As doenças mentais parecem existir e a grande maioria desconhece seus sintomas e como se relacionar com; à semelhança do tio inconveniente que na festa de natal da família aparece sem ser convidado, ninguém gosta e tb não tem coragem de negá-lo. A esquizofrenia é um tio chato, mas, diferentemente do que aparece somente no natal, ela aparece o tempo todo!
Piripkura” é um documentário etnográfico com diferenças distintas de seus predecessores. O cinema etnográfico começou com intenções voyeurísticas ou educacionais, como uma tentativa de mostrar ao mundo algo que ele nunca tinha visto. Talvez diga algo sobre o mundo moderno o fato de esses filmes agora serem feitos com o espírito de conservação.
O filme acompanha Jair Candor, funcionário da FUNAI, enquanto ele se aventura em uma das terras indígenas protegidas da Amazônia, Piripkua. Apenas três membros da tribo Piripkura ainda estão vivos hoje, e apenas dois em sua terra natal. A terceira, Rita, foi forçada a fugir das terras quando as madeireiras enviaram mercenários para matar os povos da tribo e, assim, suspender a proteção governamental da área. Rita acompanha Candor em suas visitas iniciais para confirmar a continuidade da existência de Pakyî e Tamandua, a última Piripkura remanescente, um empreendimento que deve ser feito para manter o status de áreas protegidas. Além dos perigos inerentes de viver na Amazônia; fazendas corporativas, incêndios, empresas madeireiras e cortes maciços no orçamento para agências de ajuda são ameaças constantes para os dois homens.
Mariana Oliva - produtora executiva do filme - disse: “O congresso brasileiro nunca foi tão conservador em sua história e os grupos do agronegócio são mais fortes do que sempre. O governo impôs cortes importantes e significativos no orçamento da administração da FUNAI. Uma das consequências é que aumentaram as invasões aos territórios indígenas ”.
A floresta que envolve um grupo indígena está tranquila. Ihjãc é um jovem krahô, do norte do Brasil, e tem pesadelos desde que perdeu o pai. É hora de organizar a cerimônia funerária para que o espírito possa partir para a aldeia dos mortos. O luto deve cessar. Negando seu dever e querendo escapar de um processo de se tornar um xamã, Ihjãc foge para a cidade. Longe de seu povo e de sua cultura, ele enfrenta a realidade de ser indígena no Brasil contemporâneo. Mais que um confronto “invisível” de culturas, o modo como o que se põe entreo mundo e nossos olhos, há um cera exacerbação entre visões políticas e falta de alteridades; o perigo, portanto, não se encontra somente no que deseja, e por vezes prática, o extermínio de povos indígenas, mas também na invisibilidade que insistimos em exercer...quem finge não ver, contribui com o problema...
Drama que se centra na história extraordinária e pouco conhecida de Sirinivasa Ramunujan , um jovem indiano do início do século passado cujo gênio quase inocente para matemática pura e um volume impressionante de trabalho original produzido sem ajuda e fora do sistema acadêmico atordoado do que a Inglaterra produzia, no Trinity College, em Cambridge, a quem fora apresentado por seu mentor, o ilustre matemático GH Hardy. Ramunujan lutou contra o conservadorismo reacionário e o racismo do establishment britânico para ser aceito: ele é interpretado por Dev Patel e Jeremy Ironsretrata Hardy; Toby Jones interpreta o gentil colega de Hardy, John Littlewood; Jeremy Northam contribui com uma participação especial como o radical de olhos cintilantes Bertrand Russell. É um filme com o coração no lugar certo, mas o problema de como representar problemas matemáticos na tela não está realmente resolvido - o recente X + Y se saiu melhor. No final, parece uma novela dramática, embora nobre na abordagem sobre o soberbo, e as vezes elegante, mas sempre desprezível, nariz empinado e patético dos ingleses colonialistas, que nem a ciência é capaz de superar...
No livro Visões da Liberdade, Sidney Chalhoub mergulha no mundo da cultura e da ação popular; seus protagonistas são os escravos e negros livres da cidade do Rio deJaneiro, e a trama se desenvolve nas últimas décadas do trabalho forçado. Chalhoub se empenha em reconstruir as políticas cotidianas usadas por esses homens e mulheres para enfrentar os senhores de suas vidas. Seguindo à risca os preceitos do antropólogo Clifford Geertz, ele emprega ao longo do livro a técnica da “descrição densa”. Através de uma leitura dos processos judiciais da época, ele esmiuça e contextualiza uma série de conflitos individuais. O resultado é um livro que se lê como romance — e um trabalho instigante de análise social.
Uma história de duas irmãs, a mais velha sendo mais tradicional, a mais jovem uma "moga" ("garota moderna"). Seu pai viúvo dirige a loja de saquê da família - mas está enfrentando problemas financeiros (fazendo com que ele tome algumas decisões erradas). Enquanto isso, o pequeno negócio de sua amante de longa data também está arruinado. Em meio a isso, a irmã mais velha é apresentada a um pretendente abastado (um universitário que fica muito mais intrigado com a menos tradicional "irmã mais nova"). Adicione um avô maluco, um tio intrometido e vizinhos ocupados.
A vida de várias pessoas será virada de cabeça para baixo com o encontro com Cécile, uma mulher-criança, objeto de desejo que exerce sua liberdade de escolha. Provocativa e extrovertida, Cécile assume uma vida sexual liberada, transgredindo normas sociais e quebrando tabus. Seu comportamento força os outros a se revelarem.
Em busca da verdade, Cécile usa seus poderes de sedução para alcançar a autenticidade de cada pessoa.
O significado completo de Q então se torna claro. Através da linguagem dos sentimentos e do corpo, o filme apresenta um quadro de jovens franceses que questionam suas relações íntimas. É também um apelo à liberdade que recusa o conformismo e a superficialidade de hoje.
O tumultuoso relacionamento de 16 anos de Timothy Conigrave com John Caleo é uma história altamente pessoal que se tornou conhecida por milhões como resultado do livro de memórias best-seller de Conigrave, Holding the Man. Detalhando a paixão do colégio que levou a um vínculo de longa data, apenas quebrado pela morte de Caleo da AIDS em 1992, o livro se tornou um clássico da literatura gay e um aclamado longa-metragem. Agora sua verdadeira história é recontada neste documentário revelador, criado a partir de um acesso sem precedentes a material de arquivo e depoimentos de familiares e amigos.
Com seu foco em questões de tentação, infidelidade e o surgimento do HIV, a história de Conigrave e Caleo que evoca o arco da cultura gay do final do século 20 em termos familiares de partir o coração. Mas o documentário corajoso e comovente de Nickolas Bird e Eleanor Sharpe é um tributo adequado ao casal cuja franca intimidade tocou milhões.
O cineasta zech Václav Marhoul criou um épico monocromático de angústia ambientado na Polônia durante a segunda grande guerra: uma odisséia extenuante de horror quase inimaginável, apresentando - mas não se limitando a - violência, desfiguração, bestialidade e estupro. The Painted Bird é a história de um jovem judeu, na Polônia ocupada, que se torna um refugiado-sobrevivente quando seus pais são levados para os campos de concentração, mas que encontrará ressentimento paranóico e anti-semitismo onde quer que vá e é a testemunha íntima da violência e a degradação da alma da nação. Kosiński era ele próprio uma espécie de órfão judeu itinerante em lares católicos poloneses depois que os nazistas chegaram, embora pareça ter sido relativamente bem tratado por pessoas na Polônia que ficaram indignadas com a implicação furtiva e sensacional de tudo isso foi estritamente baseado em fatos. Petr Kotlár interpreta um jovem judeu que permanece mudo durante todo o filme e só revela seu nome pintando-o na condensação de uma janela de trem no final. A idosa com a qual está alojado morre e o menino foge, a princípio comprado como escravo virtual por um curandeiro que considera que esse menino deve ser um “vampiro” e, portanto, de alguma ajuda sobrenatural para ela. O menino foge dela e de todos os outros e encontra a falta de hospitalidade com todas as outras pessoas com quem encontra pelo caminho que não sabe seu destino. Ele recebe alguma gentileza de um soldado alemão e de um oficial do Exército Vermelho soviético e também de um padre gentil e quase ingênuo, que permite que ele se torne um coroinha, mas é persuadido por um certo paroquiano astuto e destilador de bebida alcoólica, a deixá-lo criar a criança em sua casa - e este homem é um pedófilo, daí a suposta ingenuidade do pároco. Mais tarde, o menino também será abusado por uma mulher. O título vem de um experimento mostrado ao menino por um de seus anfitriões-carcereiros anti-semitas - um homem que captura e vende pássaros. Ele pinta de branco as penas de um pássaro, solta-o e observam enquanto todos os outros pássaros se voltam contra ele e atacam com malícia hitchcockiana, até que o pássaro pintado cai morto do céu: é o que acontece com minorias como os judeus. De certa forma, o próprio menino é um para-raios de todo o medo, raiva e choque que convulsionaram a Polônia após a invasão. Eles não perdoarão seu sofrimento, sua solidão, sua vulnerabilidade; eles se ressentem de sua exigência tácita de caridade, e é preciso muito pouco para converter sua inquietação em intolerância e rancor. É uma forma de colocar em primeiro plano o pesadelo e o choque com absoluta imediação; a criança dá ao cineasta licença para surpreender e atordoar. Os olhos de uma criança parecem dar-lhe acesso imediato a uma verdade nua e crua e horrível que ainda não foi explicada - ou condenada - por mentes adultas. Mas, por outro lado, devo admitir que não tenho certeza sobre a maneira como a violência e o horror são quase romantizados. The Painted Bird é um tipo de provação brutal, mas às vezes assustador, sobrenatural e até bonito: um sonho ruim que se transforma em realidade. É preciso pensar seriamente sobre a capacidade de fazer o mal aos outros, e não somente sobre a capacidade de fazer o bem!
O jovem Tore pertence ao Jesus Freaks, um movimento punk cristão que se rebelou contra a religião estabelecida enquanto, ao mesmo tempo, seguia os preceitos de amor de Jesus. Um dia, no que parece ser um milagre, Tore consegue consertar um carro que quebrou e conhece o motorista, Benno. Em pouco tempo, Tore se muda para uma tenda no jardim de Benno e gradualmente se torna parte de sua família. Mas Benno não consegue resistir a um jogo cruel, projetado para testar a fé de Tore. À medida que a violência se torna cada vez mais extrema, a capacidade de Tore para o amor é levada ao seu limite. Angustiante...
Jessica é uma dramaturga que nunca teve nenhum de seus trabalhos produzidos em Nova York, um histórico desolador que não a impede de encontrar conforto ao encorajar crianças a amar o teatro, via seu trabalho com uma organização sem fins lucrativos. Nem permite que seu relacionamento fracassado com Damon de Stanfield, ou uma sequência sem personalidade de encontros / ligações de booty do Tinder, a impeça de dizer sim a uma configuração aparentemente imprudente com Boone de O'Dowd.
Boone é um desenvolvedor de aplicativos que aparentemente não poderia ter menos em comum com Jessica. E quando seu primeiro encontro a leva a algo mais improvável, há a sensação de que é menos o resultado de uma faísca inextinguível entre os dois e mais apenas mais um exemplo do compromisso de Jessica em seguir em frente na vida, para enfrentar quaisquer obstáculos que ela possa encontrar ao longo do caminho. A confiança de Jessica em face de um mundo que parece determinado a derrotá-la é sua característica definidora, e Williams transmite isso lindamente em sua performance. A franqueza e a postura de Williams no papel fazem com que a tendência de Jéssica para a honestidade brutal pareça ousada e revigorante, em vez de um mecanismo de defesa mesquinho, e seu timing cômico aguçado dá vida a interações que de outra forma seriam obsoletas (particularmente aquelas entre Jessica e seus jovens alunos ); Jéssica não é invulnerável, nem sem defeitos, mas ela está tão segura de si que é um prazer testemunhar seu brilho, imaginar viver uma vida com tão pouca vergonha ou artifício.
Stenberg interpreta Starr, uma garota adolescente negra cuja família mora em um bairro de classe baixa de uma grande cidade, o que leva seus pais a mandá-la para uma escola melhor (e predominantemente branca) do outro lado da cidade. Starr se acostumou a viver duas vidas - agindo de forma mais "refinada" entre seus colegas de classe para que não se concentrem na cor de sua pele - mas seus mundos conflitantes colidem quando um querido amigo de infância é morto a tiros na sua frente, depois de ser parado por um policial branco .
O filme narra o que acontece com Starr após esse assassinato sem sentido. Como a única testemunha, ela é convidada a depor perante um grande júri para determinar se o policial deve ser julgado, mas como iremos aprender rapidamente, conseguir justiça para seu amigo morto é muito mais complicado do que deveria ser. Hall é bastante comovente como a mãe protetora de Starr, Lisa, que teme pela segurança de sua filha. Mas não é apenas a polícia que preocupa Lisa: o pai de Starr, Maverick (Russel Hornsby), um ex-membro de gangue, sabe que seus antigos associados - especialmente o traficante de drogas de sangue frio King (Mackie) - não vão parar por nada para garantir que Starr não faça isso e não forneça nenhum testemunho que os implique.
A introdução de King como uma ameaça periférica prova ser o único elemento inventado e cinematográfico de The Hate U Give . Caso contrário, Tillman ( Notorious , Soul Food ) oferece um olhar absorvente e sincero sobre uma família em crise e uma jovem chegando a um acordo com sua identidade. O roteiro de Audrey Wells fala habilmente para o momento político atual, abordando tudo, desde Black Lives Matter ao privilégio branco de maneiras que parecem orgânicas para a experiência específica de Starr. Um filme como The, Hate U Give poderia facilmente evoluir para uma polêmica bem-intencionada, mas Tillman e seu elenco infundem humanidade na história, ilustrando como o dilema de Starr é semelhante ao de tantos outros negros americanos. A tentativa de Tillman pode não ser tão exitosa para conter as polêmicas; afinal essa é uma história fundante dos negros, ainda mais nos Estados Unidos, que insistem naturalizar tais relações opressivas!
Quem visita a cidade de Barbacena hoje em dia, com seus extensos campos verdes e seu cultivo de rosas espalhadas feito tapetes, jamais imaginaria que tal lugar fosse palco de uma das maiores atrocidades higienistas e segregativas já cometidas pelo próprio Estado brasileiro, com a conivência da classe médica e política do país. Inaugurado em 12 de outubro de 1903, o manicômio foi instalado na província em decorrência da antiga idéia — defendida até hoje por alguns médicos — de que seu clima ameno faria com que os doentes mentais ou tuberculosos ficassem mais quietos e menos arredios, supostamente facilitando o tratamento. Muitos eram apenas alcoólatras, andarilhos, amantes de políticos, crianças indesejadas, epiléticos, inimigos políticos da Elite local, prostitutas, homossexuais, vítimas de estupro e pessoas que simplesmente não se adequavam ao padrão normativo da época, como homens tímidos e mulheres com senso de liderança ou que não desejavam casar-se. Pura angústia, mas precisa ser visto!
Beleza Eterna
3.4 12As doenças mentais parecem existir e a grande maioria desconhece seus sintomas e como se relacionar com; à semelhança do tio inconveniente que na festa de natal da família aparece sem ser convidado, ninguém gosta e tb não tem coragem de negá-lo. A esquizofrenia é um tio chato, mas, diferentemente do que aparece somente no natal, ela aparece o tempo todo!
500 Almas
4.0 4Bom!
República Guarani
3.9 2 Assista AgoraInquietante, mas de alguma maneira, já sabíamos...
Piripkura
4.4 23Piripkura” é um documentário etnográfico com diferenças distintas de seus predecessores. O cinema etnográfico começou com intenções voyeurísticas ou educacionais, como uma tentativa de mostrar ao mundo algo que ele nunca tinha visto. Talvez diga algo sobre o mundo moderno o fato de esses filmes agora serem feitos com o espírito de conservação.
O filme acompanha Jair Candor, funcionário da FUNAI, enquanto ele se aventura em uma das terras indígenas protegidas da Amazônia, Piripkua. Apenas três membros da tribo Piripkura ainda estão vivos hoje, e apenas dois em sua terra natal. A terceira, Rita, foi forçada a fugir das terras quando as madeireiras enviaram mercenários para matar os povos da tribo e, assim, suspender a proteção governamental da área. Rita acompanha Candor em suas visitas iniciais para confirmar a continuidade da existência de Pakyî e Tamandua, a última Piripkura remanescente, um empreendimento que deve ser feito para manter o status de áreas protegidas. Além dos perigos inerentes de viver na Amazônia; fazendas corporativas, incêndios, empresas madeireiras e cortes maciços no orçamento para agências de ajuda são ameaças constantes para os dois homens.
Mariana Oliva - produtora executiva do filme - disse: “O congresso brasileiro nunca foi tão conservador em sua história e os grupos do agronegócio são mais fortes do que sempre. O governo impôs cortes importantes e significativos no orçamento da administração da FUNAI. Uma das consequências é que aumentaram as invasões aos territórios indígenas ”.
Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos
4.1 26A floresta que envolve um grupo indígena está tranquila. Ihjãc é um jovem krahô, do norte do Brasil, e tem pesadelos desde que perdeu o pai. É hora de organizar a cerimônia funerária para que o espírito possa partir para a aldeia dos mortos. O luto deve cessar. Negando seu dever e querendo escapar de um processo de se tornar um xamã, Ihjãc foge para a cidade. Longe de seu povo e de sua cultura, ele enfrenta a realidade de ser indígena no Brasil contemporâneo. Mais que um confronto “invisível” de culturas, o modo como o que se põe entreo mundo e nossos olhos, há um cera exacerbação entre visões políticas e falta de alteridades; o perigo, portanto, não se encontra somente no que deseja, e por vezes prática, o extermínio de povos indígenas, mas também na invisibilidade que insistimos em exercer...quem finge não ver, contribui com o problema...
O Homem Que Viu o Infinito
3.8 227 Assista AgoraDrama que se centra na história extraordinária e pouco conhecida de Sirinivasa Ramunujan , um jovem indiano do início do século passado cujo gênio quase inocente para matemática pura e um volume impressionante de trabalho original produzido sem ajuda e fora do sistema acadêmico atordoado do que a Inglaterra produzia, no Trinity College, em Cambridge, a quem fora apresentado por seu mentor, o ilustre matemático GH Hardy. Ramunujan lutou contra o conservadorismo reacionário e o racismo do establishment britânico para ser aceito: ele é interpretado por Dev Patel e Jeremy Ironsretrata Hardy; Toby Jones interpreta o gentil colega de Hardy, John Littlewood; Jeremy Northam contribui com uma participação especial como o radical de olhos cintilantes Bertrand Russell. É um filme com o coração no lugar certo, mas o problema de como representar problemas matemáticos na tela não está realmente resolvido - o recente X + Y se saiu melhor. No final, parece uma novela dramática, embora nobre na abordagem sobre o soberbo, e as vezes elegante, mas sempre desprezível, nariz empinado e patético dos ingleses colonialistas, que nem a ciência é capaz de superar...
A Última Abolição
4.3 11No livro Visões da Liberdade, Sidney Chalhoub mergulha no mundo da cultura e da ação popular; seus protagonistas são os escravos e negros livres da cidade do Rio deJaneiro, e a trama se desenvolve nas últimas décadas do trabalho forçado.
Chalhoub se empenha em reconstruir as políticas cotidianas usadas por esses homens e mulheres para enfrentar os senhores de suas vidas. Seguindo à risca os preceitos do antropólogo Clifford Geertz, ele emprega ao longo do livro a técnica da “descrição densa”.
Através de uma leitura dos processos judiciais da época, ele esmiuça e contextualiza
uma série de conflitos individuais. O resultado é um livro que se lê como romance — e um trabalho instigante de análise social.
Destacamento Blood
3.8 448 Assista AgoraSpike Lee👏👏👏👏👏👏👏👏
Alice Júnior
3.8 144O tema precisa de ser discutido; vai além da plasticidade!
Mãos ao Alto ou Eu Atiro
3.7 1Talvez tenha mais interesse pelo valor histórico por si mesmo do que como obra cinematográfica; mas revisitar a obra é emocionante!
The Girl in the Rumour
3.4 1Uma história de duas irmãs, a mais velha sendo mais tradicional, a mais jovem uma "moga" ("garota moderna"). Seu pai viúvo dirige a loja de saquê da família - mas está enfrentando problemas financeiros (fazendo com que ele tome algumas decisões erradas). Enquanto isso, o pequeno negócio de sua amante de longa data também está arruinado. Em meio a isso, a irmã mais velha é apresentada a um pretendente abastado (um universitário que fica muito mais intrigado com a menos tradicional "irmã mais nova"). Adicione um avô maluco, um tio intrometido e vizinhos ocupados.
Q
3.0 60A vida de várias pessoas será virada de cabeça para baixo com o encontro com Cécile, uma mulher-criança, objeto de desejo que exerce sua liberdade de escolha. Provocativa e extrovertida, Cécile assume uma vida sexual liberada, transgredindo normas sociais e quebrando tabus. Seu comportamento força os outros a se revelarem.
Em busca da verdade, Cécile usa seus poderes de sedução para alcançar a autenticidade de cada pessoa.
O significado completo de Q então se torna claro. Através da linguagem dos sentimentos e do corpo, o filme apresenta um quadro de jovens franceses que questionam suas relações íntimas. É também um apelo à liberdade que recusa o conformismo e a superficialidade de hoje.
Remembering the Man
4.6 3O tumultuoso relacionamento de 16 anos de Timothy Conigrave com John Caleo é uma história altamente pessoal que se tornou conhecida por milhões como resultado do livro de memórias best-seller de Conigrave, Holding the Man. Detalhando a paixão do colégio que levou a um vínculo de longa data, apenas quebrado pela morte de Caleo da AIDS em 1992, o livro se tornou um clássico da literatura gay e um aclamado longa-metragem. Agora sua verdadeira história é recontada neste documentário revelador, criado a partir de um acesso sem precedentes a material de arquivo e depoimentos de familiares e amigos.
Com seu foco em questões de tentação, infidelidade e o surgimento do HIV, a história de Conigrave e Caleo que evoca o arco da cultura gay do final do século 20 em termos familiares de partir o coração. Mas o documentário corajoso e comovente de Nickolas Bird e Eleanor Sharpe é um tributo adequado ao casal cuja franca intimidade tocou milhões.
O Pássaro Pintado
4.1 103 Assista AgoraO cineasta zech Václav Marhoul criou um épico monocromático de angústia ambientado na Polônia durante a segunda grande guerra: uma odisséia extenuante de horror quase inimaginável, apresentando - mas não se limitando a - violência, desfiguração, bestialidade e estupro. The Painted Bird é a história de um jovem judeu, na Polônia ocupada, que se torna um refugiado-sobrevivente quando seus pais são levados para os campos de concentração, mas que encontrará ressentimento paranóico e anti-semitismo onde quer que vá e é a testemunha íntima da violência e a degradação da alma da nação.
Kosiński era ele próprio uma espécie de órfão judeu itinerante em lares católicos poloneses depois que os nazistas chegaram, embora pareça ter sido relativamente bem tratado por pessoas na Polônia que ficaram indignadas com a implicação furtiva e sensacional de tudo isso foi estritamente baseado em fatos.
Petr Kotlár interpreta um jovem judeu que permanece mudo durante todo o filme e só revela seu nome pintando-o na condensação de uma janela de trem no final. A idosa com a qual está alojado morre e o menino foge, a princípio comprado como escravo virtual por um curandeiro que considera que esse menino deve ser um “vampiro” e, portanto, de alguma ajuda sobrenatural para ela. O menino foge dela e de todos os outros e encontra a falta de hospitalidade com todas as outras pessoas com quem encontra pelo caminho que não sabe seu destino. Ele recebe alguma gentileza de um soldado alemão e de um oficial do Exército Vermelho soviético e também de um padre gentil e quase ingênuo, que permite que ele se torne um coroinha, mas é persuadido por um certo paroquiano astuto e destilador de bebida alcoólica, a deixá-lo criar a criança em sua casa - e este homem é um pedófilo, daí a suposta ingenuidade do pároco. Mais tarde, o menino também será abusado por uma mulher. O título vem de um experimento mostrado ao menino por um de seus anfitriões-carcereiros anti-semitas - um homem que captura e vende pássaros. Ele pinta de branco as penas de um pássaro, solta-o e observam enquanto todos os outros pássaros se voltam contra ele e atacam com malícia hitchcockiana, até que o pássaro pintado cai morto do céu: é o que acontece com minorias como os judeus. De certa forma, o próprio menino é um para-raios de todo o medo, raiva e choque que convulsionaram a Polônia após a invasão. Eles não perdoarão seu sofrimento, sua solidão, sua vulnerabilidade; eles se ressentem de sua exigência tácita de caridade, e é preciso muito pouco para converter sua inquietação em intolerância e rancor. É uma forma de colocar em primeiro plano o pesadelo e o choque com absoluta imediação; a criança dá ao cineasta licença para surpreender e atordoar. Os olhos de uma criança parecem dar-lhe acesso imediato a uma verdade nua e crua e horrível que ainda não foi explicada - ou condenada - por mentes adultas. Mas, por outro lado, devo admitir que não tenho certeza sobre a maneira como a violência e o horror são quase romantizados. The Painted Bird é um tipo de provação brutal, mas às vezes assustador, sobrenatural e até bonito: um sonho ruim que se transforma em realidade. É preciso pensar seriamente sobre a capacidade de fazer o mal aos outros, e não somente sobre a capacidade de fazer o bem!
Nada de Mau Pode Acontecer
3.8 100O jovem Tore pertence ao Jesus Freaks, um movimento punk cristão que se rebelou contra a religião estabelecida enquanto, ao mesmo tempo, seguia os preceitos de amor de Jesus. Um dia, no que parece ser um milagre, Tore consegue consertar um carro que quebrou e conhece o motorista, Benno. Em pouco tempo, Tore se muda para uma tenda no jardim de Benno e gradualmente se torna parte de sua família. Mas Benno não consegue resistir a um jogo cruel, projetado para testar a fé de Tore. À medida que a violência se torna cada vez mais extrema, a capacidade de Tore para o amor é levada ao seu limite. Angustiante...
Detroit em Rebelião
4.0 193 Assista AgoraEngana-se quem pensa ter sido uma operação policial sem planejamento; isso é característica do status quo dos EUA.
A Incrível Jessica James
3.5 102 Assista AgoraJessica é uma dramaturga que nunca teve nenhum de seus trabalhos produzidos em Nova York, um histórico desolador que não a impede de encontrar conforto ao encorajar crianças a amar o teatro, via seu trabalho com uma organização sem fins lucrativos. Nem permite que seu relacionamento fracassado com Damon de Stanfield, ou uma sequência sem personalidade de encontros / ligações de booty do Tinder, a impeça de dizer sim a uma configuração aparentemente imprudente com Boone de O'Dowd.
Boone é um desenvolvedor de aplicativos que aparentemente não poderia ter menos em comum com Jessica. E quando seu primeiro encontro a leva a algo mais improvável, há a sensação de que é menos o resultado de uma faísca inextinguível entre os dois e mais apenas mais um exemplo do compromisso de Jessica em seguir em frente na vida, para enfrentar quaisquer obstáculos que ela possa encontrar ao longo do caminho. A confiança de Jessica em face de um mundo que parece determinado a derrotá-la é sua característica definidora, e Williams transmite isso lindamente em sua performance. A franqueza e a postura de Williams no papel fazem com que a tendência de Jéssica para a honestidade brutal pareça ousada e revigorante, em vez de um mecanismo de defesa mesquinho, e seu timing cômico aguçado dá vida a interações que de outra forma seriam obsoletas (particularmente aquelas entre Jessica e seus jovens alunos ); Jéssica não é invulnerável, nem sem defeitos, mas ela está tão segura de si que é um prazer testemunhar seu brilho, imaginar viver uma vida com tão pouca vergonha ou artifício.
Os 7 de Chicago
4.0 582 Assista AgoraA mim, me parece uma excrescência falar de norte americanos revolucionários; um bom filme que não me causa paixões!
O Ódio que Você Semeia
4.3 457Stenberg interpreta Starr, uma garota adolescente negra cuja família mora em um bairro de classe baixa de uma grande cidade, o que leva seus pais a mandá-la para uma escola melhor (e predominantemente branca) do outro lado da cidade. Starr se acostumou a viver duas vidas - agindo de forma mais "refinada" entre seus colegas de classe para que não se concentrem na cor de sua pele - mas seus mundos conflitantes colidem quando um querido amigo de infância é morto a tiros na sua frente, depois de ser parado por um policial branco .
O filme narra o que acontece com Starr após esse assassinato sem sentido. Como a única testemunha, ela é convidada a depor perante um grande júri para determinar se o policial deve ser julgado, mas como iremos aprender rapidamente, conseguir justiça para seu amigo morto é muito mais complicado do que deveria ser. Hall é bastante comovente como a mãe protetora de Starr, Lisa, que teme pela segurança de sua filha. Mas não é apenas a polícia que preocupa Lisa: o pai de Starr, Maverick (Russel Hornsby), um ex-membro de gangue, sabe que seus antigos associados - especialmente o traficante de drogas de sangue frio King (Mackie) - não vão parar por nada para garantir que Starr não faça isso e não forneça nenhum testemunho que os implique.
A introdução de King como uma ameaça periférica prova ser o único elemento inventado e cinematográfico de The Hate U Give . Caso contrário, Tillman ( Notorious , Soul Food ) oferece um olhar absorvente e sincero sobre uma família em crise e uma jovem chegando a um acordo com sua identidade. O roteiro de Audrey Wells fala habilmente para o momento político atual, abordando tudo, desde Black Lives Matter ao privilégio branco de maneiras que parecem orgânicas para a experiência específica de Starr. Um filme como The, Hate U Give poderia facilmente evoluir para uma polêmica bem-intencionada, mas Tillman e seu elenco infundem humanidade na história, ilustrando como o dilema de Starr é semelhante ao de tantos outros negros americanos. A tentativa de Tillman pode não ser tão exitosa para conter as polêmicas; afinal essa é uma história fundante dos negros, ainda mais nos Estados Unidos, que insistem naturalizar tais relações opressivas!
Not in My Neighbourhood
3.8 1A gente sabe, mas assistir por meio do documentário parece que ganha uma outra dimensão!
Holocausto Brasileiro
4.3 146Quem visita a cidade de Barbacena hoje em dia, com seus extensos campos verdes e seu cultivo de rosas espalhadas feito tapetes, jamais imaginaria que tal lugar fosse palco de uma das maiores atrocidades higienistas e segregativas já cometidas pelo próprio Estado brasileiro, com a conivência da classe médica e política do país.
Inaugurado em 12 de outubro de 1903, o manicômio foi instalado na província em decorrência da antiga idéia — defendida até hoje por alguns médicos — de que seu clima ameno faria com que os doentes mentais ou tuberculosos ficassem mais quietos e menos arredios, supostamente facilitando o tratamento. Muitos eram apenas alcoólatras, andarilhos, amantes de políticos, crianças indesejadas, epiléticos, inimigos políticos da Elite local, prostitutas, homossexuais, vítimas de estupro e pessoas que simplesmente não se adequavam ao padrão normativo da época, como homens tímidos e mulheres com senso de liderança ou que não desejavam casar-se. Pura angústia, mas precisa ser visto!
Moolaadé
4.4 43Como a alteridade resiste a isso?
Hasta La Vista: Venha Como Você É
4.1 90Viva e deixa viver; Uma profusão de sentimentos; chorar e rir, ao mesmo tempo, e juntos...
Colegas
3.4 606 Assista AgoraA autonomia e a aprendizagem levam å superação!