmio. Ganhou quatro Bezerros de Ouro, entre eles o prêmio de Melhor Filme e Melhor Ator. O filme também foi selecionado como o holandês na categoria Melhor Filme Estrangeiro no 91º Oscar.
A estreia aconteceu a 8 de março de 2018, na presença da princesa Beatriz.
O diretor Joram Lürsen admitiu que o filme se desvia da realidade histórica algumas vezes, mas também afirmou que o roteiro foi escrito com a contribuição de membros sobreviventes da família do verdadeiro van Hall. Eles tinham o direito de vetar certos elementos, mas, no final, concordaram com a maioria das alterações, desde que sentissem que era do caráter de van Hall.
Barry Atsma se preparou para o papel de Walraven (Wally) van Hall tendo conversas com o filho de van Hall, Aad, que estava com 82 anos naquela época.
Na primeira noite de cinema que o filme rodou, compareceram quase oito mil visitantes. Depois de dez dias, havia mais de 100.000, o que foi um motivo para obter o status de Filme de Ouro. Em cinco semanas, o limite de 300.000 visitantes foi ultrapassado. A Holanda Livre chamou Bankier van verzet (O Banqueiro da Resistência) de 'feira histórica de ligas questionáveis' por causa dos erros históricos. Para o Volkskrant, a historicidade era menos problemática; o filme foi caracterizado como "entretenimento empolgante, simplificado, mas excelente". Bankier van het Verzet (O Banqueiro da Resistência) recebeu cinco Bezerros de Ouro em 2018: melhor filme, prêmio do público, melhor desenho de produção para Harry Ammerlaan, melhor papel coadjuvante feminino para Fockeline Ouwerkerk e melhor ator Jacob Derwig.
O assalto a banco e a grande operação de lavagem de dinheiro foram consideravelmente simplificados para o filme. Na verdade, o dinheiro foi transferido por meio de uma construção muito elaborada que envolveu dezenas de empresas diferentes.
O papel do colaborador nazista Rost van Tonningen ( Pierre Bokma ) foi expandido para a história. Ele foi de fato nomeado presidente do banco holandês, então deve ter conhecido pessoalmente Walraven van Hall e pode ter negociado com ele. No entanto, ele não esteve envolvido no rastreamento e interrogatório de membros da resistência.
A Mulher na Janela
3.0 1,1K Assista AgoraApesar do enredo semelhante, este não é um remake de Janela Indiscreta (1954).
Os clipes clássicos exibidos neste filme são de Laura (1944), Spellbound (1945) e Dark Passage (1947).