O cidadão de bem, que mata o próximo, também é criminoso!
Apenas essa fala já retrata de modo contundente o soco no estomago que esse mini documentário retrata "acerca da justiça com as próprias mãos". Sem demagogia e rodeios!
NEKROMANTIK é um filme que explora o lado mais podre do ser humano, principalmente das parafilias que se alojam no obscurantismo da mente. É repulsivo, doentio, asqueroso e subversivo. Para aumentar ainda mais o desespero tem-se uma trilha sonora sufocante com fotografia suja.
O roteiro é praticamente inexistente, com poucos diálogos, e o objetivo do filme é apenas chocar o espectador. As cenas mesmo sendo nojentas são bem caricatas, ninguém em sã consciência teria coragem de praticar as mesmas ações que os protagonistas do longa metragem (neste caso com o cadáver já em estado avançado de putrefação, mas nada que supere o serial killer Jeffrey Dahmer que na vida real fez coisas bem piores ), mas no plano da ficção tudo se torna possível.
As cenas são fortes com muito gore, principalmente no maltrato aos animais que além de chocantes, considero desprezíveis (isso pouco se aproxima da realidade dos abatedouros que são piores ainda).
Enfim, NEKROMANTIK é apenas uma obra pra chocar, sendo um filme raso, sem conteúdo e muito menos qualidade cinematográfica!
Claramente "DAZED AND CONFUSED" é um filme voltado para o público adolescente. Custei a chegar até a cena final do longa metragem, tendo em vista que apesar da abordagem rock and roll, por muitas vezes torna-se maçante com aquele típico humor americano já batido. Misture aqui o fim dos anos 70, com uso de drogas, piadinhas de cunho sexual e a vontade de ser livre. A trilha sonora é excelente, sendo o principal destaque da obra, o resto não passa de clichês batidos, com uma roupagem voltada para ser um filme de sessão da tarde. Não é algo decepcionante, mas também não mudará sua vida!
Inevitavelmente Lady Snowblood se tornou um clássico cult de primeira linha. Principalmente por Quentin Tarantino já ter afirmado sua inspiração neste longa metragem antes de dirigir seus próprios clássicos!
Indiscutivelmente é um ótimo filme. levando-se em conta as limitações cinematográficas da época e principalmente pela violência (muito sangue e sem censura) que combinam perfeitamente com a montagem/fotografia.
O filme é relativamente curto, são apenas 01h37m porém é bem dinâmico naquilo que pretende abordar (o conceito de vingança a qualquer custo)! A história gira em torno de YUKI que procura vingar todas as atrocidades que quatro malfeitores fizeram a vida de sua mãe. Lady Snowblood na sua essência é daqueles filmes de ação que você assiste e nunca mais esquece, por se tratar de uma obra muito bem feita e acabada!
Em certos momentos parece até teatro, nos quais, os capítulos do filme são atos interligados com a narrativa central. Para quem gosta de se deleitar com uma atmosfera de mistério com clímax, eis o prato perfeito!
PIXOTE é um filme que retrata cruelmente a falência das instituições brasileiras em todos os âmbitos sociais, principalmente na reinserção do jovem infrator ao seio da sociedade. Não se trata apenas de um longa metragem, mas sim, uma ode a violência, aos movimentos de extermínio das párias sociais (vide a Chacina da Candelária) e a indiferença com a dor do próximo (que ironicamente não mudou até os dias de hoje)!
Dito isso, Hector Babenco acertou em abordar a miséria, drogas, homossexualidade e prostituição infantil de uma forma bem brutal não dando espaço a superficialidade das críticas sociais nas obras atuais (leia-se, narrativas enviesadas por vieses modistas). Mesmo depois de 30 anos de seu lançamento ainda é um trabalho impactante que irá chocar os puritanos de plantão.
Imperdível! Vale a pena assistir! Clássico do cinema brasileiro
Assistir ao filme THE WHALE, me fez pensar que Darren Aronofsky optou por tentar uma abordagem mais genérica em seu novo trabalho. Ao longo do filme conhecemos Charles, um professor de literatura que sofre de obesidade mórbida, conflitos emocionais, sua própria homossexualidade e principalmente com a alienação parental.
E isso é algo ruim? Depende muito do ponto de vista individual. Obviamente que existe uma grande carga emocional ao vermos Charles definhar com sua compulsão por comida, pela sua existência superficial e muito mais pela relação conturbada com sua filha Ellie. Portanto, THE WHALE tem substancialmente certas metáforas que nosso querido Aronofsky já usou em outras obras (aqui são facilmente digeríveis e accessíveis) Neste ponto, deixo minha crítica negativa quanto ao filme, tudo aqui é palatável, inclusive nas críticas sociais contra a gordofobia/religiosidade fanática que percorrem a narrativa do roteiro (neste contexto, aconselho a assistir Territory que é produzido por ele também e esse sim, tem uma critica social bem pesada).
Em relação a atuação de Brendan Fraser (duvido que ganhe o Oscar 2023, mas seria um prêmio merecido) é impecável, ele realmente atual perfeitamente e sinceramente carrega o filme inteiro nas costas. Deixo aqui também, meu adendo aos atores coadjuvantes com atuações fenomenais. Tudo funciona em THE WHALE, a fotografia, os diálogos, o cenário e a direção.
No mais, é um drama, que tem uma carga emocional bem pesada (principalmente na cena final), que vale a pena muito ser visto, discutido e internalizado. Até que ponto somos indivíduos HONESTOS conosco mesmo? (eis a reflexão que eu deixo ao terminar o filme)!
Como disse anteriormente, THE WHALE é um filme bom, emocionante, humanizado, mas parece ter faltado algo para torná-lo uma obra prima. E sinceramente, fico com certo receio em relação ao Darren Aronofsky tentar fazer filmes mais comerciais para que esses sejam mais aceitos pela massa (diferente de Mother, que 99% não entendeu a analogia bíblica contida na história).
E para finalizar vale ressaltar as menções ao querido Walt Whitman, e Herman Melville que permeiam todo o simbolismo literário que esse trabalho contundentemente entrega! Um ótimo filme que vale a pena ser assistido!
Não posso começar essa resenha sem dizer que o filme ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL tenha sido um divisor de águas na carreira do RAMONES. Praticamente produzido e dirigido por eles próprios, a longa metragem nos remete a clássicos como DETROIT ROCK CITY e muitos outros.
É um filme engraçado (tem algumas sacadas hilárias), muitas vezes interpretações caricatas (como esse Joey Ramone é esquisito para não dizer excêntrico ou feio) e certamente bem DIVERTIDO. Claro que aqui o que se tem é praticamente quase toda a obra da banda (inclusive na trilha sonora) e muita diversão!
Não espere um dramalhão, nem algo que mude sua vida, mas por ser um filme voltado ao público jovem da época e como o rock and roll (questiona os valores tradicionais, neste caso as regras rígidas do ensino escolar), ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL cumpre seu papel.
Deixo aqui alguns personagens interessantes que aparecem no filme: os auxiliares (inspetores) da nova diretora, a qual assume a direção do colégio, que além de serem escrotos são engraçadíssimos! Um RATO BRANCO que do NADA aparece no concerto do Ramones, o aluno atlético/marombado virgem e as duas protagonistas (que mais parecem duas barbies patricinhas do que punks rockers). E não se esqueça de curtir a trilha sonora com os clássicos da banda
EBOLA SYNDROME para mim é um bom filme. Não se trata de um horror convencional, até porque existe muita comicidade e partes irônicas, mas sim de um filme SEXPLOITATION com linguagem chula (muito engraçadas por sinal) e cenas explicitas de nudez. Ou seja, o longa metragem explora toda a bizarrice do terror com algumas sacada geniais de Kai (personagem principal).
O que temos em EBOLA SYDROME é simples: um pseudo-psicopata que elimina seu patrão, primo do patrão e sua esposa, fugindo para a África do Sul. Escondido em um novo país e trabalhando num restaurante chinês, ele comete mais assassinatos e em uma agressão sexual contamina-se com o vírus Ebola e passa a ser o principal transmissor da moléstia (será que superamos a COVID-19)?.
O restante do filme se desenrola na frenética fuga de Kai para não ser preso, na sua onda de homicídios e taras sexuais. Não posso deixar de dizer que as atuações de todos os personagens são bem caricatas (no bom estilo pastelão, PRINCIPALMENTE NOS SINTOMAS DA DOENÇA, com aquelas convulsões que beiram ao ridículo o amadorismo) (sou fã de filmes B, porém aqui se tem uma forçação de barra enorme), assim também nas cenas de gore (bem feitas, porém não chocam tanto), e até mesmo nos diálogos que certas vezes possuem sacada geniais.
Enfim, EBOLA SYNDROME é um longa metragem que TENTA SER LEVADO a sério, principalmente em relação a epidemia, mas para mim não consegue levar esse feito. Contudo, é uma obra que precisa ser vista para ser entendida.
Nunca imaginei que a música Iron Man (do Black Sabbath) se encaixasse perfeitamente em um filme (exceto o Homem de Ferro da Marvel).
É neste contexto que resenho TETSUO - THE IRON MAN, um filme bizarro, distópico, estranho e sufocante. Logo no primeiro minuto de filme, o expectador é mergulhado em uma fotografia preta e branca, ao som de batidas doentias de sintetizadores, bem como com a atmosfera claustrofóbica.
E esse tipo de sensação, percorre durante os 60 minutos desse curta metragem, na qual, você acaba se acostumando com coisas que a primeira vista parecem bem estranhos. O conceito do filme é uma "determinada infecção que causa lentamente em Tetsuo uma doença que transforma-o em um máquina (com válvulas, chips e transistores) e perdendo aos poucos sua humanidade.
O filme não checa a chocar (tem algumas cenas de gore), porém a estética e a ambientação causam muito desconforto no espectador (neste caso, algumas cenas aceleradas e o som ambiente contribuem para esse mal estar.
Li em alguns sites que este filme japonês, revolucionou à época o cinema nipônico, pois eram tempos de vacas magras, Hoje Tetsuo é sinônimo de uma obra cult (parece muito com Eraserhead do David Lynch com a loucura desmedida).
MIDORI é um anime bizarro, grotesco e chocante. Ao longo de apenas 56 minutos, o espectador viaja para um mundo onde perversões sexuais, ritos diabólicos, abusos sexuais e uma infinidade de ações desumanas são expostas sem censura! Aqui você é transportado para um circo dos horrores itinerante, na qual, a desumanidade torna-se o mote principal da narrativa. Animes como Perfect Blue e Paprika que já não são convencionais, tornam-se fabulas infantis se comparados a Midori! Porém o ponto mais importante disto, é que não há julgamentos, cada um dos personagens age conforme sua natureza sádica, restando a pobre Midori, tentar sobreviver neste universo pútrido e purulento! Mesmo sendo uma obra de natureza independente do diretor Hiroshi Harada, MIDORI é uma adaptação dos seus mangás que seguindo a mesma logica da animação são pautados pelo terror em seu nível máximo. Um excelente anime, que nos faz refletir até em que ponto a ilusão pode ser realidade ou a realidade se tornar ilusão... imperdível
Questões socioambientais sempre foram os cernes dos conflitos no Brasil, principalmente em relação a demarcação territorial. De um lado os povos originários que detém o direito garantido pela Constituição Federal, do outro, os pseudo-colonizadores (grileiros, madeireiros e pecuaristas), os quais consideram-se no direito de reivindicarem terras para sua sobrevivência.
E neste faroeste tropical, tanto ambientalistas quanto índios são dizimados por uma política ambiental destinado ao extermínio daqueles que se opõem a partilha. O Território é um documentário que explora isso, e expões as feridas que o BRASIL ainda carrega por ser um país que foi colonizado pela estirpe mais suja de PORTUGAL. E essa vilania colonizadora, ainda reencarna-se nos discursos enviesados de grileiros e pecuaristas que em suas falas dizem ter ALGUM DREITO SOB AS TERRAS dos Uru-Eu-Wau-Wau.
É lamentável que filmagens como essas ainda são necessárias para que haja preservação tanto da Amazônia como dos povos tradicionais. Em pleno século XXI, ainda grandes corporações financiam tais atos criminosos, e disfarçam suas falcatruas sob o véu da sustentabilidade!
O TERRITÒRIO é um documentário forte, pesado e revoltante, na qual o homem branco (leia-se descendente de europeus) ainda se acha no direito de reivindicar alguma coisa para sua subsistência!
Ambientado na Tailândia, o filme narra a trajetória de uma sacerdotisa (tratada como xamã) na prática de rituais ancestrais para livrar sua sobrinha "MING" de espíritos malignos. Neste contexto, a apresentação do filme "THE MEDIUM" é voltado em um documentário footage (filmagens documentais que já são usados desde A Bruxa de Blair) para dar maior veracidade a narrativa,
Mesmo não sendo inovador neste aspecto "THE MEDIUM" é um ótimo filme para se assistir, principalmente pelas belíssimas paisagens da Tailândia, como também por aprofundar-se nas questões culturais e religiosas do país. Posso afirmar que "THE MEDIUM" é um filme antropológico de horror que ao longo de seus 120 minutos instila ao espectador o pavor em seu estado bruto.
Aqui não há concessões, não há benfazeja, apenas o mal em sua plena essência. As cenas de violência, canibalismo e possessões são carregadas de sangue e gore (coisas bem exploradas em muitos de seus antecessores, mas que aqui ganham uma roupagem mais doentia). Tudo é bizarro e perturbador, principalmente nas cenas onde há mutilações tanto contra o cachorro como o bebê da família.
"THE MEDIUM" é horror latente, baseado em ritos de povos tradicionais que creem no misticismo do mundo espiritual assim como na sua interferência no plano dos seres humanos. Um mergulho ao recôndito da cultura tailandesa milenar!
Classificar "O LAMENTO" apenas como um filme de horror é não sair do lugar comum. O que se têm ao longo de quase 3 horas desta longa metragem são camadas e mais camadas de muitas nuances e perspectivas histórica/religiosas orientais (principalmente em relação ao xintoísmo/budismo/taoísmo/confucionismo) como plano de fundo.
O filme se destaca particularmente pelo suspense/drama/comicidade do que do terror especificamente e não necessariamente pelo medo. Claro que há cenas bem perturbadores onde o clima de horror/gore se fazem presentes, mas a diversidade das abordagens não faz o contexto ser maçante.
Junte-se a isso, uma visão xenofóbica pelo ponto de vista coreano (contra japoneses) e assim terá "o estrangeiro" como o causador de todas as assombrações, possessões ou fenômenos inexplicáveis em uma localidade. O personagem central da história é Jong-Goo, um policial patético, presunçoso, niilista (às vezes crê em forças sobrenaturais, em outras vezes não) e de humor ácido. Com o advento das mortes misteriosas e inexplicáveis, ele precisa proteger sua família, e principalmente a filha das possessões dos espíritos maus (por obséquio, contrata-se até um monge/xamã para isso).
Dizer que "O LAMENTO" é uma obra prima soa muito pretencioso, até mesmo porque as inovações abordadas no filme são meras adaptações já vistas em muitos outros longa metragens (cito como exemplo: O EXORCISTA, HOLOCAUSTO CANIBAL E A NOITE DOS MORTOS VIVOS). Mas isso não tira o brilhantismo da produção, muito pelo contrário, valoriza ainda mais essa obra por captar perspectivas diferentes do misticismo oriental e exibi-los aos ocidentais que desconhecem o folclore da Ásia.
Os 30 minutos finais são a cereja do bolo, na qual todo o clímax da narrativa se concentra e revela finalmente quem é o verdadeira entidade "demoníaca" (obakê/bakemono/yokai). Existe também alguns simbolismos do cristianismo no filme (como o galo cantar 3x antes do amanhecer/lançar pedras quem nunca pecou) que possivelmente podem ser compreendidas como críticas contra a insurreição desta religião em detrimento das outras (a cena final enaltece essa questão)
Enfim é um filme IMPERDÍVEL que deve ser assistido com calma e compreendido!
Filme curto e divertido! Não espere inovações ou um roteiro mirabolante. O que existe aqui são os clássicos clichês de horror dos anos 80 (um ser sobrenatural, a temática da vingança, adolescentes irresponsáveis, o pacto com forças malignas entre outras coisas).
Considero Pumpkinhead bem fraquinho nas cenas que necessitavam de mais violência (neste caso o gore passa bem longe). E ouso dizer que é o filme mais fraco da época que assisti, outras franquias estão anos a luz neste quesito. Tudo aqui segue a linha convencional, desde as atuações até a trilha sonora, nada que dê brilhantismo a obra.
No entanto, o filme serve como uma boa diversão como um longa metragem da sessão da tarde, é aquele tipo de obra despretensiosa que você assiste e logo esquece. Não espere muita coisa, assista como passatempo!
RUBBER é um filme bizarro que retrata a vida de um pneu assassino em busca de vingança contra a humanidade. E é aqui que o filme se torna interessante! Saindo da receita convencional, Rubber apresenta o fantástico e o inexplicável como justificativas para o horror. Não só isso, há também metáforas as quais se podem ser transformadas em ideias niilistas a critério do telespectador!
Por vezes até achei engraçado o grau de absurdo de RUBBER, mas é aí que reside sua originalidade em transcender a normalidade e se vivenciar outras camadas de realidade. Quem sabe, RUBBER não seria uma metáfora dos desejos humanos que impelem nossa existência? Já que ele mesmo partilha de desejos (paixão e ódio) como nós todos já sentimos uma vez na vida?
O esquisito por muitas vezes é tão real que acabamos nos tornando confortáveis as sensações que o filme transmite ao longo de apenas 80 minutos! E como bom filme de terror, existem as partes de cenas "gores" mas isto não é o mote principal do longa metragem.
Um filme imperdível! E a lição aprendida é: que as vezes somos iguais ao RUBBER, vagamos por uma estrada solitária sem direção para seguir!
Angst é um filme claustrofóbico, seja pela trilha sonora opressiva quanto pela filmagem. É perturbador não por se tratar de mais um enredo sobre um psicopata, mas pela narrativa ser do ponto de vista do assassino.
Inegavelmente desde pequeno o personagem principal sofreu diversos abusos que causaram distorções incuráveis em seu caráter amoral e doentia, e isso permite uma aproximação mais fiel com a realidade.
A história de K. é sobre um predador sexual que no início da transgressão moral sentia prazer em assassinar, porém ao longo da narrativa percebe-se que o sadismo e suas parafilias juntamente com as fantasias (neste caso a necrofilia) se tornam o mote do seu prazer.
Indiscutivelmente mesmo com poucas cenas de "gore" Angst é perturbador pois aborda o universo da insanidade sem limites, seja pela fotografia suja ou pela interpretação magistral do personagem principal!! Prepare seu estômago!
A premissa do filme não se trata de horror, mas sim em abordar o canibalismo como uma forma de existência a margem da sociedade. O que temos ao longo de quase 2 horas de filme é a aceitação de dualidades internas e morais com uma existência nômade e canibal. Mesmo a mensagem não sendo tão explícita, nota-se que a narrativa aborda essas questões com sutileza. Em certos pontos, parece até um realismo fantástico, onde o real e a fantasia se unem.
É um longa metragem diferente que não se afunda no horror propriamente dito, mas sim em outras vertentes que ao expectador sem familiaridade não compreenderá. Posso até considerar que é analogamente uma procura por um lugar ao sol, ou até mesmo sermos quem realmente somos. Enfim "Bones And All" deve ser degustado com calma e atenção pois não é horror (mesmo tendo algumas cenas de gore), mas sim um romance com pitadas de drama. Mas, felizmente nem tudo são rosas, então não há final feliz!
Vale a pena ser assistido!
OBS: Destaco aqui a excelente trilha sonora com KISS, NEW ORDER e JOY DIVISION,
Gosto de filmes que abordam temáticas sociais, principalmente a ditadura da beleza (têm-se aí um preconceito explícito contra pessoas obesas). Porém, só isso é muito pouco para um filme que a princípio parecia ser um "slasher" e acaba sendo um longa-metragem com muita comicidade (que eu particularmente gostei) mas sem violência. É uma analogia a Síndrome de Estocolmo que infelizmente parece dar certo, mas perde-se em deixar o horror de lado!
Pearl não é um horror típico, por mais que faça valia de certos estereótipos do gênero. Trata-se além disso, de se auto aceitar e ser aceita pela sociedade! Quando os sonhos e ilusões se mesclam a personalidade psicótica, a loucura é apenas um incremento para sua libertação. E isso que torna o filme cativante, ainda mais por ser ambientado em plena década de 20 onde tornar-se uma dançarina burlesca era o sonho de cada menina sulista. Mescle a religiosidade cristã, o adultério, a dominação matriarcal, a inveja, o erotismo, a psicose, a decepção e o impulso de matar, tem-se aí os ingredientes perfeitos para um terror que mesmo não sendo original, preza por uma abordagem diferenciada!
PS: Ressalta-se uma analogia a pandemia de COVID-19 com a GRIPE ESPANHOLA na época.
Filme excêntrico, repulsivo e nonsense. O tipíco gore/trash que encanta e repulsa muitas pessoas. Tirando a certa idiotice do querido "Art The Clown" eu gostei dessa pegada "old school" que remete a tantos outras montagens da década de ouro (anos 80) do terror!
Filme mediano, críticas e construções sociais rasas. Esperava mais da abordagem "de injustiça social". Enfim o longa metragem apenas mostra o ciclo vicioso da meritocracia do Sonho Americano,
O documentário retrata de maneira realista a vida dos povos originários que resistem ao desenvolvimento da sociedade congolesa. É interessante também notar o regime patriarcal que transcorre durante a filmagem. No entanto, o filme me soou um pouco piegas e pedante, estando muito aquém das minhas expectativas. Serve muito como um passatempo,
Clássico indiscutível, não havia visto todas as continuações, porém esse filme que faz parte da quadrilogia é espetacular, exceto pela falta de "mais violência" ao longo da metragem.
Filme pesado, doentio e perturbador, na qual a maldade humana é mostrada apresentada sem rodeios ou delongas.É cru, e a brutalidade apenas revela a faceta diabólica da humanidade em sua essência. Em certos momentos me parece até um conto de Dostoievski em formato cinematográfico.
A Primeira Pedra
4.5 10O cidadão de bem, que mata o próximo, também é criminoso!
Apenas essa fala já retrata de modo contundente o soco no estomago que esse mini documentário retrata "acerca da justiça com as próprias mãos". Sem demagogia e rodeios!
ASSISTIDO EM: [19/03/2022]
Nekromantik
2.9 235NEKROMANTIK é um filme que explora o lado mais podre do ser humano, principalmente das parafilias que se alojam no obscurantismo da mente. É repulsivo, doentio, asqueroso e subversivo. Para aumentar ainda mais o desespero tem-se uma trilha sonora sufocante com fotografia suja.
O roteiro é praticamente inexistente, com poucos diálogos, e o objetivo do filme é apenas chocar o espectador. As cenas mesmo sendo nojentas são bem caricatas, ninguém em sã consciência teria coragem de praticar as mesmas ações que os protagonistas do longa metragem (neste caso com o cadáver já em estado avançado de putrefação, mas nada que supere o serial killer Jeffrey Dahmer que na vida real fez coisas bem piores ), mas no plano da ficção tudo se torna possível.
As cenas são fortes com muito gore, principalmente no maltrato aos animais que além de chocantes, considero desprezíveis (isso pouco se aproxima da realidade dos abatedouros que são piores ainda).
Enfim, NEKROMANTIK é apenas uma obra pra chocar, sendo um filme raso, sem conteúdo e muito menos qualidade cinematográfica!
ASSISTIDO EM: [02/03/2022]
Jovens, Loucos e Rebeldes
3.7 447 Assista AgoraClaramente "DAZED AND CONFUSED" é um filme voltado para o público adolescente. Custei a chegar até a cena final do longa metragem, tendo em vista que apesar da abordagem rock and roll, por muitas vezes torna-se maçante com aquele típico humor americano já batido. Misture aqui o fim dos anos 70, com uso de drogas, piadinhas de cunho sexual e a vontade de ser livre.
A trilha sonora é excelente, sendo o principal destaque da obra, o resto não passa de clichês batidos, com uma roupagem voltada para ser um filme de sessão da tarde. Não é algo decepcionante, mas também não mudará sua vida!
ASSISTIDO EM: [01/03/2022]
Lady Snowblood: Vingança na Neve
4.1 128Inevitavelmente Lady Snowblood se tornou um clássico cult de primeira linha. Principalmente por Quentin Tarantino já ter afirmado sua inspiração neste longa metragem antes de dirigir seus próprios clássicos!
Indiscutivelmente é um ótimo filme. levando-se em conta as limitações cinematográficas da época e principalmente pela violência (muito sangue e sem censura) que combinam perfeitamente com a montagem/fotografia.
O filme é relativamente curto, são apenas 01h37m porém é bem dinâmico naquilo que pretende abordar (o conceito de vingança a qualquer custo)! A história gira em torno de YUKI que procura vingar todas as atrocidades que quatro malfeitores fizeram a vida de sua mãe. Lady Snowblood na sua essência é daqueles filmes de ação que você assiste e nunca mais esquece, por se tratar de uma obra muito bem feita e acabada!
Em certos momentos parece até teatro, nos quais, os capítulos do filme são atos interligados com a narrativa central. Para quem gosta de se deleitar com uma atmosfera de mistério com clímax, eis o prato perfeito!
Imperdível!
ASSISTIDO EM: [26/02/2022]
Pixote: A Lei do Mais Fraco
4.0 443PIXOTE é um filme que retrata cruelmente a falência das instituições brasileiras em todos os âmbitos sociais, principalmente na reinserção do jovem infrator ao seio da sociedade. Não se trata apenas de um longa metragem, mas sim, uma ode a violência, aos movimentos de extermínio das párias sociais (vide a Chacina da Candelária) e a indiferença com a dor do próximo (que ironicamente não mudou até os dias de hoje)!
Dito isso, Hector Babenco acertou em abordar a miséria, drogas, homossexualidade e prostituição infantil de uma forma bem brutal não dando espaço a superficialidade das críticas sociais nas obras atuais (leia-se, narrativas enviesadas por vieses modistas). Mesmo depois de 30 anos de seu lançamento ainda é um trabalho impactante que irá chocar os puritanos de plantão.
Imperdível! Vale a pena assistir! Clássico do cinema brasileiro
ASSISTIDO EM: [25/02/2022]
A Baleia
4.0 1,0K Assista AgoraAssistir ao filme THE WHALE, me fez pensar que Darren Aronofsky optou por tentar uma abordagem mais genérica em seu novo trabalho. Ao longo do filme conhecemos Charles, um professor de literatura que sofre de obesidade mórbida, conflitos emocionais, sua própria homossexualidade e principalmente com a alienação parental.
E isso é algo ruim? Depende muito do ponto de vista individual. Obviamente que existe uma grande carga emocional ao vermos Charles definhar com sua compulsão por comida, pela sua existência superficial e muito mais pela relação conturbada com sua filha Ellie. Portanto, THE WHALE tem substancialmente certas metáforas que nosso querido Aronofsky já usou em outras obras (aqui são facilmente digeríveis e accessíveis) Neste ponto, deixo minha crítica negativa quanto ao filme, tudo aqui é palatável, inclusive nas críticas sociais contra a gordofobia/religiosidade fanática que percorrem a narrativa do roteiro (neste contexto, aconselho a assistir Territory que é produzido por ele também e esse sim, tem uma critica social bem pesada).
Em relação a atuação de Brendan Fraser (duvido que ganhe o Oscar 2023, mas seria um prêmio merecido) é impecável, ele realmente atual perfeitamente e sinceramente carrega o filme inteiro nas costas. Deixo aqui também, meu adendo aos atores coadjuvantes com atuações fenomenais. Tudo funciona em THE WHALE, a fotografia, os diálogos, o cenário e a direção.
No mais, é um drama, que tem uma carga emocional bem pesada (principalmente na cena final), que vale a pena muito ser visto, discutido e internalizado. Até que ponto somos indivíduos HONESTOS conosco mesmo? (eis a reflexão que eu deixo ao terminar o filme)!
Como disse anteriormente, THE WHALE é um filme bom, emocionante, humanizado, mas parece ter faltado algo para torná-lo uma obra prima. E sinceramente, fico com certo receio em relação ao Darren Aronofsky tentar fazer filmes mais comerciais para que esses sejam mais aceitos pela massa (diferente de Mother, que 99% não entendeu a analogia bíblica contida na história).
E para finalizar vale ressaltar as menções ao querido Walt Whitman, e Herman Melville que permeiam todo o simbolismo literário que esse trabalho contundentemente entrega! Um ótimo filme que vale a pena ser assistido!
ASSISTIDO EM: [23/02/2022]
Rock 'N' Roll High School
3.8 88 Assista AgoraNão posso começar essa resenha sem dizer que o filme ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL tenha sido um divisor de águas na carreira do RAMONES. Praticamente produzido e dirigido por eles próprios, a longa metragem nos remete a clássicos como DETROIT ROCK CITY e muitos outros.
É um filme engraçado (tem algumas sacadas hilárias), muitas vezes interpretações caricatas (como esse Joey Ramone é esquisito para não dizer excêntrico ou feio) e certamente bem DIVERTIDO. Claro que aqui o que se tem é praticamente quase toda a obra da banda (inclusive na trilha sonora) e muita diversão!
Não espere um dramalhão, nem algo que mude sua vida, mas por ser um filme voltado ao público jovem da época e como o rock and roll (questiona os valores tradicionais, neste caso as regras rígidas do ensino escolar), ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL cumpre seu papel.
Deixo aqui alguns personagens interessantes que aparecem no filme: os auxiliares (inspetores) da nova diretora, a qual assume a direção do colégio, que além de serem escrotos são engraçadíssimos! Um RATO BRANCO que do NADA aparece no concerto do Ramones, o aluno atlético/marombado virgem e as duas protagonistas (que mais parecem duas barbies patricinhas do que punks rockers). E não se esqueça de curtir a trilha sonora com os clássicos da banda
IMPERDIVEL! HEY HO LET'S GO!
ASSISTIDO EM: [21/02/2022]
Síndrome de Ebola
3.5 59EBOLA SYNDROME para mim é um bom filme. Não se trata de um horror convencional, até porque existe muita comicidade e partes irônicas, mas sim de um filme SEXPLOITATION com linguagem chula (muito engraçadas por sinal) e cenas explicitas de nudez. Ou seja, o longa metragem explora toda a bizarrice do terror com algumas sacada geniais de Kai (personagem principal).
O que temos em EBOLA SYDROME é simples: um pseudo-psicopata que elimina seu patrão, primo do patrão e sua esposa, fugindo para a África do Sul. Escondido em um novo país e trabalhando num restaurante chinês, ele comete mais assassinatos e em uma agressão sexual contamina-se com o vírus Ebola e passa a ser o principal transmissor da moléstia (será que superamos a COVID-19)?.
O restante do filme se desenrola na frenética fuga de Kai para não ser preso, na sua onda de homicídios e taras sexuais. Não posso deixar de dizer que as atuações de todos os personagens são bem caricatas (no bom estilo pastelão, PRINCIPALMENTE NOS SINTOMAS DA DOENÇA, com aquelas convulsões que beiram ao ridículo o amadorismo) (sou fã de filmes B, porém aqui se tem uma forçação de barra enorme), assim também nas cenas de gore (bem feitas, porém não chocam tanto), e até mesmo nos diálogos que certas vezes possuem sacada geniais.
Enfim, EBOLA SYNDROME é um longa metragem que TENTA SER LEVADO a sério, principalmente em relação a epidemia, mas para mim não consegue levar esse feito. Contudo, é uma obra que precisa ser vista para ser entendida.
Bom filme!
ASSISTIDO EM: [19/02/2022]
Tetsuo, o Homem de Ferro
3.7 134Nunca imaginei que a música Iron Man (do Black Sabbath) se encaixasse perfeitamente em um filme (exceto o Homem de Ferro da Marvel).
É neste contexto que resenho TETSUO - THE IRON MAN, um filme bizarro, distópico, estranho e sufocante. Logo no primeiro minuto de filme, o expectador é mergulhado em uma fotografia preta e branca, ao som de batidas doentias de sintetizadores, bem como com a atmosfera claustrofóbica.
E esse tipo de sensação, percorre durante os 60 minutos desse curta metragem, na qual, você acaba se acostumando com coisas que a primeira vista parecem bem estranhos. O conceito do filme é uma "determinada infecção que causa lentamente em Tetsuo uma doença que transforma-o em um máquina (com válvulas, chips e transistores) e perdendo aos poucos sua humanidade.
O filme não checa a chocar (tem algumas cenas de gore), porém a estética e a ambientação causam muito desconforto no espectador (neste caso, algumas cenas aceleradas e o som ambiente contribuem para esse mal estar.
Li em alguns sites que este filme japonês, revolucionou à época o cinema nipônico, pois eram tempos de vacas magras, Hoje Tetsuo é sinônimo de uma obra cult (parece muito com Eraserhead do David Lynch com a loucura desmedida).
ASSISTIDO EM: [18/02/2022]
Midori
3.5 82MIDORI é um anime bizarro, grotesco e chocante. Ao longo de apenas 56 minutos, o espectador viaja para um mundo onde perversões sexuais, ritos diabólicos, abusos sexuais e uma infinidade de ações desumanas são expostas sem censura!
Aqui você é transportado para um circo dos horrores itinerante, na qual, a desumanidade torna-se o mote principal da narrativa. Animes como Perfect Blue e Paprika que já não são convencionais, tornam-se fabulas infantis se comparados a Midori! Porém o ponto mais importante disto, é que não há julgamentos, cada um dos personagens age conforme sua natureza sádica, restando a pobre Midori, tentar sobreviver neste universo pútrido e purulento!
Mesmo sendo uma obra de natureza independente do diretor Hiroshi Harada, MIDORI é uma adaptação dos seus mangás que seguindo a mesma logica da animação são pautados pelo terror em seu nível máximo.
Um excelente anime, que nos faz refletir até em que ponto a ilusão pode ser realidade ou a realidade se tornar ilusão... imperdível
ASSISTIDO EM: [16/02/2022]
O Território
4.1 18 Assista AgoraQuestões socioambientais sempre foram os cernes dos conflitos no Brasil, principalmente em relação a demarcação territorial. De um lado os povos originários que detém o direito garantido pela Constituição Federal, do outro, os pseudo-colonizadores (grileiros, madeireiros e pecuaristas), os quais consideram-se no direito de reivindicarem terras para sua sobrevivência.
E neste faroeste tropical, tanto ambientalistas quanto índios são dizimados por uma política ambiental destinado ao extermínio daqueles que se opõem a partilha. O Território é um documentário que explora isso, e expões as feridas que o BRASIL ainda carrega por ser um país que foi colonizado pela estirpe mais suja de PORTUGAL. E essa vilania colonizadora, ainda reencarna-se nos discursos enviesados de grileiros e pecuaristas que em suas falas dizem ter ALGUM DREITO SOB AS TERRAS dos Uru-Eu-Wau-Wau.
É lamentável que filmagens como essas ainda são necessárias para que haja preservação tanto da Amazônia como dos povos tradicionais. Em pleno século XXI, ainda grandes corporações financiam tais atos criminosos, e disfarçam suas falcatruas sob o véu da sustentabilidade!
O TERRITÒRIO é um documentário forte, pesado e revoltante, na qual o homem branco (leia-se descendente de europeus) ainda se acha no direito de reivindicar alguma coisa para sua subsistência!
Imperdível
ASSISTIDO EM: [12/02/2022]
A Médium
3.4 344 Assista AgoraAmbientado na Tailândia, o filme narra a trajetória de uma sacerdotisa (tratada como xamã) na prática de rituais ancestrais para livrar sua sobrinha "MING" de espíritos malignos. Neste contexto, a apresentação do filme "THE MEDIUM" é voltado em um documentário footage (filmagens documentais que já são usados desde A Bruxa de Blair) para dar maior veracidade a narrativa,
Mesmo não sendo inovador neste aspecto "THE MEDIUM" é um ótimo filme para se assistir, principalmente pelas belíssimas paisagens da Tailândia, como também por aprofundar-se nas questões culturais e religiosas do país. Posso afirmar que "THE MEDIUM" é um filme antropológico de horror que ao longo de seus 120 minutos instila ao espectador o pavor em seu estado bruto.
Aqui não há concessões, não há benfazeja, apenas o mal em sua plena essência. As cenas de violência, canibalismo e possessões são carregadas de sangue e gore (coisas bem exploradas em muitos de seus antecessores, mas que aqui ganham uma roupagem mais doentia). Tudo é bizarro e perturbador, principalmente nas cenas onde há mutilações tanto contra o cachorro como o bebê da família.
"THE MEDIUM" é horror latente, baseado em ritos de povos tradicionais que creem no misticismo do mundo espiritual assim como na sua interferência no plano dos seres humanos. Um mergulho ao recôndito da cultura tailandesa milenar!
ASSISTIDO EM: [10/02/2022]
O Lamento
3.9 431 Assista AgoraClassificar "O LAMENTO" apenas como um filme de horror é não sair do lugar comum. O que se têm ao longo de quase 3 horas desta longa metragem são camadas e mais camadas de muitas nuances e perspectivas histórica/religiosas orientais (principalmente em relação ao xintoísmo/budismo/taoísmo/confucionismo) como plano de fundo.
O filme se destaca particularmente pelo suspense/drama/comicidade do que do terror especificamente e não necessariamente pelo medo. Claro que há cenas bem perturbadores onde o clima de horror/gore se fazem presentes, mas a diversidade das abordagens não faz o contexto ser maçante.
Junte-se a isso, uma visão xenofóbica pelo ponto de vista coreano (contra japoneses) e assim terá "o estrangeiro" como o causador de todas as assombrações, possessões ou fenômenos inexplicáveis em uma localidade. O personagem central da história é Jong-Goo, um policial patético, presunçoso, niilista (às vezes crê em forças sobrenaturais, em outras vezes não) e de humor ácido. Com o advento das mortes misteriosas e inexplicáveis, ele precisa proteger sua família, e principalmente a filha das possessões dos espíritos maus (por obséquio, contrata-se até um monge/xamã para isso).
Dizer que "O LAMENTO" é uma obra prima soa muito pretencioso, até mesmo porque as inovações abordadas no filme são meras adaptações já vistas em muitos outros longa metragens (cito como exemplo: O EXORCISTA, HOLOCAUSTO CANIBAL E A NOITE DOS MORTOS VIVOS).
Mas isso não tira o brilhantismo da produção, muito pelo contrário, valoriza ainda mais essa obra por captar perspectivas diferentes do misticismo oriental e exibi-los aos ocidentais que desconhecem o folclore da Ásia.
Os 30 minutos finais são a cereja do bolo, na qual todo o clímax da narrativa se concentra e revela finalmente quem é o verdadeira entidade "demoníaca" (obakê/bakemono/yokai). Existe também
alguns simbolismos do cristianismo no filme (como o galo cantar 3x antes do amanhecer/lançar pedras quem nunca pecou) que possivelmente podem ser compreendidas como críticas contra a insurreição desta religião em detrimento das outras (a cena final enaltece essa questão)
Enfim é um filme IMPERDÍVEL que deve ser assistido com calma e compreendido!
ASSISTIDO EM: [09/02/2022]
A Vingança do Diabo
3.3 103Filme curto e divertido! Não espere inovações ou um roteiro mirabolante. O que existe aqui são os clássicos clichês de horror dos anos 80 (um ser sobrenatural, a temática da vingança, adolescentes irresponsáveis, o pacto com forças malignas entre outras coisas).
Considero Pumpkinhead bem fraquinho nas cenas que necessitavam de mais violência (neste caso o gore passa bem longe). E ouso dizer que é o filme mais fraco da época que assisti, outras franquias estão anos a luz neste quesito. Tudo aqui segue a linha convencional, desde as atuações até a trilha sonora, nada que dê brilhantismo a obra.
No entanto, o filme serve como uma boa diversão como um longa metragem da sessão da tarde, é aquele tipo de obra despretensiosa que você assiste e logo esquece. Não espere muita coisa, assista como passatempo!
ASSISTIDO EM: [07/02/2022]
Rubber
3.2 307 Assista AgoraRUBBER é um filme bizarro que retrata a vida de um pneu assassino em busca de vingança contra a humanidade. E é aqui que o filme se torna interessante! Saindo da receita convencional, Rubber apresenta o fantástico e o inexplicável como justificativas para o horror. Não só isso, há também metáforas as quais se podem ser transformadas em ideias niilistas a critério do telespectador!
Por vezes até achei engraçado o grau de absurdo de RUBBER, mas é aí que reside sua originalidade em transcender a normalidade e se vivenciar outras camadas de realidade. Quem sabe, RUBBER não seria uma metáfora dos desejos humanos que impelem nossa existência? Já que ele mesmo partilha de desejos (paixão e ódio) como nós todos já sentimos uma vez na vida?
O esquisito por muitas vezes é tão real que acabamos nos tornando confortáveis as sensações que o filme transmite ao longo de apenas 80 minutos! E como bom filme de terror, existem as partes de cenas "gores" mas isto não é o mote principal do longa metragem.
Um filme imperdível! E a lição aprendida é: que as vezes somos iguais ao RUBBER, vagamos por uma estrada solitária sem direção para seguir!
ASSISTIDO EM: [06/02/2022]
Medo
3.6 158Angst é um filme claustrofóbico, seja pela trilha sonora opressiva quanto pela filmagem. É perturbador não por se tratar de mais um enredo sobre um psicopata, mas pela narrativa ser do ponto de vista do assassino.
Inegavelmente desde pequeno o personagem principal sofreu diversos abusos que causaram distorções incuráveis em seu caráter amoral e doentia, e isso permite uma aproximação mais fiel com a realidade.
A história de K. é sobre um predador sexual que no início da transgressão moral sentia prazer em assassinar, porém ao longo da narrativa percebe-se que o sadismo e suas parafilias juntamente com as fantasias (neste caso a necrofilia) se tornam o mote do seu prazer.
Indiscutivelmente mesmo com poucas cenas de "gore" Angst é perturbador pois aborda o universo da insanidade sem limites, seja pela fotografia suja ou pela interpretação magistral do personagem principal!! Prepare seu estômago!
ASSISTIDO EM: [04/02/2022]
Até os Ossos
3.3 260 Assista AgoraA premissa do filme não se trata de horror, mas sim em abordar o canibalismo como uma forma de existência a margem da sociedade. O que temos ao longo de quase 2 horas de filme é a aceitação de dualidades internas e morais com uma existência nômade e canibal. Mesmo a mensagem não sendo tão explícita, nota-se que a narrativa aborda essas questões com sutileza. Em certos pontos, parece até um realismo fantástico, onde o real e a fantasia se unem.
É um longa metragem diferente que não se afunda no horror propriamente dito, mas sim em outras vertentes que ao expectador sem familiaridade não compreenderá. Posso até considerar que é analogamente uma procura por um lugar ao sol, ou até mesmo sermos quem realmente somos. Enfim "Bones And All" deve ser degustado com calma e atenção pois não é horror (mesmo tendo algumas cenas de gore), mas sim um romance com pitadas de drama. Mas, felizmente nem tudo são rosas, então não há final feliz!
Vale a pena ser assistido!
OBS: Destaco aqui a excelente trilha sonora com KISS, NEW ORDER e JOY DIVISION,
ASSISTIDO EM: [02/02/2022]
Piggy
3.0 125 Assista AgoraGosto de filmes que abordam temáticas sociais, principalmente a ditadura da beleza (têm-se aí um preconceito explícito contra pessoas obesas). Porém, só isso é muito pouco para um filme que a princípio parecia ser um "slasher" e acaba sendo um longa-metragem com muita comicidade (que eu particularmente gostei) mas sem violência. É uma analogia a Síndrome de Estocolmo que infelizmente parece dar certo, mas perde-se em deixar o horror de lado!
ASSISTIDO EM: [26/01/2022]
Pearl
3.9 985Pearl não é um horror típico, por mais que faça valia de certos estereótipos do gênero. Trata-se além disso, de se auto aceitar e ser aceita pela sociedade!
Quando os sonhos e ilusões se mesclam a personalidade psicótica, a loucura é apenas um incremento para sua libertação.
E isso que torna o filme cativante, ainda mais por ser ambientado em plena década de 20 onde tornar-se uma dançarina burlesca era o sonho de cada menina sulista. Mescle a religiosidade cristã, o adultério, a dominação matriarcal, a inveja, o erotismo, a psicose, a decepção e o impulso de matar, tem-se aí os ingredientes perfeitos para um terror que mesmo não sendo original, preza por uma abordagem diferenciada!
PS: Ressalta-se uma analogia a pandemia de COVID-19 com a GRIPE ESPANHOLA na época.
ASSISTIDO EM: [24/01/2022]
Aterrorizante
2.9 454 Assista AgoraFilme excêntrico, repulsivo e nonsense. O tipíco gore/trash que encanta e repulsa muitas pessoas. Tirando a certa idiotice do querido "Art The Clown" eu gostei dessa pegada "old school" que remete a tantos outras montagens da década de ouro (anos 80) do terror!
[assistido em 16/12/2022]
Armageddon Time
3.3 46 Assista AgoraFilme mediano, críticas e construções sociais rasas. Esperava mais da abordagem "de injustiça social". Enfim o longa metragem apenas mostra o ciclo vicioso da meritocracia do Sonho Americano,
Vale a pena como passatempo!
Floresta dos Espíritos Dançarinos
3.8 1O documentário retrata de maneira realista a vida dos povos originários que resistem ao desenvolvimento da sociedade congolesa. É interessante também notar o regime patriarcal que transcorre durante a filmagem. No entanto, o filme me soou um pouco piegas e pedante, estando muito aquém das minhas expectativas. Serve muito como um passatempo,
Halloween 4: O Retorno de Michael Myers
3.1 374 Assista AgoraClássico indiscutível, não havia visto todas as continuações, porém esse filme que faz parte da quadrilogia é espetacular, exceto pela falta de "mais violência" ao longo da metragem.
O Pássaro Pintado
4.1 102 Assista AgoraFilme pesado, doentio e perturbador, na qual a maldade humana é mostrada apresentada sem rodeios ou delongas.É cru, e a brutalidade apenas revela a faceta diabólica da humanidade em sua essência. Em certos momentos me parece até um conto de Dostoievski em formato cinematográfico.